После «Гардемаринов» я лежал на диване, плевал в потолок и не знал, зачем живу

В свои 53 года актер выглядит на 30 с хвостиком. Этот феномен сам Харатьян объясняет хорошими генами.

Знаменитый «гардемарин» Дмитрий Харатьян в последнее время не так часто появляется на киноэкране. Зато вовсю крутит роман с телевидением. Зрители оценили его в качестве телеведущего ток-шоу «Большая семья» (канал «Культура»). А с недавних пор Дмитрий ведет новое игровое шоу «Куб» на Первом канале. С этого проекта мы и начали разговор с популярным актером.

Как Бари Алибасов победил Николая Валуева

- Дмитрий, интеллектуальные шоу оставляют достаточно большой простор для ведущего. Отталкиваясь от задания, можно погрузиться в историю вопроса, рассказать какое-то наблюдение, хохму...

- Да, но при этом главное - не перетянуть одеяло на себя. Иногда бывает непонятно, кто же главный герой - участник или ведущий...

- И все же вам не тесновато в рамках «Куба»?

- В «Кубе» ведущий не должен расхаживать эдаким павлином. Если вы обратили внимание, у меня даже костюм нейтрального серо-синего цвета и простая белая рубашка, я скорее наблюдатель. Здесь главное - поединок участника и Куба, который предлагает самые невероятные задания. Моя задача - раскрыть героя, помочь ему сделать игру, найти контакт со зрительской аудиторией. Кстати, с каждым участником приходит группа поддержки, это друзья и родственники. И с ними разговор может выйти на самые неожиданные темы.

- Насколько может игрок рассчитывать на вашу поддержку? Условно говоря, вы видите, что гость - интересный человек, держит аудиторию. Ну и пусть поиграет подольше?!

- Бывает, люди прислушиваются и ловят каждый взгляд, каждое движение, как у Диброва в передаче «Кто хочет стать миллионером?»: что он имел в виду, когда ухмыльнулся или положил ногу на ногу? Например, Юля Ковальчук все время пыталась уловить в моих достаточно нейтральных фразах какую-то отгадку или подсказку. Я, конечно, стараюсь максимально помочь игроку. Но дело в том, что я в отличие от Диброва сам не знаю задания и не знаю, как его надо преодолевать. Я на игру выхожу в состоянии чистого листа. У меня может быть свой ответ. Но это не значит, что он будет верным. Поэтому надежды героев прочитать подсказку на моем лице обречены на провал.

В мюзикле «Любовь и шпионаж» партнером Харатьяна стала Лариса Долина.

- Где, на ваш взгляд, проще выиграть деньги: в интеллектуальной викторине или у вас в «Кубе»?

- Не берусь ответить, это непредсказуемо. В интеллектуальных играх, конечно, легче победить человеку образованному, интеллектуалу с энциклопедическими знаниями. Дай волю Анатолию Вассерману, он бы вскрыл такие шоу на крупную сумму. Хотя помню, как знаток из «Что? Где? Когда?» вылетел у Диброва в «Миллионере» на одном из первых вопросов. А у нас... Например, Бари Алибасов преодолел задание на координацию, которое до него не смог выполнить никто, даже Николай Валуев. При этом Валуев - чемпион мира по боксу! А Бари никакой не спортсмен, он мне заявил: «Я спорт ненавижу больше всего в жизни!» И тем не менее он взял и поймал одновременно эти два шарика. Тут, наверное, имеет значение вообще склонность человека к умению играть с листа. Алибасов явно фартовый человек. Он много заданий выиграл, при этом не обладая никакой спортивной сноровкой.

В шоу «Куб» звезды (справа - стриптизер Тарзан) и обычные игроки пытаются вырвать из рук Дмитрия приз в 3 миллиона рублей.

«Гардемарины» против Дюма-отца

- Дмитрий, когда произносят ваше имя, все сразу вспоминают «Гардемаринов». Волей-неволей эту картину сравнивают с «Тремя мушкетерами». Есть ощущение, что удалось создать столь же вечную историю?

- Сюжет Дюма пережил несколько веков. Про «Гардемаринов» этот вопрос лучше задать лет через 100. Но мне кажется, что эта история будет жить в поколениях. Это уже почти классика. Она вполне отвечает жанровым канонам. Романтическая история о людях, для которых справедливость, честь, дружба, достоинство не пустой звук. Они похожи на героев Дюма, только очень наши, очень русские.

