30+ лучших музыкальных игр для детей в 2026 году

Музыка открывает перед ребенком удивительный мир звуков и ритмов, а игровая форма делает знакомство естественным и радостным. Узнайте про правильно подобранные музыкальные игры для детей, которые развивают слух, координацию движений и творческие способности, одновременно даря массу положительных эмоций
30+ лучших музыкальных игр для детей в 2026 году
Лучшие музыкальные игры для детей. Фото: Lordn / Shutterstock / Fotodom

Звуки, ритмы и мелодии окружают ребенка с первых дней жизни и формируют эмоциональный мир и развивают множество важных навыков (например, улучшают память). Составили подборку музыкальных игр для детей: от праздничных развлечений до систематических развивающих занятий. В статье вы найдете идеи для разных возрастных групп: дидактические упражнения для развития слуха и ритма, веселые подвижные активности со словами и движениями, праздничные игры с любимыми сказочными персонажами и танцевальные развлечения для летнего отдыха.

Полезная информация о детских музыкальных играх

Что такое музыкальная игра?Это деятельность, в которой дети добровольно и самостоятельно исследуют, импровизируют и занимаются созданием музыки. А педагог выполняет при этом роль посредника, наблюдателя или проводника (1).
Оптимальный возраст начала знакомства с музыкой.Можно начинать с первых месяцев жизни через колыбельные и простые ритмичные песенки.
Продолжительность музыкальных занятий.● Для детей 2–3 лет — 5–10 мин.,
● для дошкольников 4–5 лет — 15–20 мин.,
● для старших дошкольников 6–7 лет — до 30 мин.
Как музыкальные игры влияют на развитие мозга?● Активизируют одновременно оба полушария мозга,
● укрепляют нейронные связи,
● способствуют комплексному развитию.
Дети усваивают музыкальные навыки через многократное повторение.Для этого игры должны быть разнообразными и увлекательными.
Для детей дошкольного возраста музыка и движение неразделимы.Малыши естественно реагируют на ритм всем телом. Музыкально-двигательные игры развивают:
● крупную и мелкую моторику,
● чувство баланса,
● пространственную ориентацию,
● способность к самовыражению.

Современные веселые музыкальные игры для детей со словами и движениями

Дети охотнее и с удовольствием участвуют в обучении в форме игры (2). Музыкальные игры, сочетающие пение, речь и активные движения, особенно любимы детьми за динамичность и возможность выплеснуть энергию. 

Если весело живется, делай так

Ведущий поет или включает песню «Если весело живется, делай так». При этом показывает простые движения: хлопки, притопы, щелчки пальцами, прыжки. Дети повторяют их, а также слова песни. После каждого куплета движения меняются и постепенно становятся сложнее. 

Можно предложить детям самим придумывать шаги или жесты, и тогда каждый ребенок по очереди становится ведущим и показывает свое движение, которое все повторяют. Темп песни постепенно ускоряется, что добавляет веселья и азарта. Финальный куплет объединяет все движения в последовательность, которую нужно выполнить по памяти.

Танец животных

Ведущий включает ритмичную музыку и называет животное, а дети должны танцевать, изображая его движения и повадки: 

  • прыгать, как зайчики, 
  • скакать, как лошадки,
  • ходить вразвалку, как медведи, 
  • махать крыльями, как птицы, 
  • ползать, как змеи. 

Упрощенный вариант: малышам включают музыку про одного животного, и дети его изображают. Например, игра «Лошадка». Дети показывают, как она скачет. Для усложнения можно добавить звукоподражание: дети не только двигаются, но и издают характерные звуки животных. Самый сложный вариант: ведущий не называет животное словами, а показывает картинку или сам изображает его, а дети угадывают и повторяют.

Музыкальная зарядка

Музыкальная зарядка
Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Дети стоят в кругу или произвольно и поют песенку, одновременно дотрагиваясь до названных частей тела: «Голова, плечи, колени, пальцы, колени, пальцы, колени, пальцы. Голова, плечи, колени, пальцы — глаза, уши, рот и нос». 

С каждым повторением темп ускоряется, что требует большей концентрации и скорости реакции. Можно усложнить зарядку: пропускать слова, заменяя их только жестами, или выполнять движения в обратном порядке. Другой вариант — добавлять новые части тела (локти, пятки, живот) и придумывать к ним движения.

