Спектакль «Игрок Достоевского». Фото: pkteatr.ru
Новогодние праздники подошли к концу, но Санкт-Петербург продолжает сиять: музеи открывают новые выставки, театры радуют премьерами спектаклей, а фестивали и концерты дают повод провести выходные с пользой и интересом. Мы собрали 29 идей, куда сходить на выходных в Санкт-Петербурге 17 и 18 января 2026 года. От классического балета и иммерсивного театра до графики и экскурсий по закрытым мастерским — все это легко вписывается в короткий уикенд и позволяет выбрать культурное приключение на любой вкус.
17 и 18 января концерты II Всероссийского фестиваля духовной музыки «Петербургский Святочный фестиваль» пройдут в Храме Рождества Христова на Песках и Храме Воскресения Христова. Фестиваль проходит в православных церквях, архитектура и акустика которых изначально рассчитывалась на хоровое пение во время богослужений.
Проект объединяет детские и юношеские хоры, вокальные ансамбли и церковные коллективы из разных регионов России. В программе — духовные песнопения a cappella, народные песни и произведения современных композиторов. Фестиваль продолжает работу с традицией не как с музейным объектом, а как с живым культурным языком, который передается от поколения к поколению.
В субботу в Исаакиевском соборе состоится представление «Рождественский вертеп «Вифлеемская звезда». Его подготовили музей «Исаакиевский собор» и фонд «Наследие». Программа обращается к традиции вертепного действа, которая на протяжении веков существовала и в храмовом пространстве, и в домашней культуре.
В основе — рождественский сюжет о рождении Христа, Вифлеемской звезде, волхвах и пастырях. История оживет через текст, музыку и игру актеров. В представлении примут участие взрослые артисты и детский хор, ансамбль солистов «Россика», молодежный и детский хоры Исаакиевского собора, солисты фольклорной студии «Жаворонок». Прозвучат песнопения вертепной традиции XVII–XVIII веков и сочинения современного композитора Антона Вискова.
18 января в Особняке Мясникова пройдет иммерсивный спектакль «Святочная терапия доктора Чехова». Действие разворачивается в интерьерах исторического особняка XIX века, где зрителей приглашают стать участниками необычного эксперимента. Антон Чехов — писатель, врач и убежденный скептик — предлагает исследовать стремление человека заглянуть в будущее через святочные гадания.
Спектакль проходит в залах, где в прошлом собиралось светское общество Петербурга. Формат иммерсивного действия стирает границу между сценой и зрительным залом, вовлекая гостей в диалог с эпохой и персонажем. Здесь важны не эффекты, а личный опыт присутствия — внимательное наблюдение, участие и возможность услышать собственные вопросы в историческом контексте.
18 января в Малом зале Санкт-Петербургской академической филармонии Шостаковича прогремит гала-концерт «От звезды и до воды» — финал одноименного культурно-просветительского проекта. Этот вечер будет посвящен русским Святкам и традициям, сопровождавшим период от Рождества до Крещения. На сцену выйдут юные музыканты из разных регионов России.
В финале примут участие более 120 исполнителей — солисты, ансамбли и коллективы, отобранные из 550 участников. Вместе с ними выступят известные артисты музыкальных театров и филармоний, а сопровождать концерт будет Оркестр русских народных инструментов имени Фомина под управлением Виталия Силиванова. Со сцены прозвучат народные песни, академическая музыка русских композиторов и современные обработки, а в антракте зрителей ждет интерактивное представление театра «БалаганЪ» и художественная выставка.
19 января в Петропавловской крепости на Стрелке Заячьего острова пройдет праздник Крещения Господня — один из важнейших православных праздников, также называемый Богоявлением. В этот день верующие вспоминают крещение Иисуса Христа в реке Иордан Иоанном Крестителем, когда явилась Пресвятая Троица.