- И «гардемарины», и «мушкетеры» воспевали мужскую дружбу. Советскому фильму о мушкетерах добавила ореола реальная дружба, которую главные герои - Боярский, Смехов, Смирнитский и Старыгин - пронесли сквозь всю жизнь. Не было ощущения досады, что вас с Жигуновым и Шевельковым жизнь разбросала в итоге?

- Нет. Мы - разные люди, насильно мил не будешь. Надо понимать, что иллюзия, которая создается на экране, порой совершенно не соответствует реальным взаимоотношениям людей. Поэтому никакой досады не было. Слава богу, у нас с Сергеем и Володей не было каких-то душераздирающих конфликтов, когда кто-то у кого-то жену увел или что-то в этом роде. Просто в какой-то момент наши пути разошлись. Сейчас дружбы, конечно, никакой нет, но есть нормальные человеческие отношения. Если где-то случайно встречаемся, мы не отворачиваемся друг от друга.

ОБразцовая ячейка общества: Дмитрий с сыном Иваном и женой Мариной Майко.

Статус секс-символа сужает актерский горизонт

- Объясните феномен. Современные молодые актеры готовы в лепешку расшибиться, чтобы их воспринимали в качестве секс-символов. Участвуют в различных проектах, фигурируют в бульварных скандалах... Но результат не достигается. А вы в свое время сумели стать любимцем миллионов женщин, хотя, казалось, не прикладывали к этому никаких усилий. Что нынешние ребята делают неправильно?

- Я не знаю. Вообще сам термин «секс-символ» весьма сомнителен. Он какой-то двусмысленный. Герой, антигерой - это могу понять. Герой-любовник или романтический герой - тут тоже нет вопросов. Но слово «секс» подразумевает некие физиологические взаимоотношения между мужчиной и женщиной. Получается герой-самец, что ли? Я думаю, тут возникла путаница. Ведь этот термин пришел к нам с Запада. А там и институт звезд другой, и понятия эти по-другому трактуются. У нас же недолго думая скопировали и стали актеров так называть - секс-символ. Но вот тут-то и возникает подвох...

- Подвох в чем?

- В том, что публика зациклилась на сексе. Но ведь для женщины отношения с мужчиной сексом не исчерпываются. Насколько я понимаю, речь идет о типе героя, который вызывает у женщин не только физиологическое влечение, но и какую-то потребность духовного общения. Мне повезло, я в основном играл героев-романтиков. Романтизм - это возвышенное, идеалистическое восприятие жизни. Это близко и свойственно особенно женщинам, они ищут таких героев в жизни и не всегда находят. Поэтому когда на экране появляется такой образ, он становится неким идеалом для них. Тут моей заслуги мало. Видимо, моя человеческая и актерская природа хорошо легла на эти образы. На экране не просто должен быть красивый человек, победитель, герой или интеллектуал. Грубо говоря, этот экранный образ должен вызывать у женщин желание иметь от него детей... Хотя прошло уже много лет после «Гардемаринов», но до сих пор на концертах встречаются уже взрослые женщины, мамы, которые говорят: мы в честь вас назвали сына Димой или Алешей (имеется в виду гардемарин Алеша Корсак). То есть искусство настолько проникает в сознание, что даже детей называют именами своих кумиров!

Дмитрий и Михаил Ефремов славно запевали в программе «Достояние республики».

- А что надо делать, чтобы стать этим секс-символом?

- Не знаю, я для этого специально ничего не делал. Я считаю, это судьба такая.

- Миллионы мужчин к этому стремятся. Расскажите, каковы ощущения в этом статусе?

- У меня нет внутреннего ощущения, что я в статусе секс-символа нахожусь.

- Ну это льстит самолюбию? А может, отравляет личную жизнь или сужает творческий горизонт, поскольку режиссеры видят в вас лишь актера определенного амплуа?

