Тарантино подарил «Золотых львов» учителю и бывшей подруге

Российский фильм «Овсянки» (рецензию читайте здесь), выбившийся в лидеры рейтинга критики, получил награду в формате «пустячок, но приятно»: оператор картины Михаил Кричман (известность ему принесли фильмы Андрея Звягинцева «Возвращение» и «Изгнание») получил«Озеллу» за лучшее изображение.

Тем не менее, картина екатеринбуржца Алексея Федорченко (он получил приз из рук члена жюри Ингеборги Дапкунайте, явно посодействовавшей в его получении) прозвучала на фестивале неожиданно сильно, снискав несколько неофициальных наград, самой престижной из которых является приз ФИПРЕССИ – Международной ассоциации кинокритиков. На финальной пресс-конференции Тарантино характеризовал «Овсянок» «чистой поэзией».

Виктор Сухоруков сыграл в «Овсянках» роль отца Аиста – мерянского поэта-самоучки

Отвязная киевлянка и сумасшедшие клоуны Личность президента жюри - а им в этом году являлся великий и ужасный Квентин Тарантино - не могла не отложить отпечатка на призовой расклад. За бортом остались многие достойные картины, принимавшие участие в венецианском конкурсе – без сомнения, сильнейшем фестивальном соревновании этого года. Ничего не снискали «Ваза» Франсуа Озона, «Черная Венера» Абделатифа Кешиша, чилийский фильм «После смерти» Пабло Лоррейна, китайская «Канава» Ван Биня. Но поскольку хороших и очень хороших фильмов в конкурсе было много, упрекать Тарантино за самоуправство нисколько не хочется. Хотя выбранные им картины, несомненно, укладываются в представления о прекрасном автора «Бесславных ублюдков» и «Доказательства смерти». И не очень вписываются в фестивальные стереотипы, предписывающие награждать томительное кино не для всех. Премию имени Марчелло Мастроянни, вручаемую лучшему молодому актеру, Тарантино присудил 27-летней уроженке Киева Миле Кунис, сыгравшей в психотриллере Даррена Аронофски «Черный лебедь» (Black Swan). Обычно этот приз выписывают совсем юным актерам, у сделавшей же себе отличную карьеру в Голливуде Кунис за плечами уже больше 30 картин. И все же широкая известность к ней придет именно сейчас, после «Черного лебедя» - фильма, в котором Кунис сделала куннилингус героине Натали Портман. Не вызывает сомнений, что покинувшая Украину в 7-летнем возрасте Мила – из породы отвязных «крутых телок», которая всегда привлекала Тарантино. Возможно, теперь ее ждет роль в одном из его фильмов.

