Иллюстратор

Кто из нас не мечтал зарабатывать на любимом деле? Если вам в детстве нравилось рисовать, у вас развитая фантазия и богатое воображение, а при прочтении книг возникают образы, то вам подойдет профессия иллюстратор

  • Анастасия Наумова
    Автор КП
  • Диана Стрельникова
    Иллюстратор
  • Полина Кузьмина
    Детский иллюстратор
  • Екатерина Боргер
    Дизайнер-иллюстратор
  • Ульяна Бабенко
    Digital-иллюстратор, основательница онлайн-школы «Арт Космос School», создательница обучающей программы для иллюстраторов по поиску заказов «Арт ПРОдвижение»
  • Алиса Самойлова
    Художница комиксов и иллюстратор
Иллюстрация существует с древних времен, но стремительно развиваться это направление начало с появлением типографии. Однако почему спрос на иллюстраторов высок и в наше время, когда печатные издания отошли на второй план, уступив место цифровому пространству? Все просто. Сейчас, в эпоху интернета, визуальное сопровождение требуется не только книгам и журналам. Изображения окружают нас повсюду: афиши и вывески, рекламные баннеры и буклеты, «шапки» сайтов (который имеет каждый уважающий себя бренд) и страниц в социальных сетях, а также многое-многое другое. За созданием всего этого стоят иллюстраторы.

Как ни крути, большинству людей проще воспринимать информацию именно визуально. Каким бы крутым ни был текст, если его не сопровождает классная картинка, многие, к сожалению, даже его не прочитают. Но если вы из тех людей, чье воображение во время чтения тут же рисует красочные образы (либо вы видите какое-то название, слоган, текст, и тут же в голове появляется идея, как его обыграть, оформить визуально), то профессия иллюстратор вам точно подойдет.

Кто такой иллюстратор

Иллюстратор — тот же художник, с той лишь разницей, что творит он на заказ, учитывая пожелания заказчика. Иллюстратор рисует обложки и занимается внутренним наполнением книг, продумывает визуальную составляющую рекламных материалов, делает раскадровку для мультфильмов и другое.

Главной задачей иллюстратора является донесение ключевой мысли до людей с помощью изображения. Сейчас, когда вокруг столько отвлекающих факторов, привлечь и удержать внимание человека очень сложно. Тем более, когда нет впечатляющего визуального сопровождения. Согласитесь, в социальных сетях вы скорее засмотритесь на небольшой пост с картинкой, нежели прочитаете так называемый «лонгрид», то есть длинную статью. Иллюстрация — это обычно зависимое изображение. Оно зачастую не может существовать само по себе и быть оторванным от идеи. Хорошая иллюстрация не просто дополняет текст, но и поясняет его, делая информацию для людей наглядной и понятной.

Иллюстраторы занимаются не только оформлением текстов, но и передают через изображение суть компьютерной игры, мультфильма, рекламного ролика.
Главная задача, которую заказчик ставит перед иллюстратором, — оформление продукта (веб-сайта, книги, постера или чего угодно еще) информативными и красивыми изображениями. Фото: Sorin Gheorghita, unsplash.com
Какие еще бывают направления в иллюстрации?

  • архитектурная иллюстрация (здания и сооружения, а также связанные с ними объекты обстановки: растительность, рельеф и другое);
  • ботаническая иллюстрация (изображения деталей, формы, цвета растений для учебников и энциклопедий);
  • детская иллюстрация (книги, мультипликация);
  • иллюстрации для приложений и сайтов;
  • иллюстрация в рекламе (визитки, логотип, упаковка для брендов, афиши, баннеры, листовки);
  • карикатуры и комиксы;
  • концептуальная иллюстрация (анимация, игры, фильмы)
  • оформление интерьеров (роспись стен)
  • fashion-иллюстрация (обложки журналов, эскизы одежды, обуви, аксессуаров, зарисовки полноценных образов).
Аниматор, дизайнер, иллюстратор, художник… Сейчас границы между этими профессиями стираются, и зачастую один и тот же человек совмещает несколько техник выполнения в одной работе либо трудится в различных направлениях одновременно.

