Морской Никольский собор. Фото: Александр Глуз/kpmedia.ru
Праздничная программа в Северной столице не закончится и к Старому Новому году, который горожане и гости города встретят в ночь с 13 на 14 января 2026 года. Необычная традиция, зародившаяся еще во времена петровских реформ при введении в стране нового календаря, сохраняется не одно столетие. Мы собрали 15 идей, куда сходить на Старый Новый год в Санкт-Петербурге: от уличных гуляний и новогодних театральных программ до атмосферных катков и зимних выставок.
В январские вечера Якорная площадь в Кронштадте работает как большая городская сцена: пространство собирается в зимний городок, а главным событием становится мультимедийное шоу на фасаде Никольского морского собора. Световые проекции превращают архитектуру храма в череду витражей, мозаик и рождественских образов, меняющихся в заданном ритме.
Рядом можно найти интерактивные фотозоны — гигантские елочные игрушки с динамической подсветкой, реагирующей на световое действо. Площадь украшают елки с ретро-игрушками и мягкой иллюминацией. До 18 января на площадке проходят развлекательные мероприятия в рамках фестиваля «Зима в Кронштадте».
Фестиваль «КроншЛед» собирает в Петропавловской крепости работы мастеров ледовой и снежной скульптуры — чемпионов мира и призеров международных конкурсов. В павильоне на Нарышкином бастионе представлены как миниатюрные фигуры, так и масштабные композиции, посвященные Санкт-Петербургу и его образам.
Каждая работа подсвечена индивидуально: свет подчеркивает пластику льда, делает видимой фактуру и усиливает драматургию форм. Поддерживаемая температура позволяет скульптурам сохранять четкость линий, а зрителям — рассматривать детали без спешки, словно в выставочном зале под открытым небом.
К 80-летию пьесы Самуила Маршака «Двенадцать месяцев» в музее «Гранд Макета Россия» придумали необычный квест. Участникам предстоит пройти маршрут по самому большому макету страны в мире и представить, какими могли бы быть братья-месяцы сегодня и с какими регионами они ассоциируются.
Вместе с ведущим дети будут искать персонажей, решать задания и постепенно собирать целостную историю, в которой сказка соединяется с географией и логикой. Финалом станут памятные подарки от площадки — награда за внимательность и любопытство.
Новогодний концерт Елены Ваенги в БКЗ «Октябрьский» будет строиться на эффекте полной непредсказуемости: сет-лист сформируется прямо на сцене, исходя из настроения зрителей в зале. Вместе с ансамблем музыкантов певица свободно перемещается между романсом, шансоном, фольклорными интонациями и рок-звучанием, позволяя музыке дышать и меняться.
Для кого-то этот вечер — про живую энергетику и импровизацию, для кого-то — про сильные тексты и личные переживания. Возможность вживую услышать хиты, собирающие миллионы прослушиваний на стримингах, станет отличным подарком к празднику для любого меломана.
Выставка «Волшебный лес Дурандарте» в Музее Анны Ахматовой строится на диалоге комедии дель арте, театра и детской сказки. Экспозиция приглашает детей и взрослых пройти маршрут по фантазийному лесу: встретиться с загадочными статуями, расшифровать послания птиц, познакомиться с итальянскими пословицами и услышать голос волшебника Дурандарте.
Подготовка к путешествию станет частью действия — гости создадут маски и головные уборы, примерят образы персонажей и попробуют себя в театральных ролях. Логичным продолжением музейного проекта станет показ спектакля «Любовь к трем апельсинам», который напомнит, что сказки Карло Гоцци изначально рождались на сцене.
Легендарный «Щелкунчик» в Мариинском театре — это возвращение к классическому балету-феерии, построенному по сценарию Мариуса Петипа и впервые представленному в 1892 году в постановке Льва Иванова. В хореографии ставка делается на выразительность танца и визуальное богатство, характерное для балетов XIX века.
Сюжет строится, как сон Клары: ожившая кукла-Щелкунчик, битва с Мышиным королем, путешествие в Страну Сладостей и встреча с Феей Драже. История завершается пробуждением, оставляя ощущение яркого, хрупкого чуда, которое существует, пока звучит музыка Чайковского.
Интерактивное шоу «Мастер и Маргарита» на сцене ЛДМ — это не пересказ романа, а масштабный театральный эксперимент, где зритель оказывается внутри действия. Проект объединяет композиторов и либреттистов из России и Европы. Либретто для постановки создано по принципу «ситуационного сценария»: события разворачиваются так, что публика становится частью происходящего и невольно вступает в игру Воланда.
На сцене — 66 артистов, десятки сменяющихся декораций и сотни костюмов, созданных художником Кентауэром, знакомым по крупнейшим мировым мюзиклам. Каждый показ складывается по-разному, превращая спектакль в живой, непредсказуемый диалог со зрительным залом.
«Лебединое озеро» в Мариинском театре — это редкий пример балета, где строгая классическая форма работает на глубокий внутренний конфликт. Строгая композиция, филигранная академическая школа, контраст классического и характерного танца здесь не декорация, а способ говорить о выборе, верности и предательстве.
Принц Зигфрид встречает Одетту — заколдованную принцессу-лебедя, чья свобода зависит от нерушимой клятвы любви. На балу он поддается обману и нарушает обещание. Но несмотря на роковую ошибку в финале постановки остается место для светлого чувства, которое может победить зло.
