Рецензия на спектакль «Дон Кихот. Человек из Ламанчи» (2026) в Мособлдраме: рыцарь без страха и упрёка на ногинской сцене

Рецензия на спектакль «Дон Кихот. Человек из Ламанчи» (2026) в Мособлдраме: рыцарь без страха и упрёка на ногинской сцене Мюзикл «Дон Кихот, человек из Ламанчи». Фото: предоставлено пресс-службой Мособлдрамы/Анна Пушкина

18 и 19 сентября 2026 года в Московском областном театре драмы и комедии в Ногинске прошла премьера мюзикла «Дон Кихот, человек из Ламанчи». На ней побывала корреспондент КП Оксана Фомина, которая поделилась впечатлением в рецензии.

Открытие 97-го театрального сезона в Ногинском театре драмы и комедии получилось по-настоящему громким. И дело не только в том, что для премьеры выбрали легендарный бродвейский мюзикл Дейла Вассермана. Главное событие — юбилей заслуженного артиста России Владимира Ташлыкова, который отметил 70-летие не за праздничным столом, а на сцене, в образе Дон Кихота. И это, пожалуй, лучший подарок, который артист мог сделать и себе, и зрителям.

Альдонс — Екатерина Потапова. Мюзикл «Дон Кихот, человек из Ламанчи». Фото: предоставлено пресс-службой Мособлдрамы/Анна Пушкина

Владимир Сергеевич давно мечтал сыграть «Рыцаря печального образа», и выбор этого мюзикла — его личная инициатива. Режиссёр-постановщик Валентин Варецкий, хорошо знакомый с труппой (с 1996 по 2002 год он был главным режиссёром Мособлдрамы), бережно отнёсся к первоисточнику, но при этом наполнил постановку свежим дыханием.

Сюжет

…Тюрьма. В камеру приводят поэта и драматурга Мигеля Сервантеса. Пытаясь спасти свою рукопись от арестантов, он предлагает им игру — разыграть пьесу о странствующем рыцаре. Приём «спектакль в спектакле» отнюдь не нов, но здесь он работает безотказно: реальность и вымысел переплетаются так тесно, что грань между ними исчезает. И вот уже зритель вместе с арестантами вовлекается в игру, где Дон Кихот — не безумец, а человек, решивший сделать мир чуточку добрее и справедливее. Пусть даже ценой собственной жизни…

Музыка и сценография: как Мособлдрама создает мир Дон Кихота

Музыкальная партитура спектакля — отдельный герой. Композитор Роман Бажилин написал музыку, Андрей Никитин сделал аранжировку. Получилось восемнадцать номеров — от лирических дуэтов до мощных ансамблей, которые держат зал в напряжении и не дают заскучать. Музыкальный руководитель Ольга Безрукова и хореограф Елена Ланкина проделали с труппой громадную работу: в результате кажется, что на сцене не драматические артисты, а профессиональные актёры мюзиклов, умеющие одинаково здорово и петь, и танцевать.

Погонщики мулов и Альдонса. Мюзикл «Дон Кихот, человек из Ламанчи». Фото предоставлено пресс-службой Мособлдрамы/ Анна Пушкина

Сценография лаконична, но выразительна. Всё действо происходит, по сути, на единой конструкции с лестницами, которая превращается сначала в тюрьму, потом в постоялый двор и дом Алонсо Кихано, считающего себя Дон Кихотом.

Не отпускает и видеоряд на заднике сцены. Сначала на нём зритель видит кадры знаменитых кинопостановок, посвящённых легендарному роману, а затем — мечты Дон Кихота, и вот уже кажется, что ты не в зрительном зале, а внутри той самой истории.

Вожак — Виктор Башинский. Спектакль «Дон Кихот. Человек из Ламанчи» (2026) в Мособлдраме. Фото предоставлено пресс-службой Мособлдрамы/ Анна Пушкина

Актеры и роли

Владимир Ташлыков выступает в спектакле сразу в двух ролях — Сервантеса и Дон Кихота. Его герой существует на тонкой грани между иронией и верой, между отчаянием и надеждой. В его исполнении Дон Кихот — не безумный и комический старик, а настоящий философ. Он прекрасно знает, что мир жесток и несправедлив, но всё равно бросает ему вызов.

Антон Судеев (Санчо Панса) добавляет спектаклю тёплого юмора и человечности. У них с Ташлыковым образовался очень крепкий дуэт.

Блестящей получилась роль Альдонсы у Екатерины Потаповой. Самая обычная девушка, которую изрядно потрепала жизнь, поддаётся обаянию Дон Кихота и в итоге начинает верить, что она Дульсинея… А значит, все старания и жертвы Рыцаря печального образа — не напрасны.

Ногинский «Дон Кихот» и история мюзикла в России

Конечно, нельзя не вспомнить, что у этого мюзикла в России уже была славная история: в 1972-м он прогремел в Театре имени Маяковского с Александром Лазаревым и Евгением Леоновым в образах знаменитых героев, а в 2004-м — в Театре Российской армии с Владимиром Зельдиным.

Ногинская версия не пытается повторить те легендарные постановки. Она идёт своим путём — более камерным, но не менее пронзительным. Здесь нет пафоса, зато есть искренность. И именно это подкупает.

Спектакль идёт 2 часа 30 минут с антрактом, возрастное ограничение — 16+.

Расскажите об этом друзьям!