Почему "Черный Кофе" решил справить юбилей в Театре Эстрады?

25 ноября гость в студии "Комсомольской Правды" - лидер "Черного Кофе" Дмитрий Варшавский.

Почему Дмитрий решил провести большой юбилейный концерт в Театре Эстрады?

Не боится ли он, что подобная площадка отпугнет "металическую публику"?

Какие сюрпризы ждут зрителей на этом мероприятии?

На эти и другие ваши вопросы Дмитрий Варшавский ответил 25 ноября.

Ведущий - Никита КАМЫШЕВ.

- Здравствуйте, уважаемые читатели газеты «Комсомольская правда». Сегодня у нас в гостях Дмитрий Варшавский. Наша встреча приурочена к юбилею. 30 лет Светлому Металлу - 8 декабря в Театре Эстрады, и это небывалый случай. Я не припомню, чтобы там играли такую музыку. С чем связано такое решение? Масса вопросов, касающихся именно этого. Почему Театр Эстрады?

- Площадка в свое время была единственная, где разрешали играть рок-группам. Хотя тогда они назывались вокально-инструментальными ансамблями. В конце 70-х годов в Россию стали приезжать венгерские, чехословацкие, болгарские рок-группы. Которые, правда, именовались, как ВИА. Именно все они выступали в Театре Эстрады, потому что на тот момент это была единственная площадка в Москве, которая проводила такие концерты. Билеты практически невозможно было туда достать. Они давали всего по одному концерту, как правило. Я помню, что в недалеком прошлом Театр Эстрады начал открывать свои двери для музыки. Конечно, металла там не было и это будет в первый раз. Но не впервые мне что-то делать в первый раз. Вполне естественно, что когда-то должен был прозвучать металл в Театре Эстрады. Третья точка. Есть Кремль, Храм Христа спасителя и треугольник замыкает здание Театра Эстрады в доме на Набережной. То есть, это самый центр нашей столицы.- То есть, вы решили взять и открыть новое?- Так сложилось. Вообще, в театре рок-музыка лучше всего звучит. Я в этом убедился, будучи на многих концертах в театрах, когда у меня была возможность ходить на такие концерты. Как «Блэк Саббат», например, в 92-93 году. Я в театре их слушал. Эмерсон Лейк и Палмер тоже в театре. До этого в России у нас такой практики не было. И, конечно, для меня было открытием, насколько рок хорошо звучит в театрах. Поскольку эти здания строили специально для того, чтобы создать идеальную акустику. И это очень сильно отличается от Дворцов спорта и очень сильно отличается от кинотеатров и ДК, которые все-таки рассчитаны только на киношные воспроизведение звука. И, слава богу, Геннадий Хазанов и дирекция очень радушно нас приняли с нашим концертом. Так что будем опять открывать новые ворота.- Хазанову нравится такая музыка?- Я думаю, любой талантливый человек, гениальный, скажем человек, в любом жанре знает, что происходит. Неважно, что это – живопись, театральное искусство, эстрадная музыка, джазовая, рок, металл. Я думаю, эти люди интуитивно знают, что есть хорошо.

- Сами-то не боитесь выступать там?

- Нет. Но очень приятное волнение. Потому что в свое время я в Театре Эстрады услышал впервые рок-музыку, это в 70-х годах было. Я впервые туда попадал несколько раз, потому что попасть было довольно сложно. Самое лучшее у меня ощущение. И зал совершенно уникальный. Понятно, как он строился, по каким проектам. Самые лучшие инженеры были привлечены. Это сталинская постройка в самом лучшем смысле этого слова. Такой подарок я решил преподнести всем поклонникам. Правда, не все это поняли, но это по малолетству и по плохому обучению.

- На самом деле в Интернете много отзывов: как же так? Небывалый случай? Все пребывают в некотором шоке. Но в свою очередь все говорят, что туда нужно идти, туда нужно попасть.

- Я думаю, что все, кто попадет туда, поймут, в чем смысл всего этого был. В такую дату, как 30 лет, нужно было что-то такое сделать, что действительно потрясет и очень глубоко останется в сердце каждого человека. Поэтому были предприняты такие меры и усилия.

- Давайте поговорим немного о возможных сюрпризах. По этому поводу тоже очень много вопросов. Поскольку концерт юбилейный, естественно, он не будет рядовым концертом. Может, приоткроете тайну, какие гости ожидаются? Сколько часов будет идти программа?

- С удовольствием расскажу, что мы собираемся показать. Тридцать лет, значит, упор на то, что было тридцать лет назад. То есть, мы начинаем от 79 года, когда впервые мы начали играть. Конкретно песня «Страна» была написана мной на стихи Андрея Вознесенского. И песня «Полет птицы», написанная на стихи Павла Рыженкова. Вот с этого и начинается история светлого металла. И, конечно, мы решили все это собрать и сыграть песню «Полет птицы». Она в свое время была записана на фирме «Мелодия» в 81 году. Запись эта не сохранилась. Все знали о существовании этой песни, но никто ее никогда не слышал. Вот мы с Павлом ее восстановили. То есть, он текст вспомнил, написал. Можно сказать, заново уже с высоты лет написал. Я музыку вспомнил, которая тогда была. И мы репетируем эту песню и записывать начали. То есть, она в новый альбом войдет. И она прозвучит на концерте. Будут ее играть те люди, которые со мной играли в 79-м году.

