Осень в Северной столице играет ревом моторов, шорохом листвы и голосами артистов. В ближайшие выходные местных жителей и туристов ждет калейдоскоп событий: яркие фестивали, новые спектакли, атмосферные маркеты, концерты со звездами и необычные выставки. Мы собрали 28 идей, куда сходить на выходных в Санкт-Петербурге 18 и 19 октября 2025 года. От шумных арен до тихих залов с витражами — город предлагает десятки поводов выйти из дома и попасть в историю.
35-й Международный кинофестиваль «Послание к человеку» пройдет на Левашовском хлебозаводе. Под куполом «Творческой котельной» развернется проект «Небесный кинотеатр» — серия кинопоказов, превращенных в визуальную инсталляцию. Экран выполнен из полупрозрачной ткани, а зрители располагаются на мягких креслах, наблюдая, как на потолке рождаются и исчезают кадры фильмов. В программе — ретроспективы Скотта Барли, Бена Риверса, Такаши Макино и других авторов, чьи работы объединяет созерцательность и эксперимент с восприятием пространства.
Куратор программы режиссер Александр Зубковский собрал фильмы, исследующие границы человеческого воображения, сна и памяти. Проект реализуется в партнерстве с архитектурным бюро KATARSIS, группой RBI и кинообъединением ЦИКЛ.
На Инженерной улице откроется Петербургский салон «Антиквариат», объединяющий коллекционеров, галеристов и знатоков старинных вещей. Это ежегодная выставка, где можно увидеть редкие книги, ювелирные украшения, мебель, предметы искусства и винтажные аксессуары. Для профессионалов — площадка общения и обмена опытом, для гостей — возможность увидеть историю в подлинных вещах.
Организаторы готовят деловую программу и презентации коллекций. Салон давно стал важной точкой на культурной карте города, где встречаются эпохи, стили и человеческие истории.
В Ледовом дворце Санкт-Петербурга состоится матч Континентальной хоккейной лиги, в котором сойдутся петербургский клуб СКА и Локомотив из Ярославля. Обе команды известны бескомпромиссной игрой и стремлением бороться за каждую шайбу, что делает встречи между ними особенно напряженными и зрелищными. А в перерывах между периодами зрителей ждет сюрприз.
Пока спортсмены будут готовиться к победному рывку, болельщики на арене увидят уникальный театральный эксперимент: фрагменты рэп-мюзикла «Пушка» от «Театрального проекта 27». В центре сюжета — юность Александра Пушкина. Брейк-художник Николай Владимиров будет создавать картину под треки, сгенерированные нейросетью по стихам поэта.
18 октября в Доме композиторов третий фестиваль современной музыки «Петербургские дожди» завершится концертом «Сумасшедший корабль». Проект посвящен знаменитому Дому искусств на Невском, 15. Место, где когда-то жили и творили Ахматова, Мандельштам, Гумилев и Зощенко, вдохновило петербургских композиторов на премьеры.
«Сумасшедший корабль» продолжает серию концептуальных музыкальных альбомов, начатую в прошлом году. Финальный концерт объединит современную академическую музыку, саундтрековую эстетику и экспериментальные формы звучания. Всего за восемь дней на фестивале были представлены сочинения более 50 композиторов из России и Абхазии.
Тем временем во Дворце искусств Ленинградской области пройдет фестиваль Александра Фрумина — человека, чьи проекты открыли дорогу десяткам артистов. В концерте «Звезды Невы» задействованы легенды российской эстрады и шансона: Юрий Лоза, Юрий Гальцев, Александр Марцинкевич, Ольга Стельмах, Сергей Рогожин и другие исполнители, чьи имена знакомы слушателям не одно десятилетие.
«Звезды Невы» — это музыкальный марафон, где прошлое и настоящее сцены звучат в одном ритме. Песни, пережившие эпохи, новые премьеры, юмор и эмоции — это то, ради чего зрители возвращаются на концерты проекта снова и снова.
В культурном кластере Vokzal 1853 соберутся более 50 мастеров и дизайнеров со всей страны. На Арт-маркете представят керамику, украшения, парфюмерию, текстиль и авторские свечи — каждый предмет создан вручную и имеет собственную историю. Посетители смогут не просто рассмотреть коллекции, а познакомиться с художниками лично, узнать о технологиях и идеях, стоящих за их работами.