Полезная информация о профессии иллюстратор

Мы собрали для вас полезную информацию о профессии в одну таблицу.

Чем занимается иллюстратор

Главная задача, которую заказчик ставит перед иллюстратором, — оформление продукта (веб-сайта, книги, постера или чего угодно еще) информативными и красивыми изображениями. Как именно исполнитель будет это делать, зависит, конечно, от него самого. Однако перед работой нужно как следует изучить желания заказчика и сделать уточнения, если необходимо.

Если вкратце и совсем по-простому описать рабочий процесс, он состоит из предварительных переговоров, выполнения эскизов и их согласования (возможно внесение правок), затем отрисовки финальных изображений.

В основные обязанности иллюстратора входит:

  • создание рисунков и коллажей;
  • обработка, ретушь, цветокоррекция изображений (векторных и растровых) и фотографий;
  • разработка шрифтов.

Кроме этого, в зависимости от выбранного направления, иллюстратор:

  • занимается брендингом (разрабатывать фирменный стиль для какого-либо производителя или организации, например);
  • создает персонажей игр и комиксов либо окружение, прорабатывать кадры мультфильмов.

Иллюстратор может создать эскизы карандашами и акварелью, а затем отсканировать, перенести их на компьютер и доработать уже в программах (Adobe Photoshop, Illustrator, CorelDRAW, PaintTool Sai), используя графический планшет.

Из личностных качеств, которыми необходимо обладать иллюстратору, можно выделить следующие: коммуникабельность, креативность, ответственность, терпеливость, упорство, усидчивость. Также важно быть неконфликтным, готовым воспринимать критику и работать над собой и своими проектами, постоянно их дополняя и совершенствуя.

Плюсы работы иллюстратора

Главное достоинство профессии заключается в том, что она вряд ли когда-нибудь наскучит (если человек, конечно, в целом любит это дело). Новые заказчики — новые задачи. Это всегда что-то разное. Разные запросы, разный подход, разная фактура.
Очень волнительное чувство, когда ты случайно сталкиваешься со своей работой на прилавке магазина, и хочется всем рассказать, что это нарисовала ты. Прямо гордость берет! Наверное, это и есть один из плюсов в этой работе.
— Диана Стрельникова, иллюстратор
Еще преимуществом является независимость. Если иллюстратор работает на себя, зарабатывая на фрилансе, то может творить, находясь в любой точке планеты, где есть интернет.

Из других плюсов можно отметить:

  • высокий уровень зарплаты (если уже «набили руку»);
  • возможность перейти в другое, похожее направление, либо совмещать;
  • отсутствие начальства (если работаете на фрилансе), графика и дресс-кода;
  • постоянные развитие и эксперименты (с жанрами, навыком, стилями и техниками);
  • проявление своего творческого потенциала и реализация себя.

«Безусловный плюс работы иллюстратором, — делится Полина Кузьмина, детский иллюстратор, — возможность заниматься любимым делом. Кажется, я не знаю ни одного иллюстратора, который бы не любил свою профессию и относился к этому просто как к заработку денег. Иллюстрация — это всегда что-то большее: возможность выразить себя, выплеснуть свои эмоции, создать на бумаге или планшете совсем другой мир».

Минусы работы иллюстратора

Основной минус в работе иллюстратора — это переговоры с заказчиками. Бывает так, что исполнитель видит одно, а заказчик хочет другое. И даже если вам кажется, что ваш вариант лучше, придется делать так, как пожелает последний.

Если хочется больше свободы в творческом плане, подойдет продажа готовых иллюстраций либо выборочная работа с теми, с кем схоже видение прекрасного.

Другие минусы профессии:

  • Конкуренция
В иллюстрации, как и в любом другом деле, новичку бывает сложно пробиться через уже матерых мастеров. Это требует усердия и самоотдачи. Но не спешите опускать руки! Оттачивайте мастерство, и тогда результаты не заставят себя ждать.

  • Малоподвижность
Сидячая работа не лучшим образом сказывается на здоровье — это знают все. Впрочем, проблему легко решить: просто делайте перерывы и разминайтесь.

