Звуки, ритмы и мелодии окружают ребенка с первых дней жизни и формируют эмоциональный мир и развивают множество важных навыков (например, улучшают память). Составили подборку музыкальных игр для детей: от праздничных развлечений до систематических развивающих занятий. В статье вы найдете идеи для разных возрастных групп: дидактические упражнения для развития слуха и ритма, веселые подвижные активности со словами и движениями, праздничные игры с любимыми сказочными персонажами и танцевальные развлечения для летнего отдыха.
Полезная информация о детских музыкальных играх
| Что такое музыкальная игра? | Это деятельность, в которой дети добровольно и самостоятельно исследуют, импровизируют и занимаются созданием музыки. А педагог выполняет при этом роль посредника, наблюдателя или проводника (1). |
| Оптимальный возраст начала знакомства с музыкой. | Можно начинать с первых месяцев жизни через колыбельные и простые ритмичные песенки. |
| Продолжительность музыкальных занятий. | ● Для детей 2–3 лет — 5–10 мин., ● для дошкольников 4–5 лет — 15–20 мин., ● для старших дошкольников 6–7 лет — до 30 мин. |
| Как музыкальные игры влияют на развитие мозга? | ● Активизируют одновременно оба полушария мозга, ● укрепляют нейронные связи, ● способствуют комплексному развитию. |
| Дети усваивают музыкальные навыки через многократное повторение. | Для этого игры должны быть разнообразными и увлекательными. |
| Для детей дошкольного возраста музыка и движение неразделимы. | Малыши естественно реагируют на ритм всем телом. Музыкально-двигательные игры развивают: ● крупную и мелкую моторику, ● чувство баланса, ● пространственную ориентацию, ● способность к самовыражению. |
Современные веселые музыкальные игры для детей со словами и движениями
Дети охотнее и с удовольствием участвуют в обучении в форме игры (2). Музыкальные игры, сочетающие пение, речь и активные движения, особенно любимы детьми за динамичность и возможность выплеснуть энергию.
Если весело живется, делай так
Ведущий поет или включает песню «Если весело живется, делай так». При этом показывает простые движения: хлопки, притопы, щелчки пальцами, прыжки. Дети повторяют их, а также слова песни. После каждого куплета движения меняются и постепенно становятся сложнее.
Можно предложить детям самим придумывать шаги или жесты, и тогда каждый ребенок по очереди становится ведущим и показывает свое движение, которое все повторяют. Темп песни постепенно ускоряется, что добавляет веселья и азарта. Финальный куплет объединяет все движения в последовательность, которую нужно выполнить по памяти.
Танец животных
Ведущий включает ритмичную музыку и называет животное, а дети должны танцевать, изображая его движения и повадки:
- прыгать, как зайчики,
- скакать, как лошадки,
- ходить вразвалку, как медведи,
- махать крыльями, как птицы,
- ползать, как змеи.
Упрощенный вариант: малышам включают музыку про одного животного, и дети его изображают. Например, игра «Лошадка». Дети показывают, как она скачет. Для усложнения можно добавить звукоподражание: дети не только двигаются, но и издают характерные звуки животных. Самый сложный вариант: ведущий не называет животное словами, а показывает картинку или сам изображает его, а дети угадывают и повторяют.
Музыкальная зарядка

Дети стоят в кругу или произвольно и поют песенку, одновременно дотрагиваясь до названных частей тела: «Голова, плечи, колени, пальцы, колени, пальцы, колени, пальцы. Голова, плечи, колени, пальцы — глаза, уши, рот и нос».
С каждым повторением темп ускоряется, что требует большей концентрации и скорости реакции. Можно усложнить зарядку: пропускать слова, заменяя их только жестами, или выполнять движения в обратном порядке. Другой вариант — добавлять новые части тела (локти, пятки, живот) и придумывать к ним движения.
Танец с заданиями
Дети танцуют под музыку в свободном стиле, выражая эмоции и настроение мелодии. Когда музыка внезапно останавливается, ведущий дает команду:
- «Замри, как робот»,
- «Стань маленьким»,
- «Изобрази радость»,
- «Встань на одной ноге»,
- «Обними соседа».