В течение двух дней в залах бывшего Варшавского вокзала пройдут открытые мастер-классы, где гости попробуют себя в разных техниках — от росписи до лепки. Организаторы также запланировали розыгрыши, подарки и фотозоны. Сегодня Vokzal 1853 — это гастро- и культурный центр Санкт-Петербурга с кафе, бутиками и концертными площадками. На фоне исторической архитектуры и витражей XIX века ярмарка станет пространством диалога между ремеслом, дизайном и городской историей.
Сергей Жуков и группа «Руки Вверх!» вновь проводят стадионный концерт, чтобы спеть вместе с фанатами песни, под которые выросло не одно поколение. Их тексты знают наизусть, припевы звучат как пароль для своих, а каждая мелодия возвращает к самым простым и искренним чувствам. Вечер для тех, кто помнит времена кассет, дискотек и первых сообщений в аське, организуют на Газпром Арене.
В программе — хиты, которые невозможно слушать без улыбки: «Он тебя целует», «18 мне уже», «Дай мне руку», «Крошка моя» и другие песни, ставшие частью культурной памяти. Концерты «Руки Вверх!» — это не просто ностальгия, а праздник, в котором все по-настоящему: свет, звук, живой голос и тысячи людей, поющих в унисон.
Александринский театр приглашает на балет Бориса Эйфмана «Русский Гамлет» — сценическую метафору борьбы личности с эпохой. Постановка переносит зрителя в драматичный период юности Павла I, наследника престола, жившего между долгом и страхом, властью и отчуждением. Эйфман раскрывает этот конфликт языком пластики: его хореография соединяет мощь классического танца с экспрессией психологической драмы.
Восстановленный к 40-му сезону театр возвращает легендарную постановку с новой энергетикой. Переработанная хореографическая партитура усиливает эмоциональные акценты, добавляя тонкости и напряжения в каждое движение. В «Русском Гамлете» история становится зеркалом души, а танец — способом высказывания, равным философскому монологу.
На сцене клуба А2 прозвучит музыка, проверенная временем. «Танцы Минус», созданные в 1995 году Вячеславом Петкуном, отмечают 30-летие концертом. И делают это так, как умеют только они: честно, громко и с внутренней свободой. Песни группы стали отражением целой эпохи — меланхоличной и искренней.
В юбилейную программу войдут композиции, без которых невозможно представить начало 2000-х. Среди них «Город», «Половинка», «Цветут цветы», «Иду». А рядом — новые треки, сохранившие тот самый узнаваемый стиль с легким надломом, философской простотой и эмоциональной точностью.
В Российском этнографическом музее откроется выставка «Вернуться к себе», посвященная собраниям русской старины XIX века. Посетители узнают, как формировались коллекции древностей, что вдохновляло Ивана Билибина и других художников русского стиля. Программа включает лекции, мастер-классы, презентацию книги Елены Осиповой «Секреты старых мастеров» и выступления ансамблей «ЛадЪ» и «Новоселье».
В Мраморном зале прозвучат народные песни, собранные во время этнографических экспедиций, а в Аванзале разместится выставка работ студентов Ленинградского колледжа культуры и искусства. Гости смогут попробовать себя в старинных техниках декоративного искусства: росписи по дереву, набойке по ткани, плетении поясков. Это редкая возможность прикоснуться к живой традиции, увидеть ее в действии и буквально «вернуться к себе» — к истокам.
На сцене Мариинского театра прозвучит бессмертная музыка Петра Чайковского. Путь «Лебединого озера» к признанию был нелегким: премьера 1877 года в Москве прошла без восторгов, а настоящий триумф пришел уже после смерти композитора — благодаря постановке Льва Иванова и Мариуса Петипа, создавших эталон классического танца.
Сегодня этот спектакль занимает особое место в репертуаре Театра балета имени Якобсона. Публике представят версию 2015 года, оформленную художником Вячеславом Окуневым. Она сочетает строгую каноничность и визуальные цитаты из живописи. В каждой сцене — точность рисунка, дыхание музыки и ощущение вечности. Труппа, удостоенная «Золотой маски» и «Золотого софита», сохраняет традиции великой школы, доказывая, что классика — не про прошлое, а про совершенство, к которому стремятся всегда.