Диана Стрельникова, добавляет:

— Если вы хотите стать иллюстратором, готовьтесь к тому, что возможно вам придется работать с совершенно скучными и неинтересными проектами. А еще, у каждого проекта есть свои сроки. Здесь никто не будет ждать, когда к вам придет вдохновение или озарение. Это своего рода рутина. Хочешь не хочешь, а работу выполнить надо. Но это, пожалуй, единственный минус, который есть в любой профессии. А вообще, искать плюсы и минусы — дело субъективное. Я со школы мечтала связать свою жизнь с рисованием. Поэтому все те минусы, что я назвала, не отталкивают меня, ведь я люблю то, что делаю.

«У любого творческого человека бывают периоды выгорания, когда нет никакого вдохновения, новых идей. Это особенно тяжело для тех людей, у которых иллюстрация — основная работа, есть много дедлайнов, и простои невозможны», — рассказывает Полина Кузьмина.
Иллюстраторы занимаются не только оформлением текстов, но и передают через изображение суть компьютерной игры, мультфильма, рекламного ролика. Фото: Antoni Shkraba, pexels.com

Как стать иллюстратором

Чтобы начать работу иллюстратора, можно окончить вуз, а можно отучиться на курсах. У обоих вариантов есть свои достоинства и недостатки.

В вузе вы получите реальный, «живой» опыт общения с единомышленниками, приобретете необходимые для дальнейшей карьеры связи. На онлайн-курсах нет такого тесного общения (хоть и имеется обратная связь, тематические группы и чаты), зато желаемую профессию получите быстрее. Мы рассмотрим подробнее разные возможности обучения, а выбирать и решать только вам.

Обучение в вузах

НИУ «Высшая школа экономики» (Москва) предлагает на выбор несколько направлений, связанных с дизайном (комиксы, моушн-дизайн, работа со шрифтами), которые могут подойти и иллюстратору. Есть также отдельная программа бакалавриата, посвященная только иллюстрации — «Дизайн. Анимация и иллюстрация». Чтобы поступить, нужно сдать ЕГЭ по литературе, русскому языку и выполнить творческое задание.

В Московском государственном академическом художественном институте имени
В. И. Сурикова можно получить специализацию «Художник-график», выучившись на одноименной программе. ЕГЭ требуется сдать по стандарту: литература и русский язык. А вот вступительные уже посложнее. Состоят они из собеседования, профессионального и творческого испытаний. Но взамен студенты получают компетенции во многих областях — от изобразительного искусства и издательской деятельности до медиасферы, искусства кино и телевидения.

В северной столице получить желаемую профессию (а точнее похожую — «Художник-график») можно в Санкт-Петербургском академическом институте, живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина или Санкт-Петербургской государственной художественно-промышленной академии имени А. Л. Штиглица. ЕГЭ сдается стандартно: по русскому языку и литературе. Абитуриентов ждут собеседование, профессиональное и творческое испытания, экзамены по композиции, рисунку и живописи. В программе присутствуют как общехудожественные предметы, так и специализированные. Например, на некоторых происходит знакомство с различными техниками печати: ксилография, линогравюра, монотипия, офорт.

Сибирский государственный институт искусств имени имени Д. Хворостовского (Красноярск) имеет подходящую программу под емким названием «Графика». Здесь ребята освоят средства и техники в области живописи и рисунка, станковой графики, искусства книги и плаката, научатся создавать на высоком уровне авторские произведения в перечисленных направлениях. Для поступления нужно сдать ЕГЭ по литературе и русскому языку, вступительные экзамены, пройдя через профессиональное и творческое испытания.

Обучение на курсах

«Нетология» предлагает курс «Иллюстрация и рисование с нуля», где за 9 месяцев (82 часа теории и 148 часов практики) можно научиться всему необходимому:

  • созданию иллюстраций в различных техниках;
  • поиску и оттачиванию своего стиля;
  • разработке и рисованию персонажа;
  • работе с композицией, цветом и перспективой;
  • работе стандартными материалами (карандаш, акварель, маркеры и лайнеры) и в программах (Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Cinema 4D);
  • разбираться в последних трендах иллюстрации.

