Звезда «Войны и мира» Джеймс Нортон в Санкт-Петербурге: «Три-четыре месяца я провел в размышлениях о собственной смерти»

27 января 2022 года в российский прокат вышел фильм Умберто Пазолини «Один на один». Главная роль в ней досталась звезде «Войны и мира» и «МакМафии» Джеймсу Нортону. Британский актер сыграл отца-одиночку Джона, который пытается найти своему сыну Майклу (Дэниел Ламонт) хорошую семью, так как скоро умрет от неизлечимой болезни. Накануне премьеры артист приехал в Санкт-Петербург и лично представил картину в кинотеатре «Англетер» и на «Ленфильме». А после сеанса — обсудил увиденное со зрителями и рассказал о работе над фильмом, планах на будущее, мечтах, страхах и впечатлениях от знакомства с российскими актерами.

«ЧИТАЛ СЦЕНАРИЙ И ПЛАКАЛ»

Лет десять назад в бульварной прессе вышла статья с заголовком: «Отец несколько месяцев своей жизни проводит собеседования с потенциальными усыновителями». Умберто прочел эту статью и начал работать над сценарием. Он делал это на протяжении шести лет.

Хоть фильм основан на реальной истории, но это не экранизация определенной семьи. Мы решили даже не искать этого мальчика. Не уверен, что он вообще в курсе нашего фильма. Сценарий появился у меня неслучайно. Прекрасный режиссер, сценарист и продюсер Умберто Пазолини думал обо мне, когда его писал. Так бывает не часто. А потом отправил мне по электронной почте. Я читал и плакал…

Для роли мне нужно было научиться мыть окна, поработать над ирландским акцентом, а это непросто для англичанина. Когда разобрались с этим, то остались главные вопросы: как изобразить кого-то, кому осталось жить три-четыре месяца. Я читал много исповедей людей, которые находились в подобной ситуации. И накануне съемок Умберто дал мне черный камушек и сказал: «Положи его в карман, и пусть он будет с тобой в каждой сцене». У него был такой же.

Понимаете, когда я снимался в фильме, мне было 35 лет. Как и большинство людей, я убегал от мыслей о смерти: мы смотрим телевизор, болтаем по телефону, выпиваем, делаем все, чтобы не думать, но в итоге все равно умрем — извините, что я это говорю. Для меня самым пугающим была возможность провести три-четыре месяца в размышлениях о своей смерти.

Это был катарсический опыт. Кажется, что не надо бы это делать, но мой герой, Джон, в этом фильме как раз понимает, что смерть может быть с тобой все время — но при этом ты можешь продолжать быть с теми, кого любишь, и жить полной жизнью. Джон это осознает, и я вместе с ним тоже кое-что из этого понял. Но это такие эфемерные вещи. Моей девушке не понравится то, что я говорю. У меня пока нет детей, но я очень хочу стать папой (сказал, оглядываясь в проход, где стояла его девушка Имоджен Путс – прим. ред.).

«ДО 13 ЛЕТ НЕ СТАЛКИВАЛСЯ СО СМЕРТЬЮ»

Фильм с ребенком в главной роли – это всегда рискованное предприятие. Судьба картины зависела от того, найдем ли мы нужного ребенка на роль моего сына. И нам очень повезло! Этот 4-летний мальчик до этого никогда не снимался в кино. Но он инстинктивно понял, что ему нужно делать и выдавал очень реалистичные реакции. Как только звучало слово: «мотор», он из веселого и энергичного ребенка превращался в задумчивого мальчика, который пытается разобраться, что такое смерть. Чтобы ему было комфортно, на съемочной площадке всегда были его родители.

Умберто был для Дэниеля этаким учителем, а я – другом. Для фильма было важно выстроить хорошие отношения с ребенком, подружиться с ним, завоевать его доверие. Поэтому мы с ним играли, ходили в парк.

В отличие от Майкла, которого сыграл Дэниель, мне повезло до 13 лет не сталкиваться со смертью. Как у многих, первым человеком, кто умер в моей жизни, была бабушка. В том возрасте я уже все прекрасно понимал, но все равно, это был сильный удар. Четко это помню. Было больно. Это горе меня просто раздавило. Этот опыт я не использовал в фильме, потому что Майкл переживает что-то подобное, а Джон, его отец, думает больше не о своей смерти. Он боится только за своего сына. Поэтому все время скрывает свою болезнь и хочет оставаться заботливым отцом.

Как после такого образа оставить все на съемочной площадке и жить дальше? Во время съемок я делаю все, что от меня требуется, а когда заканчиваю работу, то спокойно оставляю все позади и иду в пивную.

«ДУМАЛИ, ЧТО ФИЛЬМ С ТАКИМ СЮЖЕТОМ НИКТО НЕ ЗАХОЧЕТ СМОТРЕТЬ»

Во многих картинах огромные бюджеты, массовка, и часто за этими вещами оттеняется актерская работа. В фильме такого рода, как «Один на один», актеру негде спрятаться и скрыться. Как будто ты стоишь в чистом поле. Именно поэтому главное здесь – актерская игра.

Когда мы закончили работу над картиной, волновались, думали, что никто не захочет смотреть фильм с таким сюжетом, когда в мире и так тошно. Но мы всегда придерживались того, что это фильм не о смерти. Он не должен быть темным, мрачным и депрессивным. Этот фильм о любви и семье. Что говорит он нам? Цените время, которое вы проводите с людьми. Чему нас научила пандемия? Вот этому и научила!

Я представить себе не мог, какой важной для меня станет роль 35-летнего мойщика окон в Северной Ирландии. Но для меня важно всегда делать что-то новое и другое. Все время что-то узнавать и расширять горизонты. Последние годы я больше продюсирую и пытаюсь снимать кино.

ЦИТАТА

Джеймс Нортон: «Алексей Серебряков – глубокий и потрясающий актер»

Это не первый визит Джеймса Нортона в Санкт-Петербург. Съемки «Войны и мира» частично проходили в Северной столице. По его словам, с тех пор «ничего не поменялось: очень красиво и холодно», но ему все равно здесь нравится, хоть и в прошлый раз возникло небольшое недопонимание на съемках.

— В Британии приезжают на место за час до начала, чтобы позавтракать. В России такое не принято. На мое предложение все спросили: «Зачем же вставать на час раньше, если позавтракать можно дома?»  И когда мы попросили все-таки приготовить завтрак, он оказался отвратителен.

А вот работа с российскими коллегами в сериале «МакМафия» на него произвела большое впечатление.

— Актеры, с которыми я работал — Алексей Серебряков, Мария Шукшина — замечательные, очень преданные актерскому мастерству. Была большая честь работать с ними, особенно с Алексеем. Он очень глубокий актер, напряженный, потрясающий. Была одна сцена, где ему нужно было плакать над телом брата. Режиссер говорит: «Я сейчас покажу». Алексей ответил: «Не надо, смотри». И стал ходить кругами вокруг тела, все больше заходился. В итоге его вырвало на ноги трупа — настолько это было напряженно. Меня потрясло, как он себя не щадит.