В Ледовом Дворце состоится стендап-концерт Нурлана Сабурова — комика, умеющего превращать бытовые наблюдения в философию. Его стиль узнаваем по спокойной мимике, минимализму жестов и прицельной точности слов. Сабуров не заигрывает со зрителем, он ведет разговор — с иронией, остроумием и хладнокровием, которые притягивают внимание сильнее любой театральности.
Каждое выступление — живое, непредсказуемое, с долей импровизации. Нурлан ловко вовлекает публику в диалог, но даже без ответов зал смеется, будто знает реплику заранее. Его юмор — не для обид, а для прозрения.
На территории Музея военно-морской славы России пройдет крупнейший в стране фестиваль дрифта — Drift Expo. На празднике уличной культуры встречаются пилоты, механики и зрители, объединенные любовью к скорости и контролируемому скольжению. В 2025 году участников ждет долгожданная третья конфигурация трассы, специально открытая для традиционного Drift Expo Cup.
Здесь можно будет не только поучаствовать в заездах, но и пройти обучение в школе дрифта, увидеть радиоуправляемые модели в действии и заглянуть в тематическую зону магазинов. Организаторы подготовили насыщенную программу — от дрифт-такси и заездов на трайках до аэро-такси и мастер-классов для новичков. На площадке оборудуют лаунж-зону с кафе, где гости смогут перевести дух и обсудить впечатления.
В клубе Sound на территории Севкабель Порта даст концерт группа X:IN, которая объединила в своем звучании элементы k-pop, EDM и хип-хопа. Гастрольный тур Defend Yourself. READY приурочен к выходу нового альбома и продолжает прошлогодний успех — тогда выступление бэнда собрало полные залы по всей России. В составе южнокорейского коллектива E.Sha (Австралия), Nova (Россия), Nizz и Hannah (Южная Корея), Aria (Индия).
Группа дебютировала в 2023 году с синглом Keeping the Fire, который принес ей международное признание. На новом шоу зрителей ждет масштабная постановка, яркая визуальная часть и мощное живое исполнение.
На сцене ДК имени Ленсовета оживает история, которая кажется вечной. Спектакль «Старший сын» по пьесе Александра Вампилова — это не просто драма, а разговор о доме, где всегда тепло, даже если зима за окном. Режиссер Александр Сафонов перенес действие в наше время, сохранив интонацию оригинала: добрую, чуть наивную, с верой в то, что человек способен меняться.
В центре сюжета — случайная встреча, превращающаяся в откровение. Герои ищут близости и понимания, сталкиваются с собственными страхами, но находят то, чего не хватает в повседневности — человечность. Спектакль заставляет вспомнить простые истины: о любви, семье и том, как важно иногда остаться дома в метафорическом смысле. Это постановка, после которой зрители выходят чуть тише, чем входили.
В клубе «Космонавт» прозвучит голос, знакомый меломанам с начала нулевых. На концерте Юлия Савичева представит альбом «9», в котором привычная лирика превращается в личный дневник, а каждая песня — признание, прожитое и осмысленное заново. Это результат внутренней трансформации певицы, для которой музыка стала способом говорить о взрослении, любви и поиске себя.
На сцене Савичеву поддержит группа Tritia, с которой она исполнит совместный трек «Каплями». Выступление обещает быть живым и честным — без глянца, но с эмоциональной отдачей. В программе и проверенные временем хиты, и новые искренние композиции с современным саундом.
Театр «Курт» предлагает свежий взгляд на классику — постановку «Маскерад» по произведению Лермонтова, название которой написано в авторском варианте через букву «е». Режиссер Екатерина Павлова оставляет в действии только четверых героев: Арбенина, Нину, Звездича и Штраль. Четыре судьбы, связанные одной цепью, движутся к трагедии, где не остается места иллюзиям.
Это камерное, почти лабораторное исследование человеческих страстей — без декораций и внешнего блеска, только с правдой чувств и предельной честностью. Арбенин здесь не просто ревнивец, а человек, потерявший способность к состраданию. Его Нина — голос невинности и отчаяния. Их история — не про маскарад, а про невозможность быть собой, когда все вокруг требует маски.