- Нет, это вообще никак не влияет на личную жизнь. И никак не льстит самолюбию. А вот пространство профессиональной деятельности ограничивает. Я могу сказать, что этот ярлык «гардемарина», в смысле выбора меня режиссерами, конечно, мешает. При том что ко мне как раз актерская судьба была благосклонна. У меня были и роли обаятельных мерзавцев («Мордашка»), и комедийных персонажей (в фильмах Гайдая или «Зеленом фургоне»), которые никак не соответствовали этому статусу секс-символа. Но чаще всего актера используют в том качестве, в котором он уже состоялся. Заниматься лабораторной работой и ломать стереотипы могут только единицы. Есть такой режиссер Василий Бархатов, на телевидении его знают по работе в Yesterday Live. Казалось, такие легкие развлекательные программы делает, но у него звезды по-другому раскрываются! Никогда бы я не думал, что, например, Кюрдзидис может быть таким смешным или нежная, лиричная Катя Гусева может быть яркой характерной актрисой. Я был поражен, увидев ее в образе пьяной стюардессы или в гимне взяточников. Но у него задача такая - сломать стереотип, и он дает роль на сопротивление. А режиссер, который снимает кино, редко перед собой ставит такие задачи.

На премьере мультфильма «Тачки» Гарик Сукачев угорал над тем, как харатьян озвучил Молнию МакКуина.

Как я попал в стихи Евтушенко

- Периодически у нас публикуют рейтинги русских знаменитостей журнала «Форбс». Резиденты Comedy Club - ­безоговорочные лидеры по заработкам. Понятно, что деньги приносит умение смешить людей. Вы же по большей части участвуете совсем не в кассовых проектах. Например, на стихах Евтушенко явно много не заработаешь.

- Вы говорите про проект «Идут белые снеги», с которым мы лет пять назад катались по России? Во-первых, я люблю Евтушенко. Я на нем рос, читал его стихи на вступительных экзаменах в театральный. Мои родители - шестидесятники, для них он был иконой. И для меня Евтушенко не просто поэт, это знак эпохи, ее символ. Я был счастлив, когда меня пригласили в этот проект. Счастлив общаться с великим человеком. Кстати, он мне даже небольшое двустишие посвятил. В Нижнем Новгороде у нас были обеды по талонам. И я ему свой талон на обед решил отдать. Евгений Александрович тут же на нем написал: «Я дарю вам свой талон, так как вы мой эталон». Не каждый может похвастаться, что попал в поэзию... А потом это все-таки рок-опера была по форме. Это сейчас я в мюзиклах играю часто, а тогда это был новый опыт, и я ценил каждую возможность петь со сцены. Поэтому дело не в коммерческом успехе, а в важности, знаковости, глубине того, чем ты занимаешься.

- Мы знаем много случаев, когда великие актеры старшего поколения заканчивали свой жизненный путь в нищете…

- Нынешнее поколение актеров заканчивает свой путь не в нищете. Но очень рано. Есть такая тенденция. Уходят по разным обстоятельствам. Кто-то заболел, кто-то спился, кто-то разбился, кого-то ударили. Но уходят рано, до 50. Начиная, наверное, с Саши Соловьева, с которым мы снимались в «Зеленом фургоне». В последнее время не стало Владислава Галкина, Андрея Панина, Лены Казариновой, Марины Голуб. Мне 53, я задумываюсь над этим.

- Существует такое понятие - кризис среднего возраста. Вы его испытывали?

- У меня таких кризисов было три: в 33 года, в 37 и в 42. Потом я в затяжные депрессионные ямы не попадал. Первый раз кризис случился после выхода «Гардемаринов», когда возникло пресыщение всем. Избыточно много было внимания, славы - того, что называется обратной стороной популярности, концертной деятельности. Я просто устал. Лежал на диване и плевал в потолок, вообще не знал, зачем живу. Я достиг того, о чем даже не мечтал. Что такое возрастной кризис? Это переоценка ценностей, когда ты достигаешь порога ожидаемого. Того, на что ты себя когда-то запрограммировал. И в этот момент нужны новые горизонты, новые цели. А не всегда они есть. Это вообще сложный процесс - перезагрузка самого себя. Это касается всего: здоровья, работы, личной жизни, мировоззрения. Я на какой-то момент потерял себя. Потом восстановился, какой-то новый этап начался - театр появился и т. д. Но, кстати, не факт, что кризис среднего возраста страшнее на психику влияет, чем кризисы в детстве или юности. Например, когда ты в школу идешь и выясняется, что мама не всегда будет рядом, а ты должен учиться, отвоевывать место среди сверстников. Или подростковый переходный возраст, когда ты входишь во взрослую жизнь, появляется иной уровень ответственности, а тут вылезают прыщи и половое созревание сносит голову. Просто дети не умеют рассказать о том, что их терзает, а подростки - не хотят.