На курсе создают работы, которые позднее размещают в собственном портфолио. Также каждый участник курса получает сертификат о повышении квалификации установленного образца. Кроме того, здесь помогают и с дальнейшим трудоустройством: оформляют вместе с вами резюме и портфолио, рассказывают, где искать заказчиков и как с ними общаться. Можно пройти три первых занятия.«Нетология» обещает вернуть деньги либо перевести на другой курс, если обучение вам не понравится.
Умение рисовать (быть иллюстратором) — это большой плюс для дизайнера. Дизайнер и иллюстратор — это разные профессии, но когда они соединяются в единое целое — это комбо с огромными преимуществами. Фото: Studio Republic, unsplash.com
Среди многочисленных курсов Skillbox также есть подходящий — «Коммерческий иллюстратор». Подойдет всем: от новичков до опытных иллюстраторов (чтобы прокачать навык и начать сотрудничество с крупными брендами и издательствами). Длится 16 месяцев. После полугода обучения можно начинать работать в качестве иллюстратора.

На курсе учатся:

  • работать с цветом и композицией;
  • работать в программах (Adobe Illustrator, Photoshop и Procreate);
  • делать анимацию;
  • создавать коммерческие иллюстрации (иконки, иллюстрации для брендов, журналов, книг и комиксов);
  • развивать индивидуальный стиль;
  • находить клиентов.
Skillbox, как и «Нетология», помогает с трудоустройством (составление резюме, наполнение портфолио, карьерные консультации, партнерские вакансии).

В GeekBrains существует «Факультет графического дизайна». Профессия не совсем та, но смежная и очень похожая. После прохождения обучения, длящегося 12 месяцев (3 занятия в неделю), вы:

  • научитесь с нуля создавать фирменный стиль, дизайн упаковки и полиграфических материалов;
  • получите диплом и разместите 6 работ в портфолио;
  • гарантированно устроитесь на работу.
Можно выбрать формат обучения: заниматься в группе с преподавателем, смотреть онлайн-лекции, вебинары или записи занятий. Преподаватели курса участвуют в проектах Третьяковской галереи, EN+ Group, Mastercard, работают в Яндексе и Red Keds, состоят в Союзе художников России. Именно на их опыте строится программа.

Востребованность иллюстратора

Конечно, сейчас эта профессия претерпела изменения. С появлением интернета изображения стали сопровождать не только книги, журналы и газеты. Но это и к лучшему, ведь значит, специалистов требуется больше, причем в разных областях и направлениях. Оформить сайт или страницу в социальной сети, «задать» настроение интерьеру, продумать фирменный стиль для компании — все это задачи совершенно разные, но объединяет их одно: для качественного выполнения требуется специалист с развитым вкусом, вниманием к деталям и знанием как базовых основ, так и современных трендов. Имея качественное портфолио и все перечисленное выше, вы будете востребованы в любой области творчества, в том числе иллюстрировании.

Устройство на работу

Иллюстратор может работать как в штате какой-либо компании, так и брать заказы удаленно, на фрилансе.

Обычно специалисты требуются в:

  • мультипликационные студии;
  • студии дизайна;
  • студии по разработке компьютерных игр и приложений;
  • издательства, редакции;
  • компании, связанные с индустрией моды (если развитие планируется в качестве fashion-иллюстратора);
  • рекламные агентства.
Чтобы работать иллюстратором, можно окончить вуз, а можно отучиться на курсах. В вузе вы получите реальный, «живой» опыт общения с единомышленниками, приобретете необходимые для дальнейшей карьеры связи. На онлайн-курсах нет такого тесного общения, зато желаемую профессию получите быстрее. Фото: Studio Republic, unsplash.com
Если речь идет о фрилансе, существует огромное количество бирж (как общих, так и узконаправленных для дизайнеров, иллюстраторов). Обычно путь начинается именно с них, а позднее, когда нарабатываются связи, исполнитель и заказчик общаются уже напрямую.

Диана Стрельникова поясняет:

— Есть существенная разница в том, как вы работаете: в офисе или на себя. Если вы работаете в офисе, тут немного проще, так как у вас есть график, стабильные выходные, отпускные и больничные, а вот если вы хотите работать на фрилансе... То тут вы должны быть дисциплинированным и ответственным за свое время сами.