Концерт «Поп-опера — Старый Новый год!» в Колизее — это живая встреча с любимой киномузыкой. Эстрадный оркестр Санкт-Петербурга под управлением Игоря Пономаренко предлагает публике Северной столицы праздничную программу из саундтреков, которые давно стали частью коллективной культуры.
Со сцены прозвучат темы Микаэла Таривердиева, Александра Зацепина, Андрея Петрова и Геннадия Гладкова. В сет листе мелодии из «Иронии судьбы», «Кавказской пленницы», «Я шагаю по Москве» и «Джентльменов удачи» стоят наравне с саундтреками к фильмам «Крестный отец», «Однажды в Америке» и «Профессионал». В таком сочетании нет резких контрастов — музыка плавно ведет от советского кино к мировому. Этот вечер станет достойным финалом новогоднего марафона.
Спектакль «Александр Вертинский. Желтое танго» в арт-кафе «Бродячая собака» — камерный и эмоциональный рассказ о жизни человека, ставшего эпохой. Действие на сцене развивается не в хронологическом порядке, а основываясь на внутренних состояниях героя, при этом каждая песня открывает нового Вертинского — ироничного, уставшего, вдохновленного, тоскующего.
В истории соединяются парижские кабаки, годы эмиграции, слава и бедность, мучительная разлука с родиной и долгожданное возвращение. Сергей Федотов не копирует Вертинского, а собирает его образ из интонаций, жестов и пауз, создавая ощущение живого присутствия.
На концерте «Орган при свечах: Времена года и Гарри Поттер» Мария Лобецкая построит музыкальный маршрут от барочной строгости до кинематографической магии. Вечер в церкви начнется с исполнения хоральной обработки Баха, отсылающей к рождественскому времени. Затем последует Вивальди с его «Временами года» — легендарным музыкальным календарем, где за сменой сезонов угадывается путь человека.
Итальянский цикл перекликается с «Временами года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы — четырьмя танго о жизни портовых кварталов, любви и одиночестве большого города. В музыкальной программе также темы из «Щелкунчика», а финальную часть вечера занимает мир Гарри Поттера с узнаваемыми саундтреками и ощущением возвращения детство. Завершится концерт Штраусом и его «Голубым Дунаем».
В балете «Спящая красавица» хореограф Начо Дуато предлагает бережное переосмысление классического наследия. Музыка Петра Чайковского и сюжет Шарля Перро остаются узнаваемыми, но хореография и визуальный ряд меняют привычный взгляд на историю. Классический танец здесь становится более живым, ироничным и свободным.
Сценическое пространство Михайловского театра превратится в сказочный мир фей, где персонажи напоминают птиц и бабочек, а злая фея Карабос появляется в образе роковой красавицы со свитой. Постановщик предлагает петербургской публике версию сказки, к которой одинаково внимательно прислушиваются и взрослые, и дети.
Конно-драматический театр «ВелесО» предлагает отметить Старый Новый год в формате выездного квартирника — не сценического, а на природе (поэтому одеваться рекомендуется по погоде). Здесь поют песни у елки, читают зимние стихи, рассказывают истории и сказки. Праздник протекает без спешки и формальных границ.
Концерт предполагает живой контакт: зрители не отделены от действия, а становятся частью общего круга. Это камерная встреча для тех, кому хочется провести январский вечер спокойно, с музыкой, теплом и ощущением обновления без громких эффектов.
13 января 2026 года на сцене Дворца искусств Ленинградской области Санкт-Петербургский театр «Рок-опера» представит спектакль «Орфей и Эвридика» в обновленной музыкальной версии. Античный миф о певце, спускающемся в подземный мир за погибшей возлюбленной, оживет через современные рок-аранжировки Романа Никитина под руководством Александры Серпеневой.
Постановка Бориса Малевского опирается на хореографию Сергея Худякова. На сцене можно увидеть более 50 костюмов Сергея Илларионова и сложные световые и видео-решения Игоря Домашкевича. Вместе они помогут воссоздать на сцене настоящее Царство мертвых.
Лекция с прогулкой по Особняку Брусницыных — это неспешное погружение в историческое пространство, где важны детали и паузы. Интерактивная программа начинается с разговора о семье, истории дома и его эклектичном стиле. Затем гостям предложат маршрут по парадным интерьерам: здесь можно увидеть Белый танцевальный зал, лестницу, зимний сад, комнаты с разным характером и настроением.
Отдельной темой для обсуждения станет кино: посетители узнают, как особняк работает в кадре и почему его так любят режиссеры. Не обойдется и без местной легенды о «зеркале Дракулы». Финалом лекции станет чаепитие.
Старый Новый год в Санкт-Петербурге можно провести и в формате неспешного культурного маршрута — таким станет визит в Музей печати, где праздничные дни посвящены визуальной памяти советской эпохи. Здесь представлена экспозиция, которая обращается к предметам, ранее ставшим частью повседневной жизни и праздничного ритуала.
Выставка «На часах двенадцать без пяти…» знакомит посетителей с советскими новогодними открытками — небольшими по размеру, но насыщенными по смыслу. Проект показывает, как с начала 1950-х годов на фоне возвращения страны к мирной жизни открытка снова стала частью новогодней традиции. В рисунках художников-графиков сочетаются сказочные сюжеты, семейные сцены и вера в будущее. Экспозиция предлагает рассмотреть открытку не как сувенир, а как способ общения и отражение эпохи.