Дети должны выполнить задание и застыть в этой позе до возобновления музыки. Можно использовать карточки с заданиями, которые ведущий показывает в момент остановки.
Паровозик
У этой игры есть разные вариации. Основное правило — дети встают друг за другом, положив руки на плечи впереди стоящего, образуя поезд. Остальные пункты могут варьироваться.
В нашем варианте музыкальная игра «Паровозик» проходит следующим образом. Под музыку поезд движется по комнате, а ведущий-машинист (взрослый или ребенок) командует:
- «Паровозик едет быстро» (все бегут),
- «Поезд едет медленно» (идут медленно),
- «Паровозик въезжает в тоннель» (приседают и идут, пригнувшись),
- «Поезд на мосту» (идут на носочках с поднятыми руками).
Можно добавить звуковое сопровождение — дети гудят «ту-ту» или имитируют стук колес «чух-чух». Периодически паровозик останавливается на станциях, где пассажиры выходят и танцуют, а затем снова садятся в вагоны.
Детские музыкально-дидактические и ритмические игры для проведения в детском саду
Это специально организованные активности, направленные на знакомство с музыкальной культурой и развитие музыкальных способностей детей через игровую форму. Кроме активизации умственных процессов и формирования у детей внимания, памяти, сообразительности, такие игры приучают к быстроте реакций, сдержанности и оценке собственных возможностей (3).
Для младшей группы
С раннего детства дети способны найти источник звука и распознать его, различать интенсивность и осознанно управлять своим поведением в зависимости от звука (2). Дети младшей группы только начинают осознанное знакомство с музыкальными понятиями, поэтому игры для них должны быть простыми, наглядными и короткими.
Большие и маленькие ножки
Педагог играет на бубне или барабане ритмы разной скорости, а дети реагируют движениями:
- когда звучат медленные, редкие удары, дети медленно шагают, говоря низким голосом: «Большие ноги шли по дороге: топ-топ-топ»;
- когда ритм ускоряется и удары становятся частыми, дети быстро бегут мелкими шажками, произнося высоким голосом: «Маленькие ножки бежали по дорожке: топ-топ-топ-топ-топ».
Педагог чередует темпы, а дети учатся быстро переключаться между движениями.
Тихо — громко
Педагог использует музыкальный инструмент (металлофон, колокольчик, бубен) и играет звуки разной громкости:
- когда музыка становится тихой, дети переходят на мягкие, осторожные движения: ходят на носочках, делают тихие хлопки, шепчут;
- когда звучит громкая музыка, дети выполняют активные движения: хлопают в ладоши, топают, машут руками.
Можно использовать визуальные подсказки: большую и маленькую картинки барабана, изображения громкого льва и тихой мышки.
Птички и птенчики
Педагог показывает детям две картинки: большую птицу (маму) и маленького птенчика. Объясняет, что мама-птица поет низким голосом, а птенец — высоким. Затем играет на металлофоне или поет звуки в разных регистрах, а дети определяют, кто поет:
- если низкий звук — поднимают картинку с большой птицей и машут руками-крыльями медленно,
- если высокий — показывают птенчика и машут быстро.
Музыкальные игрушки
Педагог готовит несколько музыкальных инструментов (бубен, барабан, колокольчик, погремушка, дудочка) и демонстрирует их звучание. Затем прячется за ширму и играет на одном из них, а дети угадывают по тембру, какой инструмент звучал. Правильно угадавший ребенок получает возможность сам поиграть на инструменте.
Солнышко и дождик
Педагог играет две контрастные мелодии: веселую, светлую (солнышко) и отрывистую, стучащую (дождик):
- когда звучит «солнышко», дети гуляют по залу, танцуют, радуются,
- когда начинается «дождик», дети бегут прятаться под зонтик (к педагогу) или приседают, закрывая голову руками.
Можно использовать визуальные подсказки: картинки с солнцем и тучей.