К тому же с заработком могут быть постоянные качели, если у вас нет постоянных заказчиков. В одном месяце вы можете заработать много денег, а в следующем — ничего. Но если обуздать тайм-менеджмент и придерживаться четкому плану, то можно наслаждаться жизнью, строя свой удобный график и живя в любой точке мира!

Построение карьеры

Вне зависимости от того, куда решит устроиться начинающий иллюстратор, собрать качественное портфолио — это уже половина успеха. Некоторые заказчики сами находят исполнителя и обращаются к нему именно благодаря крутым работам из портфолио. Наполнить портфолио лучше учебными проектами, выполненными на онлайн-курсах. А можно проявить энтузиазм и поработать какое-то время не за деньги (либо за символическую плату), а чтобы прокачать опыт и собрать разноплановые примеры своих работ.

Карьерный рост, конечно же, имеется. Он растет вместе с навыком. Если вы пришли работать в компанию, начнете трудиться с позиции стажера. Но при должном упорстве уже за год можно будет вырасти до руководителя проекта.

Если же говорить о фрилансе, тут исполнитель сам определяет, куда ему двигаться и с какой скоростью. В любом случае развитие как профессиональных качеств, так и карьеры, зависящей от них, определяется временем, вложенным в оттачивание мастерства и работу над ошибками. Найти работу не трудно, а вот продвинуться по службе — тут уже не столько дело случая, сколько целеустремленности и трудолюбия.
Красивое, приятное глазу оформление будет требоваться всегда и везде, а люди с развитым вкусом и вниманием к деталям будут цениться как высококлассные специалисты во все времена. Фото: Eren Li, pexels.com

Уровень зарплаты

Уровень дохода иллюстратора зависит от места работы или сложности заказа. Согласно статистическим данным портала «Труд» Россия, средняя зарплата иллюстратора составляет 34 000 руб. В реальности же цифры могут быть совершенно различными.

Так, крупные компании при постоянной занятости готовы платить от 70 000 до 150 000 рублей, но уже состоявшимся профессионалам. Окончательный доход зависит и от региона работы. По России в целом средние показатели такие: 40 000-80 000 руб.

Что касается некоторых отдельно взятых городов, цифры следующие:

  • Москва: 50 000-120 000 рублей;
  • Санкт-Петербург: 40 000-100 000 рублей;
  • Новосибирск: 30 000-90 000 рублей;
  • Краснодар: 30 000-100 000 рублей;
  • Ярославль: 30 000-70 000 рублей.

На биржах фриланса цены на заказ тоже устанавливаются разные — начиная от 500 рублей и заканчивая несколькими тысячами рублей за проект. Понятное дело, новичкам без опыта какое-то время придется выполнять небольшие и недорогие заказы, чтобы набрать рейтинг, получить первые хорошие отзывы и заполнить портфолио.

Перспективы иллюстратора в будущем

Еще несколько лет назад о том, чтобы рисовать картинки за деньги, никто не задумывался серьезно. Напротив, говорили, что «этим не заработаешь». Теперь, конечно, такого не скажешь — изображения окружают нас повсюду. Как мы узнали ранее, у иллюстрации есть множество направлений. Поэтому даже если не понравилось работать в одном (либо не нашли там работу), можно перейти в другое.

Красивое, приятное глазу оформление будет требоваться всегда и везде, а люди с развитым вкусом и вниманием к деталям будут цениться как высококлассные специалисты во все времена.

Отзывы специалистов о работе иллюстратором

Екатерина Боргер, дизайнер-иллюстратор:

— Иллюстрации — это иной мир, мир волшебства и фантазий. Ты, как властелин мира, можешь создать свой собственный, и быть в нем королем. Ну, или лягушкой, которую не стоит целовать. Тут уж кто во что горазд!