Главная крещенская купель в Санкт-Петербурге будет открыта с 13:00 до полуночи. За безопасностью посетителей проследят специалисты городской Поисково-спасательной службы, а для обогрева на территории организуют армейские палатки. Помимо крещенских купаний в программе выступления творческих коллективов и сольные номера исполнителей. Для гостей подготовлены народные игры и памятные подарки.
18 января в Концертном зале на Английской набережной состоится концерт «Разорванное кольцо», приуроченный к годовщине прорыва блокады Ленинграда. Для Музыкального театра имени Шаляпина эта дата — возможность вспомнить важные исторические события и людей через живое звучание музыки.
В программе произведения Дмитрия Шостаковича, Вениамина Баснера, Василия Соловьева-Седого и других композиторов, вдохновленные стихами советских песенников. Хор театра под руководством Льва Дунаева, а также солисты Елизавета Михайлова, Дмитрий Мулярчик, Анастасия Самарина, Назия Аминева и Дмитрий Григорьев-Кан исполнят песни фронтовиков, детей войны и авторов послевоенной эпохи. За роялем — Ирина Теплякова. Концерт построен как музыкальное свидетельство — сдержанное, точное и глубоко личное.
18 января в пространстве проекта «Подвиг возрождения» на территории Большого петергофского дворца пройдет иммерсивный спектакль театра «НИТИ». Постановка обращается к судьбам людей, которые в годы Великой Отечественной войны сохраняли культурное наследие, рискуя жизнью ради будущего памяти и искусства.
Действие разворачивается в формате объектного и пластического театра: главным выразительным средством становится тело актера. Пять скульптур Большого петергофского дворца «оживают» предложат зрителям вместе пройти через путь от мирных дней к войне и последующему возвращению к жизни. Спектакль строится на воспоминаниях сотрудников дворца и работает с историей не как с хроникой, а как с пережитым опытом, в который публика оказывается вовлечена напрямую.
В годовщину прорыва блокады Ленинграда в Выставочных залах Санкт-Петербургского союза художников действует выставка «Подвигу блокадного Ленинграда посвящается». Проект объединяет около 200 произведений — живопись, графику, скульптуру, фотографии, предметы прикладного искусства и архивные материалы, связанные с военной историей города.
Особое место занимает мемориальная композиция искусствоведа Владимира Васильева «Боевой Муратов», посвященная художнику Николаю Муратову. Экспозиция включает работы мастеров, прошедших блокаду взрослыми, и тех, кто пережил ее в детстве. Дополняют выставку цифровые инсталляции проекта «Художники блокадного Ленинграда». Само здание выставочных залов становится частью повествования: в годы войны здесь создавались агитационные плакаты и работали художники, для которых искусство было формой сопротивления.
18 января в Доме Кино в Санкт-Петербурге состоится показ фильма «Блокадная дорога через залив», посвященного стратегической дороге, соединявшей Кронштадт, Ораниенбаум и Лисий Нос во время Великой Отечественной войны. Эта дорога, известная сегодня как «Малая дорога жизни», сыграла ключевую роль в операции «Январский Гром» и снятии блокады Ленинграда. Фильм рассказывает о людях, благодаря которым она функционировала, и восстановлении исторических событий.
Картина получила премию Правительства Санкт-Петербурга 2025 года, главный приз фестиваля «Западные ворота» и диплом за лучший телевизионный фильм-расследование на сочинском фестивале «Победили вместе». Сценарий подготовил Анатолий Аграфенин, режиссировал Максим Якубсон, оператор-постановщик — Максим Коновальчук, генеральный продюсер — Сергей Почин.
17 и 18 января в пространстве Севкабель Порт пройдет фестиваль «Рождество у моря». Всероссийский театрально-цирковой проект объединит 16 коллективов из разных регионов страны. В программе четыре спектакля: с клоунадой и жонглированием, воздушной гимнастикой и эквилибристикой. Посетители смогут свободно перемещаться между площадками и знакомиться с современным цирком в интерактивных зонах.
