Спектакль «Игры в классики». Фото: zazerkal.spb.ru
Ночь искусств в 2026 году выпадает на 3 ноября. Тема всероссийской акции в преддверии Дня народного единства – «В единстве культур – сила народа». По традиции на разных площадках Санкт-Петербурга в этот день организуют концерты, спектакли, выставки, экскурсии и творческие встречи. Обозреватели Афиши КП расскажут, как пройдет Ночь искусств в Санкт-Петербурге 3 ноября 2026 года.
3 ноября в 22:00 Молодежный театр на Фонтанке устроит командную игру «Театральный квиз». Вопросы будут посвящены истории и устройству театра, а отдельный раунд – самому театру на Фонтанке. Здесь пригодятся не только знания о спектаклях: участникам предложат разгадать загадки, связанные с предметами из постановок и работами театральных художников.
Игра состоит из четырех раундов. После каждого команды смогут обсудить задания и записать ответы в бланки. Игроков объединят в группы по пять человек прямо перед началом квиза, но желающие могут прийти и своей компанией. Встреча подойдет как завсегдатаям театров, так и тем, кто хочет проверить свои знания о культуре.
3 ноября с 18:00 до 20:00 в Музее хлеба в рамках Ночи искусств пройдет программа «Петербург гостеприимный». Посетителям предложат вспомнить, как на Руси проводили осенние и зимние вечерки, чем занимались на посиделках и по каким правилам принимали гостей.
Посетителей музея ждет разговор о многонациональном Санкт-Петербурге, его кухне, обычаях и фольклоре. Гости услышат народные песни и наигрыши, познакомятся с традиционными играми, танцами и хороводами. Встреча посвящена обычаям и ритуалам, через которые разные поколения передавали семейные традиции и поддерживали связь с культурой своего народа.
В Ночь искусств театр «Мастерская» представит спектакль «Ночь нежна» по роману Фрэнсиса Скотта Фицджеральда. В центре сюжета – психиатр Дик Дайвер и его жена Николь, бывшая пациентка врача. Дик пытается совместить семейную жизнь с ролью человека, который отвечает за душевное состояние супруги. Постепенно этот двойной груз разрушает их отношения. Режиссер Андрей Аладьин переносит действие в кинопавильон, где снимают фильм о героях романа. Документальные эпизоды сменяются музыкальными и хореографическими номерами, а граница между исполнителем и персонажем становится зыбкой. Авторы сюрреалистической постановки ставят непростой вопрос: где проходит грань между нормой и болезнью, попыткой управлять чужой жизнью и желанием помочь близкому?
4 ноября на сцене «Мастерской» сыграют «Антигону» – спектакль Григория Козлова и Максима Фомина по трагедии Софокла. Антигона ослушивается царского приказа, запрещающего хоронить ее брата Полиника. Для нее погребение — это семейный долг и способ сохранить связь между поколениями. Власть требует подчинения, но девушка не готова отказаться от обычая, который считает священным. В этой постановке Антигона предстает не воительницей и не символом бунта, а человеком, который пытается защитить родных и вернуть семье целостность. Ее поступок находит отклик у жителей Фив. Горожане тоже считают, что умерших нужно предавать земле по обряду, а близким должно быть позволено оплакать своих родных. Личная история девушки перерастает в спор о праве власти распоряжаться тем, что люди считают своим нравственным долгом.
Театр «Санктъ-Петербургъ Опера» в рамках Ночи искусств предлагает вниманию зрителей оперу Александра Даргомыжского «Эсмеральда», созданную по мотивам романа Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Композитор обратился к истории цыганки Эсмеральды в начале своего творческого пути, когда мечтал о большой романтической опере. В партитуре он соединил выразительные музыкальные портреты героев с драматическими сценами и деталями, передающими жизнь средневекового Парижа.
Режиссер Юрий Александров сохраняет историческую основу произведения и суровый колорит эпохи. При этом чувства и конфликты персонажей остаются близкими современной публике. За старинными костюмами и нравами стоят любовь, ревность, жестокость и борьба за право самому распоряжаться судьбой.
4 ноября в 12:00 в Театре имени Ленсовета пройдет встреча «Театральная гостиная Персона» с Ларисой Луппиан. Народная артистка России и художественный руководитель театра вспомнит ключевые эпизоды своей творческой биографии, расскажет о сотрудничестве с режиссером Игорем Владимировым, любимых ролях и актерах, с которыми ее связывала сцена.
Разговор коснется и работы во главе театра. Лариса Луппиан поделится тем, как меняется профессиональный взгляд, когда приходится отвечать не только за собственную роль, но и за жизнь всей труппы. Встречу организуют в рамках всероссийской акции Ночь искусств. У зрителей будет возможность задать гостье свои вопросы.
3 ноября в 21:00 детский музыкальный театр «Зазеркалье» представит спектакль «Игры в классики в восемнадцати зонгах Курта Вайля». В основе постановки – роман аргентинского писателя Хулио Кортасара, в котором герои бесконечно ищут свое место в жизни, мечутся между надеждой на счастье и желанием уйти от действительности. На сцене эти размышления передаются в формате кабаре, где за внешней легкостью скрываются непростые вопросы.
Музыкальную основу постановки составляют зонги Курта Вайля – композитора, который стирал границы между академической музыкой и эстрадой. Его произведения соединяют иронию, страсть, горечь и надежду, позволяя говорить о серьезном на театральном языке. Над спектаклем работала команда театра во главе с режиссером Вероникой Ищенко и Егором Прокопьевым, руководившим музыкальной частью. Художественное направление спектакля определил народный артист России Александр Петров.