Для средней и старшей группы
Дети 5–7 лет способны к более сложному музыкальному анализу и могут удерживать внимание на протяжении 15–20 мин. Поэтому музыкальные дидактические игры для детей средней и старшей группы постепенно усложняются.
Музыкальное лото

Педагог готовит карточки с изображением музыкальных инструментов (скрипка, флейта, барабан, труба, фортепиано, гитара) и аудиозаписи их звучания. Каждый ребенок получает большую карту с несколькими инструментами. Педагог включает запись звучания инструмента, а дети, у которых есть этот инструмент на карте, закрывают его фишкой. Выигрывает тот, кто первым закроет все изображения на своей карте.
Ритмическое эхо
Педагог прохлопывает или простукивает простой ритмический рисунок (от 4 до 8 звуков), а дети должны точно его повторить. Начинают с простых ритмов одинаковой длительности, постепенно усложняя: чередование длинных и коротких звуков, паузы, акценты. Можно играть по цепочке: первый ребенок придумывает ритм, второй повторяет и добавляет свой, третий повторяет оба и добавляет новый.
Музыкальная лесенка
Используется наглядное пособие — лесенка из 5–7 ступенек и фигурка, которая по ней поднимается и спускается. Педагог играет на металлофоне или поет звукоряд вверх или вниз, а дети передвигают фигурку по ступенькам, показывая направление движения мелодии. Можно усложнить: педагог играет мелодию со скачками, и дети показывают, на какую ступеньку перепрыгнула фигурка.
Определи жанр
Педагог включает музыкальные фрагменты разных жанров: марш, танец, колыбельная, песня. А дети его определяют и объясняют, по каким признакам узнали. Можно использовать карточки с символами жанров или предложить детям выполнять соответствующие движения: маршировать, танцевать, укачивать куклу, подпевать.
Сложи песенку

Педагог разучивает с детьми простую песню, а затем делит ее на фразы по 1–2 строчки). Каждую фразу записывает на отдельную карточку в виде символов или картинок. Затем перемешивает карточки, а дети должны расположить их в правильном порядке, вспоминая последовательность песни. После правильной раскладки все вместе исполняют песню, проверяя себя.
Музыкально-культурологические игровые сценарии
Наш приглашенный эксперт, психолог и игропрактик Родион Чепалов, поделился авторскими сценариями музыкальных активностей, которые можно использовать дома, в классе или на празднике. Это не «угадай мелодию», а игры, где музыка становится способом эмоционального и социального развития.
— Как психолог и игропрактик я вижу, что такие игры работают не за счет знаний, а за счет проживания культуры телом и эмоциями. Музыка здесь — не предмет, а язык, на котором ребенок учится понимать себя и других, — комментирует эксперт Родион Чепалов.
Оркестр характеров: кто ты — Моцарт или Шостакович?
Детям предлагают послушать короткие фрагменты разных композиторов: Моцарта, Бетховена, Чайковского, Шостаковича, Дебюсси. После каждого фрагмента ребенок выбирает «роль»: если бы эта музыка была человеком — то каким? Смелым, тревожным, легким, строгим, мечтательным? Затем дети «разыгрывают» встречу этих персонажей без слов — только движением и мимикой. Игра развивает эмоциональный интеллект и учит понимать различия без оценок: не «плохой», а «другой».
Музыкальное путешествие во времени
Комната превращается в «машину времени». Один угол — барокко (Бах), другой — романтизм (Чайковский), третий — ХХ век (Прокофьев, Стравинский). Музыка звучит фоном, а дети должны придумать, чем живут люди этой эпохи: как они двигаются, о чем мечтают, чего боятся. Это культурологическая игра, которая мягко показывает, что эмоции у людей присутствуют всегда, в любые эпохи, но выражаться могут по-разному
Тело как инструмент (Бетховен vs Дебюсси)

Одна группа «играет» Бетховена телом: четкие шаги, удары, напряжение. Другая — Дебюсси: плавные жесты, медленные переходы, «вода и воздух». Потом дети меняются ролями и обсуждают: где было легче, где сложнее, что чувствовалось в теле. Игра особенно полезна гиперактивным и зажатым детям — каждый стиль дает легальный способ разрядки.