Петербуржцев и гостей города ждут десятки бесплатных активностей: от аквагрима и хождения на ходулях до первых попыток освоить одноколесный велосипед или батут. Отдельный блок — около 30 творческих мастер-классов, где можно сделать открытки, украшения, подарки и даже элементы костюмов своими руками.
18 января в клубе Sound состоится большой сольный концерт Тимы Белорусских с live band. В этот вечер артист выйдет за рамки привычного формата сольных выступлений, сделав акцент на живом звуке и плотной ансамблевой подаче. В программе — треки, которые за несколько лет успели полюбиться миллионам слушателей.
История Тимы Белорусских началась стремительно. «Мокрые кроссы» и «Незабудка» за считанные месяцы превратили минского музыканта в одного из самых узнаваемых артистов русскоязычной сцены. Его песни — это простой язык, эмоциональный речитатив и музыка, постоянно меняющая направление. Даже на большой сцене артист сохраняет ощущение одиночного рассказчика, и именно эта интонация помогает удерживать внимание публики.
С 14 по 25 января в Белом зале Государственной академической капеллы Петербурга пройдет выставка «Есенин – это модно». Проект объединяет моду, хореографию и образовательные практики. Центральная экспозиция включает 17 моделей одежды, созданных студентами Института «Школа дизайна» под руководством Елены Бадмаевой. Они интерпретируют поэзию Сергея Есенина через современные художественные и технологические решения.
Проект приурочен к 130-летию со дня рождения и 100-летию со дня смерти поэта, творчество которого сохраняет актуальность по сей день. В рамках выставки гостей ждут тематические блоки, модный перформанс-дефиле «Знакомый ваш, Сергей Есенин» от Театра современного танца «Каннон Данс», арт-лаборатория с интерактивной программой и мастер-класс по набойке ткани 17 января, позволяющий гостям создать собственный образ в стиле коллекции.
В воскресенье в Михайловском театре представят «Дон Кихота» в хореографической редакции Михаила Мессерера. В этой постановке переплетаются испанская литературная традиция Сервантеса, музыка Людвига Минкуса и мастерство русского балета. Спектакль запомнится красными плащами тореадоров, звуками гитар и кастаньет, кокетливыми взглядами из-под вееров, которые помогают воспроизвести атмосферу Испании на сцене.
По сюжету старый рыцарь Дон Кихот отправляется на подвиги. Часто они оказываются плодом его воображения, но в поступках героя сохраняются доблесть, готовность к самопожертвованию и милосердие. Балет требует от артистов виртуозной техники и выносливости, одновременно оставляя свободу для актерского выбора и тонкой игры с образами.
В Арт-Центре Борей проходит выставка «Облака и горизонты» — совместный проект Владимира Гарде, Вероники Леонтьевой, Вадима Завьялова и Дмитрия Провоторова. Экспозиция объединяет живопись, графику, фотографию, объекты и инсталляции, выстраивая пространство для вдумчивого взгляда.
Выставка, ранее представленная в Москве в 2025 году, в петербургской версии приобретает новые художественные формы. Работы художников обращены к теме горизонта как точки внутреннего равновесия и попытки выйти за пределы повседневной суеты. Здесь нет прямых ответов — экспозиция допускает субъективную интерпретацию произведений, и каждый зритель может найти собственные смыслы.
Тем временем в Театре на Садовой планируется премьера «Игрока Достоевского». В этом спектакле классическая структура романа сочетается с современным психологическим театром. Действие разворачивается на курорте Рулетенбург, где азартные игры и ожидание наследства приводят к непредсказуемым последствиям, а персонажи постепенно увлекаются собственной страстью и азартом.