Танец с заданиями

Дети танцуют под музыку в свободном стиле, выражая эмоции и настроение мелодии. Когда музыка внезапно останавливается, ведущий дает команду: 

  • «Замри, как робот», 
  • «Стань маленьким», 
  • «Изобрази радость», 
  • «Встань на одной ноге», 
  • «Обними соседа». 

Дети должны выполнить задание и застыть в этой позе до возобновления музыки. Можно использовать карточки с заданиями, которые ведущий показывает в момент остановки.

Паровозик

У этой игры есть разные вариации. Основное правило — дети встают друг за другом, положив руки на плечи впереди стоящего, образуя поезд. Остальные пункты могут варьироваться. 

В нашем варианте музыкальная игра «Паровозик» проходит следующим образом. Под музыку поезд движется по комнате, а ведущий-машинист (взрослый или ребенок) командует: 

  • «Паровозик едет быстро» (все бегут), 
  • «Поезд едет медленно» (идут медленно), 
  • «Паровозик въезжает в тоннель» (приседают и идут, пригнувшись), 
  • «Поезд на мосту» (идут на носочках с поднятыми руками). 

Можно добавить звуковое сопровождение — дети гудят «ту-ту» или имитируют стук колес «чух-чух». Периодически паровозик останавливается на станциях, где пассажиры выходят и танцуют, а затем снова садятся в вагоны.

Детские музыкально-дидактические и ритмические игры для проведения в детском саду

Это специально организованные активности, направленные на знакомство с музыкальной культурой и развитие музыкальных способностей детей через игровую форму. Кроме активизации умственных процессов и формирования у детей внимания, памяти, сообразительности, такие игры приучают к быстроте реакций, сдержанности и оценке собственных возможностей (3)

Для младшей группы

С раннего детства дети способны найти источник звука и распознать его, различать интенсивность и осознанно управлять своим поведением в зависимости от звука (2). Дети младшей группы только начинают осознанное знакомство с музыкальными понятиями, поэтому игры для них должны быть простыми, наглядными и короткими.

Большие и маленькие ножки

Педагог играет на бубне или барабане ритмы разной скорости, а дети реагируют движениями: 

  • когда звучат медленные, редкие удары, дети медленно шагают, говоря низким голосом: «Большие ноги шли по дороге: топ-топ-топ»;
  • когда ритм ускоряется и удары становятся частыми, дети быстро бегут мелкими шажками, произнося высоким голосом: «Маленькие ножки бежали по дорожке: топ-топ-топ-топ-топ». 

Педагог чередует темпы, а дети учатся быстро переключаться между движениями.

Тихо — громко

Педагог использует музыкальный инструмент (металлофон, колокольчик, бубен) и играет звуки разной громкости:

  • когда музыка становится тихой, дети переходят на мягкие, осторожные движения: ходят на носочках, делают тихие хлопки, шепчут; 
  • когда звучит громкая музыка, дети выполняют активные движения: хлопают в ладоши, топают, машут руками. 

Можно использовать визуальные подсказки: большую и маленькую картинки барабана, изображения громкого льва и тихой мышки.

Птички и птенчики

Педагог показывает детям две картинки: большую птицу (маму) и маленького птенчика. Объясняет, что мама-птица поет низким голосом, а птенец — высоким. Затем играет на металлофоне или поет звуки в разных регистрах, а дети определяют, кто поет: 

  • если низкий звук — поднимают картинку с большой птицей и машут руками-крыльями медленно, 
  • если высокий — показывают птенчика и машут быстро.

Музыкальные игрушки

Педагог готовит несколько музыкальных инструментов (бубен, барабан, колокольчик, погремушка, дудочка) и демонстрирует их звучание. Затем прячется за ширму и играет на одном из них, а дети угадывают по тембру, какой инструмент звучал. Правильно угадавший ребенок получает возможность сам поиграть на инструменте.

Солнышко и дождик

Педагог играет две контрастные мелодии: веселую, светлую (солнышко) и отрывистую, стучащую (дождик): 

  • когда звучит «солнышко», дети гуляют по залу, танцуют, радуются,
  • когда начинается «дождик», дети бегут прятаться под зонтик (к педагогу) или приседают, закрывая голову руками. 

Можно использовать визуальные подсказки: картинки с солнцем и тучей.