Музыкальный диалог (Чайковский и Шостакович)
Два ребенка получают задание «поговорить» друг с другом без слов: один отвечает за лирическую музыку (Чайковский), другой — за напряженную, драматичную (Шостакович). Они по очереди выражают «реплики» движением под соответствующие фрагменты. Это игра про конфликты и диалог: как быть разными и все равно слышать друг друга.
Сочини своего композитора
Детям предлагают придумать вымышленного композитора: имя, эпоху, характер, музыку. Затем взрослый включает случайный музыкальный фрагмент, и ребенок «примеряет» его своему герою: подходит или нет, и почему. Это развивает воображение и дает опыт осмысленного слушания, а не фонового потребления музыки.
Подвижные танцевально-музыкальные игры для детей для лета и не только
Такие игры идеально подходят для активного отдыха на свежем воздухе, но могут проводиться и в просторном помещении. Они сочетают физическую нагрузку с музыкальным развитием, помогают детям выплеснуть энергию и одновременно развивают координацию, чувство ритма и умение работать в команде.
Музыкальные прятки
Один ребенок — водящий — отворачивается и закрывает глаза, остальные прячутся на площадке. Вода начинает петь знакомую песню или включает музыку на портативной колонке, которую он держит. Спрятавшиеся дети должны подпевать из своих укрытий, а водящий по звуку голосов пытается их найти. Найденный ребенок присоединяется к водящему, и они вместе ищут остальных, продолжая петь.
Танцевальная эстафета
Дети делятся на команды, выстраиваются в колонны. На расстоянии 10–15 метров от каждой команды стоит стул или лежит обруч. Включается музыка, и первый участник команды продвигается, танцуя, до стула, обходит его, возвращается и передает эстафету следующему касанием руки.
Весь путь проделывается не шагом, а именно танцуя. Можно задавать стили танца: первый круг — танец роботов, второй — балет, третий — дискотека.
Музыкальный светофор
На площадке обозначаются две линии на расстоянии 15–20 метров друг от друга. Водящий стоит спиной к остальным на противоположной линии с музыкальным инструментом (бубен, барабан) или колонкой. Когда звучит музыка, дети танцуют и продвигаются к водящему. Когда музыка останавливается, все замирают. Водящий оборачивается — если заметил, что кто-то двигается, этот игрок возвращается на старт. Кто первым дотанцует до водящего, становится новым ведущим.
Музыкальный ручеек

Дети встают парами в колонну, взявшись за руки и подняв их вверх, образуя «туннель». Под музыку последняя пара пробегает через туннель, танцуя и выполняя различные движения (кружась, подпрыгивая, делая волны руками), и становится впереди. Затем следующая пара повторяет. Когда музыка останавливается, пара, находящаяся в тоннеле, выполняет задание: спеть куплет песни, станцевать соло, изобразить эмоцию.
Танцевальный батл
Дети делятся на две команды, включается музыка, и представитель первой команды выходит в центр круга и показывает свое танцевальное движение или связку движений (5–10 секунд). Затем участник второй команды должен повторить это движение и добавить свое.
Команды по очереди повторяют и дополняют танец, создавая все более сложную комбинацию. Если команда не может повторить или ошибается, противники получают 1 очко. Можно играть на выбывание или до определенного количества очков.
Музыкальная шляпа
Дети встают в круг, ведущий вручает одному из них шляпу. Под музыку ребята передают ее по кругу. Неожиданно музыка замолкает. Тот, у кого в этот момент оказалась шляпа, выходит в центр. Ребенок надевает головной убор и превращается в какого-то сказочного или персонажа мультфильмов, которого нужно изобразить, используя только мимику, движения и звуки. Остальные дети должны отгадать героя. Тот, кто правильно назвал персонажа, получает шляпу, и игра продолжается.