Постановка опирается не только на роман, но и на дневниковые записи Анны Сниткиной, жены Достоевского, добавляя сценам интимные, личные оттенки. В спектакле участвуют Вячеслав Коробицин, Светлана Грунина, Петр Семак, Марина Солопченко и другие актеры театра. Режиссер Василий Сенин сохраняет юмор и сюжетную стройность романа, превращая историю в исследование человеческих страстей и случайностей.
17 января на Большом катке Елагина острова состоится диджей‑сет в стиле 90‑х. На льду будут звучать хиты, которые сформировали целую эпоху, а диджей Mikhail Bondar задаст ритм вечера и выберет победителей конкурса на лучший костюм. Гости смогут продемонстрировать оригинальные образы и оказаться в энергетике того самого музыкального времени.
Для победителя конкурса костюмов предусмотрен особый приз — ретро-фотоаппарат с мгновенной печатью фотографий. Финалистов тоже ждут подарки. Вечер обещает яркие эмоции для всех гостей: катание на коньках, музыкальные миксы и необычные наряды сделают событие незабываемым.
18 января в Мариинском театре пройдет балет «Фея кукол» от Академии русского балета Вагановой. Постановка на музыку Йозефа Байера обращается к версии 1903 года, созданной братьями Сергеем и Николаем Легатами, и сохраняет дух начала XX века, когда балет существовал как череда сольных выходов и виртуозных номеров. В разное время в спектакле были задействованы Кшесинская, Павлова, Ваганова и другие звезды петербургской сцены.
Сюжет разворачивается в кукольной лавке, где после закрытия оживают игрушки, а Фея кукол приглашает их на бал. История проста, но за внешней легкостью скрывается богатая театральная традиция — художник Лев Бакст создал знаменитые декорации, а хореограф Константин Сергеев в конце XX века предложил обновленную версию и вернул балет на сцену. Сегодня «Фея кукол» остается частью репертуара как редкий пример классического балета, ориентированного как на детей, так и на взрослых зрителей.
18 января в Александринском театре покажут спектакль «Ворон». Постановка Николая Рощина по театральной сказке Карло Гоцци отмечена премией «Золотая маска» за работу художника. В основе — трагикомическая история, пришедшая на российскую сцену благодаря переводу Михаила Лозинского и закрепившаяся в репертуарной традиции XX века.
Режиссер сознательно уходит от декоративной праздничности комедии дель арте, выбирая «чистый театр» — вне социальных комментариев, политических аллюзий и актуальных лозунгов. В этом мире важны форма, ритм и внутренние законы сцены, а не отражение сегодняшней повестки. В спектакле заняты Виталий Сазонов, Мария Лопатина, Александр Поламишев, Тихон Жизневский и другие артисты.
Концерт Мукки — одного из самых заметных артистов новой волны российской рок-сцены — состоится 17 января в Aurora Concert Hall. Артист прошел путь от андеграундного подросткового проекта до музыканта, стабильно собирающего большие залы. На сцене прозвучат песни, знакомые по студийным релизам, но в более камерной и собранной концертной версии.
Проект Мукки стал известен в 2018 году, когда трек «Девочка с каре» оказался в центре внимания и задал артисту репутацию резкого и честного автора. С тех пор Серафим Сидорин расширил музыкальный диапазон — от агрессивного панка до лиричных композиций с почти кинематографическим настроением. Предстоящий концерт в Северной столице позволит меломанам проследить, как меняется его музыка в живом исполнении, сохраняя прямоту и уязвимость.
В торгово-развлекательном центре «Охта Молл» работает выставка «Город Будущего» — интерактивный проект, посвященный технологиям, которые уже вышли из лабораторий и становятся частью повседневной жизни. Здесь можно пообщаться с роботами-андроидами, поэкспериментировать с нейросетями, переработать пластиковую крышку в сувенир и даже самостоятельно выработать электричество на качелях-электростанции.