Для средней и старшей группы

Дети 5–7 лет способны к более сложному музыкальному анализу и могут удерживать внимание на протяжении 15–20 мин. Поэтому музыкальные дидактические игры для детей средней и старшей группы постепенно усложняются. 

Музыкальное лото

Музыкальное лото
Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Педагог готовит карточки с изображением музыкальных инструментов (скрипка, флейта, барабан, труба, фортепиано, гитара) и аудиозаписи их звучания. Каждый ребенок получает большую карту с несколькими инструментами. Педагог включает запись звучания инструмента, а дети, у которых есть этот инструмент на карте, закрывают его фишкой. Выигрывает тот, кто первым закроет все изображения на своей карте.

Ритмическое эхо

Педагог прохлопывает или простукивает простой ритмический рисунок (от 4 до 8 звуков), а дети должны точно его повторить. Начинают с простых ритмов одинаковой длительности, постепенно усложняя: чередование длинных и коротких звуков, паузы, акценты. Можно играть по цепочке: первый ребенок придумывает ритм, второй повторяет и добавляет свой, третий повторяет оба и добавляет новый.

Музыкальная лесенка

Используется наглядное пособие — лесенка из 5–7 ступенек и фигурка, которая по ней поднимается и спускается. Педагог играет на металлофоне или поет звукоряд вверх или вниз, а дети передвигают фигурку по ступенькам, показывая направление движения мелодии. Можно усложнить: педагог играет мелодию со скачками, и дети показывают, на какую ступеньку перепрыгнула фигурка.

Определи жанр

Педагог включает музыкальные фрагменты разных жанров: марш, танец, колыбельная, песня. А дети его определяют и объясняют, по каким признакам узнали. Можно использовать карточки с символами жанров или предложить детям выполнять соответствующие движения: маршировать, танцевать, укачивать куклу, подпевать.

Сложи песенку

Сложи песенку
Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Педагог разучивает с детьми простую песню, а затем делит ее на фразы по 1–2 строчки). Каждую фразу записывает на отдельную карточку в виде символов или картинок. Затем перемешивает карточки, а дети должны расположить их в правильном порядке, вспоминая последовательность песни. После правильной раскладки все вместе исполняют песню, проверяя себя.

Музыкально-культурологические игровые сценарии

Наш приглашенный эксперт, психолог и игропрактик Родион Чепалов, поделился авторскими сценариями музыкальных активностей, которые можно использовать дома, в классе или на празднике. Это не «угадай мелодию», а игры, где музыка становится способом эмоционального и социального развития.

— Как психолог и игропрактик я вижу, что такие игры работают не за счет знаний, а за счет проживания культуры телом и эмоциями. Музыка здесь — не предмет, а язык, на котором ребенок учится понимать себя и других, — комментирует эксперт Родион Чепалов.

Оркестр характеров: кто ты — Моцарт или Шостакович?

Детям предлагают послушать короткие фрагменты разных композиторов: Моцарта, Бетховена, Чайковского, Шостаковича, Дебюсси. После каждого фрагмента ребенок выбирает «роль»: если бы эта музыка была человеком — то каким? Смелым, тревожным, легким, строгим, мечтательным? Затем дети «разыгрывают» встречу этих персонажей без слов — только движением и мимикой. Игра развивает эмоциональный интеллект и учит понимать различия без оценок: не «плохой», а «другой».

Музыкальное путешествие во времени

Комната превращается в «машину времени». Один угол — барокко (Бах), другой — романтизм (Чайковский), третий — ХХ век (Прокофьев, Стравинский). Музыка звучит фоном, а дети должны придумать, чем живут люди этой эпохи: как они двигаются, о чем мечтают, чего боятся. Это культурологическая игра, которая мягко показывает, что эмоции у людей присутствуют всегда, в любые эпохи, но выражаться могут по-разному

Тело как инструмент (Бетховен vs Дебюсси)

Тело как инструмент (Бетховен vs Дебюсси)
Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Одна группа «играет» Бетховена телом: четкие шаги, удары, напряжение. Другая — Дебюсси: плавные жесты, медленные переходы, «вода и воздух». Потом дети меняются ролями и обсуждают: где было легче, где сложнее, что чувствовалось в теле. Игра особенно полезна гиперактивным и зажатым детям — каждый стиль дает легальный способ разрядки.