Умение рисовать (быть иллюстратором) — это большой плюс для дизайнера. Дизайнер и иллюстратор — это разные профессии, но когда они соединяются в единое целое — это комбо с огромными преимуществами! Во всех дизайн-проектах, которые я выполняла, иллюстрации были чем-то косвенным, но при этом важным. Ведь я могла выполнить проект под ключ, без команды: разработать, скомпоновать, оформить, нарисовать, подготовить к предпечатному этапу. По итогу заказчик получал готовый продукт.
Ни один предприниматель никогда не скажет о своем продукте так, как расскажет языком изобразительного искусства иллюстратор. Это магия, не иначе!
— Екатерина Боргер, дизайнер-иллюстратор
Я применяла иллюстрации не только в дизайн-проектах. Рисовала и оформляла: эскизы для тату-мастеров, эмблему хоккейной команде, дизайн досок (вейксерфинг), учебный материал для изучения английского языка, стикеры для блогеров. Однажды даже рисовала на стене реалистичную копию звездообразования в созвездии Кассиопеи!

Куда бы я ни попадала, везде оказываюсь полезна. Даже сейчас, когда у мужа ресторан, без меня там не обходится. Все, что связано с визуальным оформлением, моих рук дело.

Можно перечислять до бесконечности важность и востребованность этой отрасли. Кто-то до сих пор считает, что дизайнер или иллюстратор — это что-то несерьезное. А я с полной уверенностью могу сказать, что эта профессия самая востребованная, самая нужная во всех сферах нашей жизни. Ни один предприниматель никогда не скажет о своем продукте так, как расскажет языком изобразительного искусства иллюстратор. Это магия, не иначе!

Ульяна Бабенко, digital-иллюстратор, основательница онлайн-школы «Арт Космос School», создательница обучающей программы для иллюстраторов по поиску заказов «Арт ПРОдвижение»:


— Я работаю в направлении цифровой иллюстрации более 7 лет. Иллюстратором можно быть как на фрилансе, так и в офисе. И если плюсы офиса очевидны — стабильная зарплата и оплачиваемые отпуск и больничные — то плюсы фриланса хочу подчеркнуть отдельно:

1. Можно брать только те проекты, которые интересны тебе.

Например, я не люблю векторную иллюстрацию, иконки. Но очень люблю рисовать красочные объемные иллюстрации для рекламы, упаковок, книг. И я сама выбираю, над каким заказом хочу работать, никто мне не указывает, как это может быть в офисе.

2. Самовыражение и реализация своего творческого потенциала.

Для меня, как и для любого творческого по натуре человека, важно заниматься тем делом, которое действительно нравится. Иллюстрация дает мне эту возможность транслировать свои ценности и идеи в мир через работы.
Вне зависимости от того, куда решит устроиться начинающий иллюстратор, собрать качественное портфолио — это уже половина успеха. Некоторые заказчики сами находят исполнителя и обращаются к нему именно благодаря крутым работам из портфолио. Фото: Štefan Štefančík, pexels.com
3. Оплата и гонорары.

Профессия иллюстратора, как и любая другая на фрилансе, имеет свои ограничения. Потолок при работе с заказами — 200-300 тысяч рублей в месяц. Но таких сумм можно достичь если ты:

  • рисуешь на достаточном для рынка уровне;

  • ценишь свой труд и не ставишь низкие ценники;

  • занимаешься своим продвижением, что занимает около 50% времени.

4. Мобильность.

Я люблю работать в разных местах, не только дома. И благодаря своему основному рабочему инструменту — iPad с Apple Pencil — я могу организовать свое рабочее пространство где угодно. Это действительно очень удобно, когда ты не привязан к месту.

5. Престижность и узнаваемость.

Каждый раз, когда выходит новая книга или товар с моими иллюстрациями, все знакомые присылают фотографии с ними и говорят, что гордятся, что знают автора!
Приготовьтесь, что вы теперь будете не просто иллюстратором, который рисует, а еще и: верстальщиком, дизайнером, копирайтером, маркетологом, фотографом и даже юристом!
— Ульяна Бабенко, digital-иллюстратор, основательница онлайн-школы «Арт Космос School», создательница обучающей программы для иллюстраторов по поиску заказов «Арт ПРОдвижение»
Минусы профессии я бы назвала скорее особенностями и нюансами, а не минусами:

1. Полная ответственность за свою жизнь и заработок.