Отдельное внимание уделено робототехнике: посетителей встречают андроид Эйнштейн с богатой мимикой, гибкий робот Крузр, робот-пес, робот-садовник и робот-актер Теспиан. В «лаборатории ученого» гостям покажут технологии машинного зрения и интерактивные объекты вроде «живой лампы», реагирующей на жесты. Экологический блок познакомит с предметами дизайна из переработанных материалов — от одежды до мебели. Проект наглядно демонстрирует, как выглядит устойчивое будущее без теоретических лекций.
Воскресный вечер можно провести на концерте «Валерий Сюткин. Рок-н-ролл Бэнд» в клубе Jagger. Валерий Сюткин представит петербуржцам программу «Сюткин Rock&Roll Band» — живой, выверенный сет, собранный из рок-н-ролльной классики и авторских песен, давно ставших частью музыкального кода нескольких поколений. Это не ностальгический номер, а уверенный разговор с аудиторией здесь и сейчас.
В программе — хиты, знакомые широкой аудитории: «Московский бит», «Оранжевый галстук», «Желтые ботинки». Вместе с Валерием Сюткиным выступят такие виртуозы, как Михаил Савин, Юрий Луценко, Игорь Кондур и Андрей Никонов. Бэнд существует с середины 90-х.
Михайловский (Инженерный) замок приглашает на выставку Дмитрия Митрохина — художника, который с 1910-х годов создавал книжную и станковую графику, гравюры, литографии, рисунки и акварели. Экспозиция из около 200 работ демонстрирует разнообразие творческого метода мастера и позволяет увидеть, как сочетание традиций «Мира искусства» и поиски нового графического языка формировали уникальный стиль.
Особое внимание уделено циклам, посвященным Ленинграду 1930-х годов, а также натюрмортам и пейзажам 1960-х, где простота форм и выразительность цвета подчеркивают особую одухотворенность предметов. Посетители смогут заметить стремление художника к «живому и ясному изобразительному языку», его мастерство ксилографии и внимательное отношение к деталям. Экспозиция дает возможность проследить эволюцию художника и оценить изысканность цветовых и композиционных решений, формирующих его наследие.
В клубе BASE в субботний вечер состоится концерт LIZER в рамках тура «Восход», который охватит 21 город России. Санкт-Петербург станет одной из ключевых точек маршрута, а на сцене прозвучат как узнаваемые треки «Между нами», «Мелочи», Корабли», так и новые композиции. Программа концерта строится на плотном сете без лишних пауз и визуальных перегрузок — фокус остается на музыке и тексте.
LIZER — сольный проект Арсена Магомадова, начавшийся после распада объединения «Закат 99.1». Его музыка балансирует между рэпом, эмо-роком и синти-попом, а тексты фиксируют состояние поколения — от внутреннего напряжения до попыток разобраться в себе и окружающей реальности. В отличие от привычных жанровых сценариев, в его песнях нет демонстративной роскоши. Вместо нее исполнитель предлагает слушателям честный разговор о молодости, уязвимости и выборе, который приходится делать здесь и сейчас.
17 января в арт-пространстве «Сообщество» в Новой Голландии пройдет спектакль «Список Паперной». Постановка предлагает необычный театральный опыт: зрители и артисты собираются за одним столом, стирая привычные границы сцены и зала. Основу спектакля составляют реальные встречи конца 1920-х годов, когда в дружеской и непринужденной обстановке собирались Даниил Хармс, Александр Введенский, Самуил Маршак, Николай Олейников и их круг. Музыкальным фоном действия станут арии Баха, баллады Бельмана, хасидские мелодии и городской фольклор, передающие живую атмосферу эпохи.
Центральная фигура постановки — Эстер Паперная, литературовед и поэт, сохранившая записи тех вечеров на магнитной ленте. Эти материалы легли в основу спектакля, позволяя вместе с артистами ощутить дух времени и создать прямой диалог прошлого с настоящим. Автор идеи и режиссер Константин Учитель работал с научными консультантами, чтобы сохранить историческую точность. За столом со зрителями будут Ксения Плюснина, Анна Нечаева, Анна Вишнякова и другие исполнители.