Музыкальный диалог (Чайковский и Шостакович)

Два ребенка получают задание «поговорить» друг с другом без слов: один отвечает за лирическую музыку (Чайковский), другой — за напряженную, драматичную (Шостакович). Они по очереди выражают «реплики» движением под соответствующие фрагменты. Это игра про конфликты и диалог: как быть разными и все равно слышать друг друга.

Сочини своего композитора

Детям предлагают придумать вымышленного композитора: имя, эпоху, характер, музыку. Затем взрослый включает случайный музыкальный фрагмент, и ребенок «примеряет» его своему герою: подходит или нет, и почему. Это развивает воображение и дает опыт осмысленного слушания, а не фонового потребления музыки.

Подвижные танцевально-музыкальные игры для детей для лета и не только

Такие игры идеально подходят для активного отдыха на свежем воздухе, но могут проводиться и в просторном помещении. Они сочетают физическую нагрузку с музыкальным развитием, помогают детям выплеснуть энергию и одновременно развивают координацию, чувство ритма и умение работать в команде.

Музыкальные прятки

Один ребенок — водящий — отворачивается и закрывает глаза, остальные прячутся на площадке. Вода начинает петь знакомую песню или включает музыку на портативной колонке, которую он держит. Спрятавшиеся дети должны подпевать из своих укрытий, а водящий по звуку голосов пытается их найти. Найденный ребенок присоединяется к водящему, и они вместе ищут остальных, продолжая петь.

Танцевальная эстафета

Дети делятся на команды, выстраиваются в колонны. На расстоянии 10–15 метров от каждой команды стоит стул или лежит обруч. Включается музыка, и первый участник команды продвигается, танцуя, до стула, обходит его, возвращается и передает эстафету следующему касанием руки. 

Весь путь проделывается не шагом, а именно танцуя. Можно задавать стили танца: первый круг — танец роботов, второй — балет, третий — дискотека.

Музыкальный светофор

На площадке обозначаются две линии на расстоянии 15–20 метров друг от друга. Водящий стоит спиной к остальным на противоположной линии с музыкальным инструментом (бубен, барабан) или колонкой. Когда звучит музыка, дети танцуют и продвигаются к водящему. Когда музыка останавливается, все замирают. Водящий оборачивается — если заметил, что кто-то двигается, этот игрок возвращается на старт. Кто первым дотанцует до водящего, становится новым ведущим.

Музыкальный ручеек

Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Дети встают парами в колонну, взявшись за руки и подняв их вверх, образуя «туннель». Под музыку последняя пара пробегает через туннель, танцуя и выполняя различные движения (кружась, подпрыгивая, делая волны руками), и становится впереди. Затем следующая пара повторяет. Когда музыка останавливается, пара, находящаяся в тоннеле, выполняет задание: спеть куплет песни, станцевать соло, изобразить эмоцию.

Танцевальный батл

Дети делятся на две команды, включается музыка, и представитель первой команды выходит в центр круга и показывает свое танцевальное движение или связку движений (5–10 секунд). Затем участник второй команды должен повторить это движение и добавить свое. 

Команды по очереди повторяют и дополняют танец, создавая все более сложную комбинацию. Если команда не может повторить или ошибается, противники получают 1 очко. Можно играть на выбывание или до определенного количества очков.

Музыкальная шляпа

Дети встают в круг, ведущий вручает одному из них шляпу. Под музыку ребята передают ее по кругу. Неожиданно музыка замолкает. Тот, у кого в этот момент оказалась шляпа, выходит в центр. Ребенок надевает головной убор и превращается в какого-то сказочного или персонажа мультфильмов, которого нужно изобразить, используя только мимику, движения и звуки. Остальные дети должны отгадать героя. Тот, кто правильно назвал персонажа, получает шляпу, и игра продолжается.

Новогодние музыкальные игры с Дедом Морозом, Снегурочкой, Бабой Ягой и другими персонажами для утренника

Праздничные мероприятия на Новый год становятся ярче и лучше запоминаются, когда в программу включены интерактивные музыкальные игры с участием любимых сказочных персонажей. Грамотный подход к организации музыкальных игр строится на том, как дети воспринимают звуки, ритм и мелодию в разные периоды развития. 