На сцене клуба A2 пройдет концерт «Выставка достижений завода «Пневмослон». Хайпкорщики с северным темпераментом представят программу «Тяжелая промышленность» — микс из старых хитов и свежих треков, где мягкие и брутальные версии песен будут чередоваться, будто смена цехов на заводе. Каждый сет — отдельный производственный эксперимент, от легкого саунда до максимального звукового прессинга.
Группа, давно ставшая феноменом питерской сцены, выпустила 8 альбомов, попала на радиоволны и собрала полные залы без помощи лейблов. Их музыка грубовата, честна и свободна от шаблонов. Каски необязательны, но голову потерять в этот вечер вполне реально.
Центр книги и графики приглашает на выставку «Высокие вибрации» — собрание живописи, в которой чувства обретают форму. Здесь цвет, свет и движение превращаются в единый эмоциональный поток: картины словно излучают внутренний импульс, передавая зрителю энергию создателя. В визуальном диалоге между автором и наблюдателем краска становится проводником переживаний.
В экспозиции — около 100 работ 37 художников из Москвы и Санкт-Петербурга. Среди участников — ученики школы «Жить в сиянии» под руководством Александра Маранова, создателя авторской техники световых вибраций, а также Герман Шамаев, известный своими экспериментами с кожей и тканью. «Высокие вибрации» — это не столько выставка, сколько медитация, где визуальное искусство звучит на частоте внутренней тишины.
На сцене театра «ЛДМ — Новая сцена» уже третий сезон идет постановка по роману Владимира Набокова — смелая и глубоко продуманная версия истории Гумберта и Лолиты. Создатели мюзикла выстраивают действие как Небесный Суд — попытку главного героя объяснить перед Высшей инстанцией собственные поступки и чувства. Здесь нет соблазна, есть боль, вина и поиски оправдания, которых не существует. Режиссер делает акцент не на провокации, а на внутреннем конфликте и неотвратимости расплаты.
Особое внимание уделено Лолите: ее образ раскрыт с сочувствием и психологической точностью. Авторы консультировались с психологами, чтобы показать, как дефицит любви и холод в семье формируют уязвимость подростка. Получился не скандальный, а терапевтический спектакль о двух надломленных людях, не сумевших распознать боль друг друга. Искусство здесь становится способом очищения, а не осуждения.
Театр на Садовой в грядущие выходные представит новую версию древнегреческой трагедии — спектакль «Орестея» в постановке Глеба Черепанова. Сюжет о мести Ореста за смерть отца перенесен в постапокалиптическое будущее. Земля опустела, осталась лишь одна семья, вынужденная решать, с чего начать новую историю человечества. В основу легли тексты Эсхила и Жана-Поля Сартра, переосмысленные через современную философию выбора.
На сцене драма соседствует с балетом и элементами мюзикла, а визуальное оформление отсылает к эстетике стимпанка. Режиссер называет спектакль «веселой трагедией» — в нем есть место юмору, музыке и внутренней свободе. Это постановка о том, что даже после катастрофы у человека остается шанс сделать выбор, меняющий все.
Кластер АТС Некрасова на один день превратится в сказочное пространство — здесь пройдет фестиваль искусств «Чудобрики», вдохновленный повестью «Хурюк и Зик в поисках самих себя». Гостей ждут игровые зоны, театрализованные постановки, квесты и мастер-классы по созданию собственных чудобриков — волшебных существ, приносящих удачу.
Фестиваль объединяет творчество и доброту: детские писатели читают истории, музыканты устраивают импровизационные «джемы», а на ярмарке можно найти предметы ручной работы и символы счастья. В финале дня — оздоровительные практики, которые возвращают гармонию и легкость. Это день, когда чудо становится делом рук и сердца.
Фонтанный Дом Анны Ахматовой превратится в сцену для творческого эксперимента — здесь откроется выставка «Хармс. Жизнь не фокус». Экспозиция охватывает весь музей: от сада и театрального зала до камерных пространств, где зритель буквально сталкивается с хармсовской логикой абсурда. Формат вернисажа — не классическое открытие, а перформативное действие. Зрителей ждут фрагменты спектакля «Хобариуты» от Упсала-цирка, сценическое прочтение пьесы «Елизавета Бам» и неожиданные встречи с героями, сошедшими со страниц произведений.