В пространстве Дом Шредера в эту субботу покажут спектакль «Монаший колодец» — детективную историю, созданную по мотивам пьесы Агаты Кристи «Мышеловка». Сюжет разворачивается в заснеженном особняке, где из-за непогоды герои оказываются отрезаны от внешнего мира. Замкнутое пространство, ограниченный круг персонажей и ощущение скрытой угрозы сразу задают нужный ритм происходящему.
Интрига строится по канонам классического английского детектива: один из присутствующих — убийца, но кто именно, становится ясно лишь в финале. Постановка сочетает напряженную драматургию с современной иронией, не разрушая жанр, а аккуратно его обновляя. В спектакле заняты Виктория Попова, Артур Калинин, Татьяна Тихменева, Мария Клешнина, Михаил Масляков, Юлия Хуторецкая и другие артисты.
Культурно-образовательная программа «День артиста» пройдет 17 и 18 января в Российском этнографическом музее. В эти дни ценители искусства смогут встретиться с актером Театра Драматических Импровизаций в уютной гостиной, пройти мастер-класс по созданию куклы для теневого театра «Карагез» и отправиться на прогулку по Мраморному залу со специально подготовленной аудиоэкскурсией от профессионального актера театра и кино.
Программа строится так, чтобы каждый мог открыть для себя что-то новое. В 13:30 стартует аудиопрогулка «Бронза, мрамор и хрусталь: прогулка по Мраморному залу», в 14:30 начинается театральная гостиная «Мы все – актеры», а в 15:30 участников ждет мастер-класс по созданию кукол.
17 января на Автодроме Санкт-Петербург пройдет четвертый этап чемпионата Winter Let’s Drift. Здесь зимний дрифт — отдельная дисциплина со своими правилами и тактикой. Зрители смогут наблюдать за заездами с открытых трибун, а комментарии эксперта помогут разобраться в нюансах каждого маневра на трассе.
Соревнование проводится в рамках AUTODROM FEST — события, объединяющего дрифт, кольцевые гонки, автомобильную экспозицию и автозвук. Для петербуржцев это интересная возможность увидеть автоспорт в рабочем, а не выставочном режиме. Отдельная опция для любителей адреналина — шанс прокатиться на дрифт-такси.
Выставка «Закулисье: искусство театра Но» в петербургской галерее Kasugai посвящена одной из самых древних и сложных театральных традиций Японии. Экспозиция предлагает взглянуть на театр Но не со сцены, а изнутри — через образы, предметы и художественные интерпретации, формировавшие его визуальный язык на протяжении веков.
В основе выставки гравюры из серии Цукиока Коге «Изображения театра Но» и свитковая живопись Мацуно Софу «12 месяцев театра Но». Их дополняют маски, костюмы, веера, куклы и коллекция нэцкэ из частных собраний. Вместе эти объекты показывают, как строится процесс перевоплощения актера и каким образом театр Но повлиял на японскую графику и живопись. Посещение возможно только по предварительной записи.
17 января в арт-центре «Пушкинская-10» пройдет экскурсия по мастерским двух современных художников: Семена Мотолянца и Дмитрия Жеравова. Посетители смогут увидеть, как Мотолянец превращает обычное мыло в художественный материал и философскую метафору, ознакомятся с его картинами и керамическими скульптурами. Экскурсия позволит проследить весь процесс создания работы — от идеи до готового арт-объекта.
Далее гости попадут в мастерскую Дмитрия Жеравова, где живопись, графика, стрит-арт и перформанс соединяются рельефной фактурой и опаленным холстом. Художник создает работы, которые словно «вычерчены одной непрерывной силой», отсылают к эстетике «новых диких» и Ансельма Кифера. Проект ART Inside показывает современное искусство не через готовую экспозицию, а через встречи с творцами и личное присутствие в их пространстве.