Заморожу

Это самая популярная и простая новогодняя музыкальная игра для детей. Дед Мороз встает в центр круга, дети танцуют вокруг под веселую музыку, выполняя различные движения. Когда музыка внезапно останавливается, Дед Мороз пытается дотронуться своим посохом до детей, а они должны успеть присесть и закрыть руками названную часть тела: нос, уши, колени. Тот, кого «заморозили», выбывает из круга или выполняет веселое задание — спеть песенку, рассказать стишок или станцевать. Игра продолжается несколько раундов с увеличением темпа музыки.

Снежный оркестр Снегурочки

«Паровозик, станция “Клубничка”»
Фото: Марина Соколова. Нейросеть.

Снегурочка раздает детям простые музыкальные инструменты: колокольчики, бубны, маракасы, ложки. Под руководством Снегурочки дети учатся играть простой ритмический рисунок, повторяя за ней движения. Затем включается новогодняя мелодия, и дети аккомпанируют, следуя жестам дирижера — Снегурочки: 

  • когда она поднимает руки вверх — играют громко, 
  • опускает — тихо, 
  • разводит в стороны — все играют вместе. 

Можно разделить детей на группы инструментов, и каждая группа вступает по сигналу Снегурочки. Игра завершается общим праздничным «концертом» для Деда Мороза.

Баба Яга и волшебные звуки

Злая колдунья прилетает на утренник и объявляет, что заколдовала все новогодние песни — теперь дети могут издавать только звуки животных или предметов. Ведущий включает фрагменты известных новогодних мелодий, а дети должны «спеть» их, используя обозначенные звуки: 

  • мяуканье, 
  • гавканье, 
  • звук ветра, 
  • скрип снега. 

Баба Яга пытается запутать детей, меняя задания и темп музыки, но если дети справляются дружно, колдовство рассеивается, и они могут спеть песню нормально. В конце Баба Яга признает, что дети оказались слишком дружными и музыкальными, и сама присоединяется к празднику.

Музыкальная елочка

Дети встают вокруг елки и под музыку передают друг другу новогодний предмет: мешочек, колокольчик, снежинку. Когда музыка останавливается, ребенок, у которого в руках оказался предмет, выходит к елке и украшает ее игрушкой, а затем выполняет задание: изображает движениями новогоднего персонажа (снежинку, зайчика, Снегурочку), а остальные угадывают под музыку. 

Дед Мороз и Снегурочка помогают придумывать движения и подбадривают. Игра продолжается до тех пор, пока елка не будет полностью украшена или каждый ребенок не поучаствует.

Снежная карусель

Это новогодняя версия игры «Двигайся-замри». Дед Мороз и Снегурочка держат длинные ленты (6–8 штук), привязанные к центральному кольцу или палке. Дети берутся за концы лент и образуют карусель. Под медленную музыку карусель движется в одну сторону спокойным шагом, под быструю — бежит, под вальс — кружится парами. 

Дед Мороз командует: «Карусель, карусель, закружись веселей!» — и меняет темп музыки. Периодически музыка останавливается, и Дед Мороз объявляет: «Снежная фигура, замри!» — дети застывают в танцевальных позах. Самые оригинальные позы отмечаются аплодисментами.

Снеговик

Снеговик
Фото: Марина Соколова. Нейросеть

Ведущий — Дед Мороз или Снегурочка. У этой игры есть разные вариации. Простая версия: дети встают в круг, а в центре ведущий под музыку показывает движения, как лепить снеговика, а малыши повторяют. 

Для усложнения можно предложить следующий вариант. Понадобится реквизит — большие обручи. Дети изображают снежинки и кружатся по залу. В разных местах разложены обручи. Музыка резко останавливается. Ведущий командует: «Раз, два, три! Лепим снеговика! Снежинки, собирайтесь в комочек из трех человек!». Дети бегут к свободном обручу и встают в него в плотный кружочек. Ведущий проверяет комочки. В это время звучит плавная спокойная музыка.

Затем ведущий объявляет: «Осталось только оживить нашего снеговика! Дружно прыгнем вокруг него!». Дети в тройках, взявшись за руки, прыгают вокруг своего «снеговика» из круга под быструю плясовую музыку.

Отзыв игропрактика о детских музыкальных играх

Своим мнением о влиянии музыкальных игр на детей с нами поделился психолог и игропрактик Родион Чепалов:

— Музыкальные игры воздействуют на психику ребенка на нескольких уровнях одновременно: сенсорном, эмоциональном, телесном и социальном. Музыка напрямую связана с лимбической системой мозга, поэтому ребенок реагирует на нее быстрее, чем на слова или инструкции. Я часто вижу в практике, как дети, которым трудно говорить о чувствах, начинают «показывать» их через ритм, движение, громкость, паузы. 

