Портреты-убийцы

На коллаже слева направо: жена венецианского купца Луиза Джокондо, жена Рембрандта Саския и княжна Мария Лопухина. Все они умерли через несколько лет после написания этих портретов.

Исследователи аномальных явлений обнаружили странную закономерность: многие модели знаменитых живописцев умирали во время или после написания их портрета. Вот лишь неполный список.

Мона Лиза, позировавшая Леонардо да Винчи четыре года, в итоге умерла в возрасте 28 лет.

Герцогиня Альба - модель испанского живописца Гойи, изобразившего ее на картинах «Маха обнаженная» и «Маха одетая», - через три года после завершения полотен отошла в мир иной. А ведь отличалась отменным здоровьем.

Супруга Рембрандта, Саския (позировала для картин «Диана» и «Флора»), умерла в 30 лет. Рембрандт нарисовал и портреты своих детей. В итоге трое умерли во младенчестве, четвертый - в 27 лет. Вторая жена художника Хендрике Стоффельдс, запечатленная на многих картинах, тоже прожила недолго.

Лопухина, позировавшая Боровиковскому, умерла через три года после написания портрета.

Та же участь постигла мальчика Васю из картины Перова «Тройка». Его мать не разрешала позировать художнику, боясь, что он умрет.

Илье Репину для картины, на которой Иван Грозный убивает сына, позировал писатель Всеволод Гаршин. По окончании полотна Гаршин бросился с площадки четвертого этажа в лестничный пролет.

Французский скульптор Огюст Роден свою жену никогда не рисовал, не лепил и прожил с ней долгую и счастливую жизнь. Зато свою любовницу Камиллу Кладель он запечатлел в композициях «Поцелуй» и «Вечная весна», после чего несчастная женщина сошла с ума и 20 лет провела в сумасшедшем доме, мучимая страшными припадками.

Трагически закончилась и жизнь жены Ильи Глазунова, Нины, которую мастер очень любил рисовать, - она выбросилась из окна.

Какая-то связь между написанным «двойником» и человеком явно есть. Недаром же при поступлении в масонскую ложу у нового члена брали его портрет, чтобы он там хранился как залог его души.

Сила биополя

Феномен «судьбоносных картин» пытаются объяснить ученые разных стран. Например, с помощью термографии зафиксировано, что в состоянии творческого экстаза в мозг художника поступает огромное количество энергии и у него развивается измененное состояние сознания. При этом отмечено, что, когда у художника энергетика повышается, у натурщика резко снижаются биопотенциалы мозга.

- Художник будто «сжигает» свою модель, питается ее энергией! - считает парапсихолог Олег Грановский. - Давно известно, что есть люди с очень мощной энергетикой взгляда, которые вольно или невольно могут оказать воздействие на ослабленное поле больного человека или на еще слабое поле ребенка. Таким образом, можно нанести им вред, исказив нормально функционирующее биополе.

Ученые Института волновой генетики исследовали силу человеческого взгляда и обнаружили, что он сопровождается излучением так называемой теллурической энергии. Причем это излучение удается фиксировать на расстоянии до 10 метров от глаз.

«Безликие» иконы

Почему лики святых на иконах как будто одинаковые? Оказывается, канонизированных людей по законам православия нельзя изображать «зеркально правдиво».

- Портрет на иконах можно создать только после смерти, когда определенно можно сказать, правильно ли он прожил свой век и хорошо ли умер, - объясняет игумен Лука, художник иконописной школы в Сергиевом Посаде. - Вдруг будущий святой поддастся искушению в последний момент.

Есть суеверие, что если при жизни изобразишь человека, когда он хороший, то потом с ним приключится несчастье. Как сглаз. Поэтому портрет святого пишется через несколько лет после смерти - по воспоминаниям очевидцев. И изображение образа, конечно, получается обобщенным. Это хорошо видно по иконам Сергия Радонежского. Иконописцы рисуют одинаковые формы ушей и бороды, но лицо у каждого из них получается разное.

Странные совпадения

Художники тоже не знают, как объяснить странные совпадения.

- За две недели до смерти Высоцкого я сделал двойной портрет - его и Пушкина, - рассказывал мне вице-президент Российской академии художеств Эдуард Бодрицкий. - Володя был одет в костюм поэта, а Александр Сергеевич - этакий фраер ХХ века - в джинсовый костюм, причем лицо его я закрасил черным. Коллеги мне сказали, что энергетику уже умершего классика я через кисть передал Высоцкому и тем приблизил его конец. А однажды к 50-летию нарисовал портрет одного известного банкира. И через два месяца он умер. Сердце прихватило. Неужели в этом есть моя вина? Но ведь я написал сотни портретов людей, которые живут до сих пор. Например, 105 лет живет на свете моя модель - знаменитый карикатурист Борис Ефимов.

Парапсихологи считают, что некоторые художники обладают даром врача-диагноста. Рисуя лицо, они, не отдавая себе отчета, могут увидеть признаки серьезной болезни у модели и даже предугадать день ее кончины.

Итак, к позированию следует относиться осторожно. Что же касается профессиональных моделей, то, судя по всему, они просто не допускают художника в свою душу.

МНЕНИЕ ИСКУССТВОВЕДА

Сотрудник Третьяковской галереи Анна МИХАЙЛОВА:

- Иногда портреты благоприятно влияли на судьбу изображенных на них людей. 18-летняя Елена Дьяконова, приехавшая в начале ХХ века на лечение в одну из туберкулезных клиник Швейцарии, познакомилась с начинающим поэтом Полем Элюаром. Он постоянно рисовал чахоточную девушку, и болезнь начала понемногу затихать. Затем Дьяконова познакомилась с другим художником, сюрреалистом Максом Эрнстом, тоже рисовавшим ее. Врачи поражались - женщина, которая должна была умереть, чувствовала себя все лучше и лучше. В 40 лет Елена Дьяконова вышла замуж за знаменитого Сальвадора Дали, который тоже рисовал жену чуть ли не каждый день - молодой, без морщин и седины. Она умерла в возрасте 88 лет. Ученые в своих исследованиях иногда обнаруживали, что у ряда натурщиц повышались биопотенциалы мозга. Возможно, некоторые художники отдают свою энергию модели.

МНЕНИЕ ВРАЧА

Психотерапевт, ведущий специалист по танатологии (науке о смерти) Игорь ВАГИН:

- Портрет - это биоэнергоинформационный фантом человека. На выставки или в мастерские приходит масса народа. А у всякого таланта есть много недоброжелателей. На кого переносится вся злоба? Конечно, на портреты тех, в которые мастер вкладывает свою любовь. И чем талантливее портрет, тем ранимее оригинал.