Никто не найдет тебе заказ, если ты не сделаешь это сам. Это важный нюанс, который многие люди пропускают, надев розовые очки и с головой ныряя в иллюстрацию, не создав себе подушку безопасности и не овладев нужными навыками до момента выхода на фриланс.

2. Совмещение множества ролей в одном флаконе.

Приготовьтесь, что вы теперь будете не просто иллюстратором, который рисует, а еще и: верстальщиком, дизайнером, копирайтером, маркетологом, фотографом и даже юристом! И самое неожиданное для многих, только пришедших в профессию — это то, что все эти роли занимают много времени, а рисование едва ли 50%. Отказаться от ролей нельзя — иначе заказов просто не будет.

3. Ненормированный график.

Особенно тяжело придется перфекционистам и трудоголикам, ведь желание сделать все качественно и быстро часто перевешивает желание выспаться. Так граница между работой и отдыхом может стереться.

Алиса Самойлова, художница комиксов и иллюстратор:

— В детстве я просто рисовала комиксы и девочек «для себя», а в итоге у меня появилась постоянная работа и куча договоров, где я значусь иллюстратором. Сама до сих пор удивляюсь. А еще накопилась полочка книг с моими рисунками и коробка мерча.
Плюс моей работы в том, что она разная. Можно создавать предметы со своими иллюстрациями, работать с компаниями и брендами. А еще можно рисовать, делать книжки и мерч просто для себя — тогда получится уже небольшой бизнес.
— Алиса Самойлова, художница комиксов и иллюстратор
Плюс моей работы в том, что она всегда разная. Можно создавать предметы со своими иллюстрациями, начиная от открыток и заканчивая одеждой. Можно знакомиться с людьми и работать с компаниями и брендами. А еще можно рисовать, делать книжки и мерч просто для себя — тогда получится уже небольшой бизнес.

Минусы? Иногда накапливается очень много заказов, и тогда жизнь состоит из непрерывного сплошного рисования. Все-таки рисование — это не такое хайповое занятие, как блог, тикток или шоу-бизнес, и мне часто не хватает взаимодействия с людьми и масштаба деятельности.

Учиться в институтах посоветую любопытным и неугомонным, потому что можно попробовать разное и определиться со сферой деятельности. Нас учили иллюстрированию книги, плакатной графике, упаковке, дизайну. Обучаться на курсах посоветую целеустремленным и уверенным людям, которые знают, что и как хотят рисовать прямо сейчас, но им обычно советы и не нужны.

Популярные вопросы и ответы

Отвечает Екатерина Мовсесян, генеральный директор коммуникационного агентства «КРОС»:

Какие навыки должны быть у иллюстратора?

Ульяна Бабенко:

— Базовые: умение рисовать и умение продавать. Еще важно отдавать себе отчет в том, что иллюстратор — это полноценная профессия, а не легкое «хобби, на котором можно заработать копеечку». Достойно и стабильно зарабатывают только те, кто постоянно совершенствуют свои навыки рисования на курсах и практике, и те, кто регулярно продвигают свое портфолио на разных площадках.

Алиса Самойлова:

— Мне пригождается: знание растровых и векторных программ, понимание процесса печати, опыт рисования на бумаге, планшете и айпаде. Умение гуглить или спрашивать у коллег и друзей все, что не знаешь. Навык общения помогает лучше понять заказчика и даже посоветовать друга-иллюстратора, если это не к тебе.

Диана Стрельникова:

— Нужно уметь чувствовать композицию, работать с тоном, цветом и светом. Если это чувство пока не развито, ничего страшного! Можно прибегнуть к теории, которой очень много в свободном доступе. Хотя, как показывает мой опыт, в работе иллюстратора важно не столько умение рисовать, сколько умение передать атмосферу, идею. Построение и стиль безусловно имеют значение, но без идеи, без вдохновляющего посыла невозможно затронуть душу смотрящего.