Новогодние музыкальные игры с Дедом Морозом, Снегурочкой, Бабой Ягой и другими персонажами для утренника
Праздничные мероприятия на Новый год становятся ярче и лучше запоминаются, когда в программу включены интерактивные музыкальные игры с участием любимых сказочных персонажей. Грамотный подход к организации музыкальных игр строится на том, как дети воспринимают звуки, ритм и мелодию в разные периоды развития.
Заморожу
Это самая популярная и простая новогодняя музыкальная игра для детей. Дед Мороз встает в центр круга, дети танцуют вокруг под веселую музыку, выполняя различные движения. Когда музыка внезапно останавливается, Дед Мороз пытается дотронуться своим посохом до детей, а они должны успеть присесть и закрыть руками названную часть тела: нос, уши, колени. Тот, кого «заморозили», выбывает из круга или выполняет веселое задание — спеть песенку, рассказать стишок или станцевать. Игра продолжается несколько раундов с увеличением темпа музыки.
Снежный оркестр Снегурочки

Снегурочка раздает детям простые музыкальные инструменты: колокольчики, бубны, маракасы, ложки. Под руководством Снегурочки дети учатся играть простой ритмический рисунок, повторяя за ней движения. Затем включается новогодняя мелодия, и дети аккомпанируют, следуя жестам дирижера — Снегурочки:
- когда она поднимает руки вверх — играют громко,
- опускает — тихо,
- разводит в стороны — все играют вместе.
Можно разделить детей на группы инструментов, и каждая группа вступает по сигналу Снегурочки. Игра завершается общим праздничным «концертом» для Деда Мороза.
Баба Яга и волшебные звуки
Злая колдунья прилетает на утренник и объявляет, что заколдовала все новогодние песни — теперь дети могут издавать только звуки животных или предметов. Ведущий включает фрагменты известных новогодних мелодий, а дети должны «спеть» их, используя обозначенные звуки:
- мяуканье,
- гавканье,
- звук ветра,
- скрип снега.
Баба Яга пытается запутать детей, меняя задания и темп музыки, но если дети справляются дружно, колдовство рассеивается, и они могут спеть песню нормально. В конце Баба Яга признает, что дети оказались слишком дружными и музыкальными, и сама присоединяется к празднику.
Музыкальная елочка
Дети встают вокруг елки и под музыку передают друг другу новогодний предмет: мешочек, колокольчик, снежинку. Когда музыка останавливается, ребенок, у которого в руках оказался предмет, выходит к елке и украшает ее игрушкой, а затем выполняет задание: изображает движениями новогоднего персонажа (снежинку, зайчика, Снегурочку), а остальные угадывают под музыку.
Дед Мороз и Снегурочка помогают придумывать движения и подбадривают. Игра продолжается до тех пор, пока елка не будет полностью украшена или каждый ребенок не поучаствует.
Снежная карусель
Это новогодняя версия игры «Двигайся-замри». Дед Мороз и Снегурочка держат длинные ленты (6–8 штук), привязанные к центральному кольцу или палке. Дети берутся за концы лент и образуют карусель. Под медленную музыку карусель движется в одну сторону спокойным шагом, под быструю — бежит, под вальс — кружится парами.
Дед Мороз командует: «Карусель, карусель, закружись веселей!» — и меняет темп музыки. Периодически музыка останавливается, и Дед Мороз объявляет: «Снежная фигура, замри!» — дети застывают в танцевальных позах. Самые оригинальные позы отмечаются аплодисментами.
Снеговик

Ведущий — Дед Мороз или Снегурочка. У этой игры есть разные вариации. Простая версия: дети встают в круг, а в центре ведущий под музыку показывает движения, как лепить снеговика, а малыши повторяют.
Для усложнения можно предложить следующий вариант. Понадобится реквизит — большие обручи. Дети изображают снежинки и кружатся по залу. В разных местах разложены обручи. Музыка резко останавливается. Ведущий командует: «Раз, два, три! Лепим снеговика! Снежинки, собирайтесь в комочек из трех человек!». Дети бегут к свободном обручу и встают в него в плотный кружочек. Ведущий проверяет комочки. В это время звучит плавная спокойная музыка.
