
Самым значительным фильмом берлинского конкурса стал антиклерикальный и минималистский "Крестный путь" (Kreuzweg) молодого немца Дитриха Брюггемана, в котором крестному пути Христа на Голгофу уподобляется жизнь современной девы Марии. Она растет в семье католиков-фундаменталистов, считающих сатанинским искушением прослушивание хип-хопа и страшным грехопадением - невинный разговор с мальчиком в школьной библиотеке. Марии то и дело достается от ее одержимой матери, хотя она практически святая - в свои 14 лет все еще целомудренна, отказывается бегать на физкультуре под «дьявольскую» музыку поп-группы «Роксет», со всей возможной серьезностью готовится к первому причастию и даже готова на жертвоприношение - лишь бы немой младший брат заговорил. Формально фильм разбит на 14 глав - традиционных «14 стояний» Христа, от «Иисуса приговаривают к смерти» до «Тело Иисуса кладут в гроб», снятых одним планом и почти полностью статично. Иконография Страстей Христовых, таким образом, оказывается радикально переосмыслена и перевернута в окружающую нас обыденность, в которой никого давно не удивляют самые абсурдные проявления церковного маразма и мрака. В картине Брюггемана христианская церковь предстает настоящей тоталитарной сектой: и вправду все указывает на то, что в современных условиях к Голгофе Христа поведут не неверующие, а убежденные в своей непогрешимости хоругвеносцы.

Лучшим контрапунктом к клаустрофобскому, мрачному, возможно, чересчур конструктивистскому, чересчур серьезничающему фильму молодого немца стала комедия под витальным названием «Любить, пить и петь» (Aimer, boire et chanter), сварганенная явно от нечего делать великим французским автором Аленом Рене («Хиросима, любовь моя», «Прошлым летом в Мариенбаде»). Снимающий последние 20 лет исключительно водевили, 91-летний экс-предводитель интеллектуального кино Рене в очередной раз весело и без всякого сожаления простился с жизнью, поведав неслабый сюжет о неизлечимо больном старике, умудрившемся перед смертью заполучить всех женщин, обитающих в картонном пространстве этого легко вымученного фильма. И умереть не от ужасных болезней, а плескаясь на море с дочерью одной из них. Это, без сомнения, самый «несерьезный» и самый мудрый фильм фестиваля, призывающий «любить, пить и петь» прямо здесь и сейчас.

Чем, например, и занимаются персонажи фильма актуального бразильца Карима Айнуза «Пляж будущего» (Praia do Futuro) - самого чувственного и раскованного в суховатой, полной дежурных блюд берлинской программе. Это история трех молодых мужчин, не мыслящих себя без опасных гонок, временами убийственных морских волн и столь же небезопасных эротических связей. Это визуальное стихотворение, изящно рифмующее две стихии — земную и водную, два далеких друг от друга континента, две перпендикулярных друг другу страны — Германию и Бразилию.