Создатели проекта стремятся передать не только хармсовский юмор и абсурд, но и его философскую глубину — попытку увидеть мир как игру со смыслом и бессмыслицей. Здесь литература превращается в физическое пространство, а зритель становится участником творческого безумия, в котором все — цитата, реплика, жест.
На площадке Base St. Petersburg состоится шоу, где драйв и самоирония встречаются с мощным звуком духовых инструментов. «ГУДТАЙМС» возвращаются на сцену Северной столицы с новым альбомом и тем самым фирменным «фитнес-роком», под который невозможно стоять на месте. За годы существования группа выработала узнаваемый стиль — энергичный, живой и в то же время с точным чувством ритма и абсурда.
В программу войдут свежие треки и проверенные временем хиты, а сценическая подача, как всегда, обещает быть без тормозов. Кто знает, возможно, к финалу шоу публика сожжет не меньше калорий, чем на фитнес-занятии.
Во Дворце Белосельских-Белозерских покажут спектакль «Буратино» о приключениях деревянного мальчика, у которого сердце добрее, чем у многих людей. Вместе с главным героем зрители встретят Мальвину, Пьеро, Артемона, лису Алису и кота Базилио, мудрую черепаху Тортиллу и Карабаса-Барабаса. Но на этот раз сказка предстанет в необычном формате: слова и музыка здесь сплетаются с песочной анимацией, превращая сцену в живое полотно.
Постановку сопровождает симфонический оркестр под управлением Алексея Ньяги, а текст читает Лариса Кудрина. Художница Лилия Таирова создает визуальные картины из песка прямо на глазах у зрителей. Для театралов это возможность по-новому услышать и почувствовать старую сказку.
В Лицее искусств «Санкт-Петербург» пройдет фестиваль «Земля детей» — одно из самых масштабных событий в мире современной академической музыки для юных исполнителей. Ежегодно здесь собираются более тысячи участников из разных городов России и зарубежья. В этом году на сцену выйдут музыканты из Петербурга, Москвы, Казани и других регионов. Их программа охватывает произведения отечественных и зарубежных композиторов, особое внимание уделено музыке петербургских авторов.
Фестиваль откроет концерт «Весёлый ветер», приуроченный к 125-летию со дня рождения Исаака Дунаевского. На сцене объединятся детские хоровые коллективы, чтобы исполнить произведения композитора и создать живое музыкальное полотно, отражающее его творчество. В рамках программы — свыше тридцати событий: концерты, спектакли, выставки и мастер-классы, где юные музыканты смогут проявить себя и услышать своих сверстников из разных городов.
На территории Севкабель Порта пройдет фестиваль, посвященный каллиграфии, леттерингу и шрифтовому искусству. Его участниками станут дизайнеры, художники и исследователи, для которых буква — не просто знак, а выразительный элемент культуры. В лектории обсудят эстетику письменных форм, историю типографики и ее роль в визуальной коммуникации.
Программа разделена на несколько направлений — искусство, науку, урбанистику и психологию. Гости услышат лекции о том, как технологии, искусственный интеллект и архитектура влияют на восприятие текста и визуального кода. «Типодень» задуман как площадка для обмена опытом, спонтанных дискуссий и творческих открытий. Атмосфера Севкабель Порта с видом на Финский залив станет естественным продолжением темы — соединением традиции и цифровой эпохи.
На сцене Дома молодежи «Царскосельский» выступит человек, который уже несколько десятилетий заставляет зал смеяться — Ефим Шифрин. Его юмор — не про гримасы и приемы, а про наблюдения, интонации и остроумие, где узнаются все: начальники и подчиненные, супруги, соседи, друзья.
Каждое его выступление — это встреча со зрителем без масок, с долей самоиронии и доброй философией. В монологах Шифрина бытовое превращается в сценическое искусство, а смех становится способом говорить о важном. Зрителей ждет не просто развлечение, а искренний разговор на языке юмора, где каждая история резонирует с реальностью.