Затем ведущий объявляет: «Осталось только оживить нашего снеговика! Дружно прыгнем вокруг него!». Дети в тройках, взявшись за руки, прыгают вокруг своего «снеговика» из круга под быструю плясовую музыку.
Отзыв игропрактика о детских музыкальных играх
Своим мнением о влиянии музыкальных игр на детей с нами поделился психолог и игропрактик Родион Чепалов:
— Музыкальные игры воздействуют на психику ребенка на нескольких уровнях одновременно: сенсорном, эмоциональном, телесном и социальном. Музыка напрямую связана с лимбической системой мозга, поэтому ребенок реагирует на нее быстрее, чем на слова или инструкции. Я часто вижу в практике, как дети, которым трудно говорить о чувствах, начинают «показывать» их через ритм, движение, громкость, паузы.
- Для дошкольников это прежде всего способ саморегуляции: активная музыка помогает разрядить напряжение, спокойная — снизить тревожность и перевозбуждение.
- У младших школьников музыкальные формы уже становятся инструментом осознания эмоций: «я злюсь», «я рад», «мне страшно» — не в теории, а в проживании.
- Для застенчивых детей музыкальные активности работают как безопасный вход в контакт. Ребенку не нужно сразу говорить, смотреть в глаза, формулировать мысль — он включается через звук, ритм, повторение за другими. Часто тихий ребенок сначала «прячется» за коллективным действием, а потом начинает проявляться более смело.
- С гиперактивными детьми происходит обратный, но не менее важный процесс: музыка задает структуру. Ритм становится внешней опорой для внимания, помогает удерживать границы и учиться ждать, слушать, соотносить свои действия с действиями группы.
Музыкальные игры могут быть эффективны и в работе с тревогой и страхами. В отличие от разговорных форм, они обходят сопротивление. Ребенок не «рассказывает о страхе», а проживает его в символической форме — через громкость, темп, движение, паузу. Это снижает уровень внутреннего напряжения и дает опыт контроля: музыку можно усилить, замедлить, остановить. Для детей с трудностями общения это еще и тренировка социального взаимодействия без жесткого давления — здесь важно не «что ты сказал», а «как ты почувствовал другого».
Популярные вопросы и ответы
Родители и педагоги часто задают вопросы о музыкальных играх, их пользе и правильной организации. Самые распространенные ситуации разбираем вместе с психологом и игропрактиком Родионом Чепаловым.
В чем заключаются цель и задачи музыкальных игр для детей?
Какие бывают виды детских музыкальных игр?
В какие музыкальные игры можно играть дома в семейном кругу?
Делюсь своей авторской методикой «Семейная филармония». Музыкальная игра подходит также, чтобы безопасно говорить о чувствах, когда их сложно выразить словами. Каждый член семьи выбирает композитора, который отражает его состояние сегодня. Без объяснений. Потом все по очереди рассказывают, почему выбрали именно эту музыку.
Источники:
- Ньювмейер К., Маршалл Н., Ван Урс Д. Педагоги в Нидерландах, использующие музыкальную игру: проблемы и возможности // Современное дошкольное образование. 2020.
URL: https://cyberleninka.ru/article/n/pedagogi-v-niderlandah-ispolzuyuschie-muzykalnuyu-igru-problemy-i-vozmozhnosti - Темрезова Р. Б. Музыкальные игры как прием обучения в детском саду // Педагогический вестник. 2023.
URL: https://cyberleninka.ru/article/n/muzykalnye-igry-kak-priyom-obucheniya-v-detskom-sadu - Ужанова М. Е. Роль музыкально-дидактических игр в развитии музыкальных способностей учащихся // Наука, образование и культура. 2016.
URL: https://cyberleninka.ru/article/n/rol-muzykalno-didakticheskih-igr-v-razvitii-muzykalnyh-sposobnostey-uchaschihsya