На сцене Мариинского театра в Ночь искусств прозвучит «Иоланта» Петра Чайковского. Главная героиня, слепая дочь короля, не знает о своей особенности и живет в уединении, пока любовь не меняет ее представление о мире. За сказочным сюжетом скрывается история внутреннего прозрения. Иоланта должна понять, чего ей не хватает, чтобы увидеть красоту жизни. Музыка ведет слушателей от тревожного вступления к светлым заключительным гимнам, а почти неподвижное внешнее действие оставляет место чувствам и размышлениям персонажей.
Последняя опера композитора впервые была представлена публике в 1892 году. Изначально ее исполняли в один вечер с балетом «Щелкунчик», но сегодня эти произведения обычно представлены отдельно. В основу оперы легла пьеса датского поэта Хенрика Герца «Дочь короля Рене», а либретто написал брат композитора Модест Чайковский.
3 ноября в 16:00 академический театр комедии имени Акимова проведет экскурсию «Волшебный мир театра». Посетители пройдут по историческому зданию на Невском проспекте, поднимутся по парадной лестнице с плакатами, созданными Николаем Акимовым, заглянут в фойе и комнату-музей, где собраны материалы о жизни и работе режиссера. В маршрут включены и помещения, обычно закрытые для публики: гримерные артистов и театральные мастерские.
Экскурсовод расскажет и о самом здании, построенном в 1903 году по проекту архитектора Гавриила Барановского для торговой империи купцов Елисеевых. Это возможность проследить, как бывшее коммерческое пространство стало театром, и узнать о режиссерах, художниках и актерах, определивших его историю. Специальную программу на площадке подготовили специально к Ночи искусств.
3 ноября музейный комплекс в Разливе тоже присоединится к всероссийской акции Ночь искусств. В Музее «Сарай Н. А. Емельянова» организуют экскурсию «Свеча. Лампа. Фонарь». Вместе с музейным педагогом гости смогут изучить экспозицию и выставку «Археология личности» при свете фонарей. Приглушенное освещение позволит по-новому рассмотреть детали старинных предметов и интерьеров деревянного дома, узнать больше о семьях оружейников, живших в Разливе.
Вторая часть вечера будет посвящена фольклору Русского Севера и его отражению в искусстве. Актриса и сказительница Людмила Иванищенко и композитор Алексей Захаров познакомят участников вечера с народными преданиями, а куратор выставки «Билибин. Наш визуальный код» Михаил Клименко проведет медиацию по экспозиции. Иллюстрации Ивана Билибина и работы современных художников станут поводом поговорить о сказочных образах, которые остаются в нашей памяти с детства, и о том, как народные сюжеты продолжают влиять на визуальную культуру.
3 ноября в 18:00 на ледоколе «Красин» проведут специальную экскурсию к Ночи искусств. Ее тема – Арктика в литературе, кинематографе, фотографии и живописи. Полярные льды и экспедиции вдохновляли писателей, художников и кинематографистов, а образ самого «Красина» вошел в историю освоения Севера.
Маршрут включает четыре тематические станции. На каждой из них экскурсовод расскажет, как реальные события арктических экспедиций превращались в художественные сюжеты и как искусство сохраняло память о людях на Крайнем Севере. Посетители смогут взглянуть на историю ледокола через произведения, в которых нашли отражение суровая природа Арктики и работа полярников.
В 18:00 в Санкт-Петербургской государственной Театральной библиотеке музыковед прочитает лекцию об опере Михаила Глинки «Жизнь за царя» и ее успехе в сезоне 1836–1837 годов. Участники встречи перенесутся в Петербург 1836 года, когда после реконструкции открылся Большой, или Каменный, театр. К этому событию приурочили премьеру сочинения Глинки, которому впоследствии присвоили статус первой русской оперы.
Лектор, начальник издательского отдела Мариинского театра, расскажет, как публика встретила новую постановку и чем она отличалась от привычного репертуара императорской оперной труппы. Особое внимание уделят обстоятельствам создания произведения, реакции общества и тому, как композитор воплотил в музыке идеи, связанные с формулой «православие — самодержавие — народность». Лекция поможет разобраться, каким образом опера отвечала ожиданиям своей эпохи и какое место заняла в истории русской музыкальной сцены.
3 ноября в 20:00 Большой зал филармонии Шостаковича примет концерт «Цветы осени». Под управлением Дмитрия Хохлова, художественного руководителя и главного дирижера оркестра, народного артиста России, выступят солисты Мариинского театра. В программе соединятся сочинения Василия Андреева, Петра Чайковского, Николая Римского-Корсакова и Сергея Рахманинова с музыкой из оперетт Иоганна Штрауса, Имре Кальмана и Франца Легара. Сопрано Анны Денисовой и баритон Владислава Куприянова прозвучат в сопровождении оркестра, объединяя русскую классику с мелодиями европейского музыкального театра.
На следующий вечер, 4 ноября в 20:00, ансамбль Olympic Brass исполнит программу «Музыка российского кино». Музыканты Olympic Brass – лауреаты всероссийских и международных конкурсов; концерт приурочен к 20-летию коллектива. В оригинальных аранжировках для слушателей прозвучат знакомые мелодии Владимира Дашкевича, Геннадия Гладкова, Александра Зацепина, Александры Пахмутовой и других композиторов, чье творчество стало частью отечественного кинематографа.