Картина «Гардемарины, вперед!» принесла Сергею Жигунову, Дмитрию Харатьяну и Владимиру Шевелькову бешеную популярность.

Сын хочет стать русским Жаком Кусто

- Говорят, что у Харатьяна жена - это эталон супруги актера. Какими качествами она должна обладать?

- Почему актера, а не вахтера? Какая разница-то? Жена же не имеет отношения к профессиональной деятельности... И потом это со стороны кажется. Вы же не знаете, что там внутри, насколько она образец. Хотя мы с ней живем уже 23 года. Это, наверное, показатель образцовости. Потому что в актерских семьях люди редко так долго живут вместе. Правда, Марина не совсем актриса все-таки. У нее педагогическое образование, она снялась в нескольких фильмах, но не считает себя актрисой и не работает каждый день по этой специальности, как я. Может быть, еще в этом тот клей, который нас приклеивает друг к другу. Я вообще не понимаю слова «эталон», если честно. Ничего идеального нет. Мы как-то притерпелись друг к другу, наверное. По отношению ко мне она достаточно независима. И я не подкаблучник. У нас совместная жизнь основана на равноправии. Мне, конечно, приятно, что ее воспринимают как эталон. От себя могу сказать, что она умница, красавица, и мне с ней повезло.

- Ваш сын Иван в детстве снялся у Рязанова в «Андерсене». Это была как бы прививка от актерства или это его заразило вирусом лицедейства?

- Ни то и ни другое. Ему было 6 лет, и он мало что помнит. Это мы помним, мама в основном. Она с ним была на съемках. Он, кстати, до сих пор Эльдара Рязанова зовет Эльдар Рязанович. Но в таком возрасте это ничего не значит. Просто эпизод, путевкой в актерскую жизнь этот опыт пока не стал.

- Старшая дочь Александра в свое время последовала вашему совету, поступила в ­МЭСИ и стала экономистом. Сыну сейчас 15, самое время определяться. Что бы вы ему посоветовали?

- Учиться, учиться и учиться, как завещал великий Ленин. Тут нечего больше советовать. Нужно получать образование.

- Техническое или гуманитарное?

- Скорее гуманитарное. С техническим у него вряд ли получится... Когда я был в этом возрасте, у меня все было предельно ясно. Я в 15 лет пришел на киностудию «Мосфильм». Я к этому времени реально без гитары и песен вообще не мог существовать. Школа, конечно, спорт - все это было, но гитара - это было главное увлечение моей жизни. У Ивана периодически то одно, то другое возникает в жизни. Вот, к примеру, недавно он увлекся дайвингом и даже получил два профессиональных сертификата. Может, станет нашим русским Жак-Ивом Кусто?

Классный актер умеет выглядеть естественно даже в самой нелепой ситуации.

Из досье «КП»

Дмитрий ХАРАТЬЯН родился 21 января 1960 года в городе Алмалык (Узбекистан). В кино дебютировал в 16 лет в фильме Владимира Меньшова «Розыгрыш». Там впервые прозвучал хит «Когда уйдем со школьного двора». После съемок в фильме «Зеленый фургон» был призван в ряды Советской армии для прохождения срочной службы. Бешеную популярность Дмитрию принесла роль Алеши Корсака в фильме «Гардемарины, вперед!». Народный артист России (2008).

Жена - Марина Майко, «Мисс Молдавия-1988», актриса. Воспитывает сына Ивана (15 лет). Старшая дочь от первого брака Александра (29 лет) окончила экономический вуз, работает по специальности.

5 Лучших фильмов дмитрия харатьяна

«Розыгрыш»

«Зеленый фургон»

«Гардемарины, вперед!»

«Черный квадрат»

«Частный детектив, или Операция «Кооперация»

ПРИГЛАШАЕМ

На мюзикл "Мата Хари: Любовь и Шпионаж"!

Они вернулись, чтобы остаться. Лариса Долина и Дмитрий Харатьян в настоящем мюзикле

Они вернулись, чтобы остаться.

Лариса Долина и Дмитрий Харатьян в настоящем мюзикле