Полина Кузьмина:

— Чтобы стать иллюстратором, мало одного умения хорошо рисовать. Есть много примеров талантливых художников, которые создают прекрасные картины, но при этом не занимаются иллюстрацией. Важно понимать разницу между картиной и иллюстрацией. Художник часто свободен и волен выражать свое «я» как ему угодно. Иллюстратор практически всегда работает на заказчика и имеет конкретную задачу: нужно проиллюстрировать книгу, наполнить сайт, сделать рекламу, настольную игру. А еще важно соблюсти конкретные технические требования, выполнить работу в какой-то определенной стилистике. Поэтому один из главных навыков иллюстратора — это умение работать с людьми, слышать их пожелания.

Можно ли выучиться на иллюстратора бесплатно?

Екатерина Боргер:

— Конечно! В интернете полно уроков в открытом доступе. В социальных сетях проводят бесплатные мастер-классы уже состоявшиеся иллюстраторы. Устраивают конкурсы, и победитель начального этапа может получить курс обучения бесплатно. Также нужно изучать материалы и техники других иллюстраторов. Рисовать и еще раз рисовать!

Алиса Самойлова:

— Можно! Я училась в колледже и институте на бюджете. Победила в конкурсе на короткий иллюстраторский курс. Еще неизбежно получается учиться в процессе самой работы, что самое хитрое.

Диана Стрельникова:

Конечно можно! Но рано или поздно все равно придет понимание, что без какого-то курса или работы с наставником не пробить тот потолок, которого вы достигли.

Любой навык можно развить самостоятельно, путем изучения различной литературы, просмотров видеороликов на YouTube или участии в бесплатных курсах и марафонах. Вопрос во времени, которым вы владеете. Ведь самообучение занимает гораздо больше времени. И если ваше время вам дорого, лучше записаться на курс к понравившемуся иллюстратору или взять индивидуальные занятия, где опытный специалист поможет быстрее достигнуть цели.

Как начинающему иллюстратору откликаться на вакансии?

Екатерина Боргер:

— Соглашаться на все! Честно! В самом начале на какие-то проекты я соглашалась работать бесплатно, потому что это плюс к опыту и плюс в портфолио. Я всегда была предельна честна с заказчиками и говорила, что я начинающий, чего-то возможно не понимаю, и мне нужна помощь с советами. Когда совершала ошибки, принимала с честью и извинялась, устраняя их. Так, наверное, я завладела доверие людей, которые стали меня советовать.

Стоит изучать площадки с работой и конкурсами. Их очень много. Участие в конкурсах тоже плюс в портфолио и шанс найти клиентов, которые дальше будут с тобой сотрудничать.

И еще: никто не будет о тебе знать, если ты будешь убирать свои работы в стол. Обязательно нужно делиться своими работами, сейчас сделать это так легко! В интернете полно площадок, где можно разместить свое портфолио.

Ульяна Бабенко:

— Я рекомендую завести портфолио в социальных сетях и на Behance. Регулярно пополнять его новыми работами, прописывать описания, ставить теги. Тогда работы станут заметными в поиске для заказчиков.

Мой подход как раз состоит не в том, чтобы постоянно искать заказы самостоятельно, а в том, чтобы грамотно вести портфолио. Тогда заказчики сами будут к вам обращаться. Как показывает практика, в долгосрочной перспективе такая стратегия самая выигрышная.

Диана Стрельникова:

— Как и профессиональному иллюстратору, первым делом необходимо составить портфолио. Я рекомендую создавать портфолио, основываясь на той сфере, в которой вы хотите работать, чтобы к вам приходили заказы, интересные вам (книжная иллюстрация или иллюстрации для журналов, разработка персонажей или игровая индустрия и другие. Чтобы создать портфолио с нуля, вы можете придумать себе несуществующий проект, рисовать «для себя» или участвовать в различных конкурсах, а затем выкладывать результаты на платформы, где вас сможет найти заказчик.

Также можете высылать свое портфолио с предложением о сотрудничестве в различные агентства или те компании, в которых хотели бы работать. Не бойтесь делать первый шаг и честно говорить о том, что у вас нет опыта! Главное, чтобы было желание расти, развиваться, а при необходимости и научиться чему-то новому.
Фото на обложке: shutterstock.com

Комментарии для сайта Cackle
Made on
Tilda