Марк Эйдельштейн. Фото: Артур Новосильцев/АГН Москва
1 января 2028 года в прокат выйдет фильм «Щелкунчик». Знакомую с детства историю о деревянной кукле, которая оживает в рождественскую ночь, перескажут заново. И на этот раз дело будет происходить не в уютной гостиной, а за кулисами императорского театра. В мае 2026 года в Санкт-Петербурге начались съёмки рождественской фантазии режиссёра Феликса Умарова («Пророк. История Александра Пушкина») с Марком Эйдельштейном в главной роли.
Это не столько экранизация сказки Гофмана, сколько «магический рассказ» о том, как Пётр Ильич Чайковский в 1892 году работал над своим балетом. Режиссёр Феликс Умаров называет композитора едва ли не самым важным в своей жизни и говорит, что его давней мечтой было «создать экранизацию музыки Чайковского». Картина опирается на два источника сразу — сказку Гофмана и балет Чайковского. Рассказываем, кто, кого и зачем спасает в этом театральном приключении.
Действие разворачивается в предновогоднем Петербурге 1892 года. Юную балерину Мари принимают в труппу театра, которым управляет властная и жесткая мадам Дроссельмейер. Та готовит постановку балета «Щелкунчик». За кулисами, однако, кипит своя жизнь. Именно здесь Мари знакомится со свободолюбивым Францем — молодым театральным рабочим, который не привык подчиняться условностям.
Но идиллия длится недолго. Загадочный Мышиный король грозит уничтожить спектакль. Единственными, кто способен стать мостом между двумя враждующими мирами и спасти театр, оказываются Мари и Франц. Им предстоит отстоять свою любовь и защитить то, что они создают вместе.
В структуру основного действия также вплетена линия самого Петра Ильича Чайковского. По словам продюсера Петра Анурова, создатели хотят показать, как композитор, переживающий личную трагедию (незадолго до этого умерла его сестра), через мир своего воображения создаёт тот самый Петербург и тех самых героев, которых мы видим на экране.
Создатели «Щелкунчика» собрали звёздный ансамбль, в котором органично соединились восходящие звёзды, признанные мастера и одно совершенно неожиданное попадание. Рассказываем о каждом подробнее.
Марк Эйдельштейн — Франц
Эйдельштейн сыграл одну из ключевых ролей в фильме Шона Бейкера «Анора». Картина получила «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах и пять «Оскаров», включая награду за лучший фильм, а сам Марк мгновенно превратился в звезду мирового уровня. Его даже успели прозвать «нашим Тимоти Шаламе». После такого успеха Эйдельштейн получил первую англоязычную роль в байопике «Становясь Капой» (Becoming Capa) о легендарном военном фотографе Роберте Капе, премьера которого состоялась на Каннском фестивале 2026 года. А ещё его утвердили на главную роль во втором сезоне сериала «Мистер и миссис Смит» от Amazon Prime. В «Щелкунчике» Эйдельштейн играет Франца — свободолюбивого театрального рабочего, который становится союзником и, вероятно, возлюбленным главной героини. Сам актёр признаётся, что для него эта история — «спасительный сон, полный тайны и света» .
София Лопунова — Мари
20-летняя актриса (родилась 5 января 2005 года) — главное открытие этого кастинга. И её путь в кино был необычным. До того как поступить в Школу-студию МХАТ (мастера — Игорь Золотовицкий и Сергей Земцов), Лопунова профессионально занималась художественной гимнастикой. И не просто занималась — в 2017 году она получила звание мастера спорта России, а на всероссийском турнире «Надежды России» 2020 года выступала на обезболивающих с травмами обеих ног и помогла своей команде выиграть золото. Теперь эту спортивную подготовку она использует на съёмочной площадке: многие балетные сцены в фильме София исполняет сама. Её дебют в кино состоялся в 2024 году в молодёжном сериале «Многогранники». После этого были роли в триллере «Хирург», военной драме «Есть только МиГ», криминальной драме «Обнальщик» и сказочной ленте «Чудо-Юдо», где её экранными родителями стали Сергей Безруков и Виктория Исакова. В «Щелкунчике» Лопунова играет Мари — юную балерину, которую принимают в труппу театра.
Светлана Ходченкова — мадам Дроссельмейер
Заслуженная артистка России (2018 год) и одна из самых узнаваемых российских актрис за рубежом . Ходченкова начала карьеру с драмы «Благословите женщину», за которую была номинирована на «Нику». Но настоящая известность пришла к ней после ролей в трилогии «Любовь в большом городе» и в Голливуде. Ходченкова снималась в блокбастере «Росомаха: Бессмертный» с Хью Джекманом, а также в шпионском триллере «Шпион, выйди вон!» с Гэри Олдменом. В «Щелкунчике» актриса исполняет роль мадам Дроссельмейер — властной руководительницы театра, которая готовит постановку балета. Кстати, изначально на эту роль рассматривались Оксана Акиньшина и Виктория Исакова, но выбор пал именно на Ходченкову .
Евгений Миронов — Пётр Ильич Чайковский
Народный артист России, художественный руководитель Театра наций, лауреат двух Государственных премий, трёх «Золотых масок», трёх «Ник» и трёх «Золотых орлов». За плечами Миронова — десятки знаковых ролей: князь Мышкин в «Идиоте» Владимира Бортко, Алексей Леонов в «Времени первых» (за эту роль он получил своего третьего «Золотого орла»), роль в «Матильде» Алексея Учителя и многие другие. В 2026 году Миронов отпраздновал 60-летний юбилей. В новом «Щелкунчике» он играет самого Петра Ильича Чайковского, который пытается создать свой бессмертный балет на фоне личной трагедии (незадолго до этого умерла его сестра) . По замыслу создателей, именно через воображение композитора зритель попадает в тот самый Петербург конца XIX века, где разворачивается основное действие.
Также в фильме снимаются Анна Завтур (роль Перлипат), Тимофей Тимков (роль Людвига), Алексей Колган (роль Оршада), Александр Ильин (роль Императора) и Максим Ханжов (роль Кракатука). Их точные роли пока не раскрываются, но уже понятно, что актёрский состав обещает быть одним из самых интересных в новогоднем кино 2028 года.
Феликс Умаров — российский режиссёр, сценарист и продюсер, известный широкой публике в первую очередь по фильму «Пророк. История Александра Пушкина» (2025), который стал одним из громких кинопроектов последнего времени .
О своей работе над «Щелкунчиком» Умаров говорит открыто и эмоционально:
«Приступать ко второму фильму очень страшно и волнительно. Но всё же — глаза боятся, руки делают. Для меня Чайковский — едва ли не самый важный композитор в мире. Мы стремимся создать масштабную и яркую постановку. Это будет событие: танцы, размах, красота, драматизм и большая любовь».
Умаров делает ставку на крупную форму, исторический колорит и эмоционально насыщенные характеры. Вместе с оператором и художниками он воссоздаёт на экране не только Петербург конца XIX века, но и ту самую атмосферу театрального закулисья — с его интригами, страстями и магией сцены.