«Озеллу» за лучший сценарий и «Серебряного льва» за лучшую режиссуру отхватил испанец Алекс де ла Иглесия за самый дикий и отвязный фильм конкурса – «Печальная баллада для трубы» (Balada triste de trompeta). Главные герои – сумасшедшие рыжий и белый клоуны («В клоуны я пошел, чтобы не стать убийцей», - объясняет один из них) уничтожают вокруг себя все живое, соревнуясь за любовь прекрасной акробатки Натальи. Этот необузданный, варварский, лопающийся от избытка комических гэгов и трюков высокоталантливый фильм не придется по вкусу только тем, кто окончательно утратил чувство юмора. Все остальные придут в неописуемый восторг, которым и преисполнился Тарантино. Получая приз, режиссер Иглесия, долгое время пребывавший в тени утратившего былую легкость Альмодовара, не придумал ничего лучшего, как бухнуться на колени перед Тарантино, с которым потом обнимался и целовался на пресс-конференции. Криминальное чтиво на старый лад «Кубком Вольпи» за лучшую женскую роль была по делу вознаграждена юная гречанка Ариан Лабед, сыгравшая в абсурдистской трагикомедии «Аттенберг» (Attenberg) Афины Рэйчел Цангари девушку, отстающую в сексуальном развитии, но изо всех сил стремящуюся наверстать упущенное. Симметричную награду за мужскую роль выдали культовому американскому актеру, режиссеру, нарциссу и скандалисту Винсенту Галло – только не за ту, что он сыграл в собственной картине «Обещания на воде», а за работу в фильме замечательного поляка Ежи Сколимовского «Просто убийство» (Essential Killing). В этой почти бессловесной притче отпустивший бороду Галло (вы видели его в «Аризонской мечте» Кустурицы, «Похоронах» Феррары и недавнем «Тетро» Фрэнсиса Форда Копполы) играет … афганца Мохаммеда, попавшего в плен к американцам и переправленного на военную базу в одну из неназванных (хотя в фильме и звучит польская речь) восточно-европейских стран. Оттуда ему удается бежать, но чтобы выжить в заснеженных лесах, на глазах теряющему человеческий облик антигерою приходится убивать все живое. Чем он и занимается на протяжении всей картины, полной неожиданного сочувствия к этому человеку-животному, в чьей жизни не осталось ничего, кроме инстинкта выживания. Традиционного «Специального Золотого льва» (его некогда удостаивался Никита Михалков за «12») Тарантино не мог не отдать известному в очень узких кругах 78-летнему режиссеру Монти Хеллману – классику американского независимого кино, не снимавшему 20 лет и вот разразившемуся «черным фильмом» «Дорога в никуда» (Road to Nowhere) – виртуозно рассказанной истории о нравах, царящих в Голливуде, где откатов и криминала, как выясняется, ничуть не меньше, чем в любой другой киноиндустрии. Хеллман был в числе исполнительных продюсеров громкого дебюта Квентина Тарантино «Бешеные псы». Человеческое желание председателя венецианского жюри отблагодарить учителя за все хорошее лично у меня не вызывает возмущения: Хеллман и вправду снял любопытнейший фильм, напрямую протягивающий руку классическим образцам жанра, обильно процитированным в картине. Слезы за стеклами темных очков Столь же важным личным поступком для Тарантино стало и присуждение главного приза, «Золотого льва», картине Софии Копполы «Где-то» (Somewhere). Как известно, автора «Убить Билла» и дочь создателя «Крестного отца» когда-то связывали личные отношения, которые, без сомнения, помогли Квентину удобно обосноваться среди голливудских небожителей. Теперь судьба распорядилась таким образом, что он судил ее картину. Кто же виноват, что «Где-то» - лучший фильм, снятый Софией Копполой на сегодняшний день, и одна из лучших картин фестиваля? После неудавшегося заплыва в Историю в капустнике «Мария-Антуанетта», Коппола-младшая вернулась к более подходящему ей формату интеллигентной минималистской комедии, в которой более чем ощутимы нотки безысходности и экзистенциальной тоски. Именно таковой была картина "Трудности перевода", несколько лет назад тоже впервые показанная в Венеции. Ее главным героем был знаменитый в прошлом актер (Билл Мюррей), поехавший в Японию сниматься в рекламе и разделивший печаль пребывания в Токио со случайно встреченной Скарлетт Йоханссон. Персонаж новой картины «Где-то» (Somewhere) - тоже актер, только на пике звездной карьеры (не столь знаменитый, но отличный Стивен Дорф играет звезду статуса Джонни Деппа, никак не меньше). Он безвылазно живет в знаменитом лос-анджелесском отеле Chateau Marmont, ведет беспутную и бессмысленную жизнь, и только оставшись на несколько дней в обществе отдельно живущей 11-летней дочери (чудная Эль Фаннинг), начинает осознавать всю ее бессмысленность. Разумеется, эта прозрачная, легкая и умная картина отнюдь не сводится ко всегда актуальному и всегда банальному сюжету о поисках смысла жизни человеком, который полностью его утратил. Это и меланхолически отстраненная мелодрама, и нежная история взросления (в первую очередь отца, а не дочери), и гомерически смешная пародия на Голливуд, и личное переживание человека, с детства знакомого с миром богатых и знаменитых…. Перед тем, как вручить приз Софии Копполе, Тарантино на несколько секунд остановил свои пламенные речи, замешкавшись в явном волнении, но что творилось в его душе сказать никак невозможно, поскольку на протяжении всей церемонии он не снимал темных очков.