  • Для дошкольников это прежде всего способ саморегуляции: активная музыка помогает разрядить напряжение, спокойная — снизить тревожность и перевозбуждение. 
  • У младших школьников музыкальные формы уже становятся инструментом осознания эмоций: «я злюсь», «я рад», «мне страшно» — не в теории, а в проживании.
  • Для застенчивых детей музыкальные активности работают как безопасный вход в контакт. Ребенку не нужно сразу говорить, смотреть в глаза, формулировать мысль — он включается через звук, ритм, повторение за другими. Часто тихий ребенок сначала «прячется» за коллективным действием, а потом начинает проявляться более смело.
  •  С гиперактивными детьми происходит обратный, но не менее важный процесс: музыка задает структуру. Ритм становится внешней опорой для внимания, помогает удерживать границы и учиться ждать, слушать, соотносить свои действия с действиями группы.

Музыкальные игры могут быть эффективны и в работе с тревогой и страхами. В отличие от разговорных форм, они обходят сопротивление. Ребенок не «рассказывает о страхе», а проживает его в символической форме — через громкость, темп, движение, паузу. Это снижает уровень внутреннего напряжения и дает опыт контроля: музыку можно усилить, замедлить, остановить. Для детей с трудностями общения это еще и тренировка социального взаимодействия без жесткого давления — здесь важно не «что ты сказал», а «как ты почувствовал другого».

Популярные вопросы и ответы

Родители и педагоги часто задают вопросы о музыкальных играх, их пользе и правильной организации. Самые распространенные ситуации разбираем вместе с психологом и игропрактиком Родионом Чепаловым.

В чем заключаются цель и задачи музыкальных игр для детей?

— Цель музыкальных игр — не обучение музыке как таковой, а развитие эмоционального интеллекта, телесной осознанности, навыков взаимодействия и саморегуляции. Это особенно ценно в возрасте, когда словесные инструменты еще недостаточно сформированы. Задачи таких игр — помочь ребенку распознавать свои состояния, выдерживать эмоции, входить в контакт с другими и выходить из него без перегрузки.

Какие бывают виды детских музыкальных игр?

— С точки зрения психологии можно выделить разные виды музыкальных игр. Во-первых, ритмические, направленные на координацию и внимание. Во-вторых, эмоционально-выразительные, где музыка становится языком чувств. И наконец, коммуникативные, выстроенные на взаимодействии и совместных действиях, а также расслабляющие и регуляторные, помогающие восстановлению.

В какие музыкальные игры можно играть дома в семейном кругу?

— В семейном кругу музыкальные игры особенно ценны тем, что выравнивают роли: взрослый перестает быть «контролером», а становится участником процесса. Это создает редкий для повседневной жизни опыт равного эмоционального контакта, который дети запоминают надолго. Он напрямую влияет на чувство безопасности и близости в семье.

Делюсь своей авторской методикой «Семейная филармония». Музыкальная игра подходит также, чтобы безопасно говорить о чувствах, когда их сложно выразить словами. Каждый член семьи выбирает композитора, который отражает его состояние сегодня. Без объяснений. Потом все по очереди рассказывают, почему выбрали именно эту музыку. 
  1. Ньювмейер К., Маршалл Н., Ван Урс Д. Педагоги в Нидерландах, использующие музыкальную игру: проблемы и возможности // Современное дошкольное образование. 2020. 
    URL: https://cyberleninka.ru/article/n/pedagogi-v-niderlandah-ispolzuyuschie-muzykalnuyu-igru-problemy-i-vozmozhnosti 
  2. Темрезова Р. Б. Музыкальные игры как прием обучения в детском саду // Педагогический вестник. 2023.
    URL: https://cyberleninka.ru/article/n/muzykalnye-igry-kak-priyom-obucheniya-v-detskom-sadu
  3. Ужанова М. Е. Роль музыкально-дидактических игр в развитии музыкальных способностей учащихся // Наука, образование и культура. 2016. 
    URL: https://cyberleninka.ru/article/n/rol-muzykalno-didakticheskih-igr-v-razvitii-muzykalnyh-sposobnostey-uchaschihsya