- Как вам их удалось найти? Легко?

- Да. Они нигде не скрывались, они все на виду. Это основной сюрприз, который приурочен к 30-летию светлого металла. Помимо этого в концерте будет участвовать Анатолий Алешин. Я думаю, что он всем хорошо известен, потому что он первым начал исполнять рок песни с большой сцены. Именно в 79-80 году в составе группы «Аракс» он это делал. Это впервые, когда у нас зазвучала музыка «Дип Пепл». Много играли вещей. В общем-то, собирали стадионы тогда. Так люди начали знакомиться с западной музыкой. В свою программу Анатолий Алешин включил мою песню «Страна», в начале 80-х. И я отдал с удовольствием ему эту песню. Конечно, мы договорились, что я не буду ее включать в альбом «Переступи порог», чтобы она была его. Он придет и будет петь песню «Страна», как она была в его исполнении в начале 80-х. И тогда же мы договорились, что я ему напишу еще песню медленную. В 87-м году это было. Он уже вовсю пел песню «Страну» на своих гастролях. Я написал песню «Остров» для него. Но мы с ним не встретились тогда. Он уехал в Америку. Я тоже потом поехал в Америку. Были в разных городах, он в Нью-Йорке был, я – в Лос-Анджелесе. И сейчас он, наконец, споет песню «Остров». Я-то ее записал для альбома «Александрия» в 2005 году. Но сейчас исполнит ее именно тот человек, для которого я ее написал – Анатолий Алешин. И из «Дип Пепл», думаю, что-нибудь сыграет - легко. Потому что он это пел всегда. Для многих «Дип Пепл» был открыт через голос Алешина. Потому что записей тогда не было, пластинок тоже не выпускалось. В основном люди приходили на концерт и там слышали, узнавали об этом. И еще одним гостем будет Валерий Гаина. Валера у меня представлен в альбоме «Пьяная луна», который в Калифорнии мы записывали с Матвеем Аничкиным. Матвей Аничкин является родоначальником группы «Круиз». Поэтому пересечение довольно серьезное у нас. Мы, конечно, сыграем его песни в этом концерте вместе с Валерой.

- Сколько времени планируете играть?

- В концерте прозвучит тридцать произведений. Очевидно, это будет происходить около трех часов. С девяти до десяти будет антракт небольшой.

- Когда-нибудь играли такие большие концерты?

- Да. У меня был такой опыт, когда я выпустил живой альбом «Они бесы» . Это было в 2001 году. Потому что записал этот альбом я только в 2004 году. А в 200м он существовал в виде концертной программы. Первое отделение концерта был полностью альбом «Они бесы», а второе отделение были песни с разных пластинок, из разных альбомов. Но такого грандиозного концерта по масштабу до сих пор не было.

- Планируется снимать его на DVD?

- Конечно. Будет снимать его киносъемочная группа, очень хорошая группа. У меня уже есть опыт съемок концерта «Черного кофе». И с учетом всех произведенных до этого работ, мы очень тщательно подошли сейчас к этому. Мы вчера как раз собирались, репетировали, и обнаружилось, что фонограммщики сначала записывают песню, а потом под эту фонограмму выступают на сцене. А у нас наоборот получается: мы сначала выступаем, живьем это записываем. И потом из этого получается фонограмма. Совершенно обратный процесс. Так что, весь концерт будет записан и снят киносъемочной группой. Планируется очень много съемок: того, что будет происходить вокруг.

- И за кулисами?

- И за кулисами. И как публика будет пребывать в зал. И в фойе будет съемок очень много. Будет фильм сниматься и полностью процесс сниматься.

- Вы не в курсе ценовой политики на этот концерт? Потому что в Интернете многие сайты предлагают настолько разные цены, от пяти тысяч до полутора тысяч рублей за билет. Никто не понимает, сколько стоят.

- Это, скорее всего, вызывает недоумение у тех ребят молодых, которые привыкли ходить только в клубы, где есть входной билет. Они купили входной билет в клубе тусуются. В театре всегда, в любом концертном зале места стоят по-разному. То есть, первые ряды стоят дороже, чем дальше – дешевле. Поэтому здесь учтены все категории людей. И билеты начинаются от тысячи рублей и выше. Я даже не буду говорить, сколько. Потому что самые дорогие билеты проданы все. Лучше всего продаются как раз дорогие билеты. Я не буду называть этих цен, чтобы не пугать людей. По крайней мере, по тысяче есть билеты. Тысяча рублей для Театра Эстрады, для юбилейного концерта, специально поставленного из двух отделений, совсем не дорого. На сегодняшний день в любом клубе третьего сорта билет стоит 700-800 рублей на группы третьего эшелона. Конечно, есть какие-то концерты не третьего, а четвертого сорта, где билет стоит 400-500 рублей. Но мы не берем такого уровня концерты. А билет полуизвестных групп стоит 700-800 рублей. Поэтому тысяча рублей – вполне приемлемая цена. Я думаю, панику поднимают люди, которые не понимают, что это конкретные места. Они могут не переживать. Дорогих билетов уже нет, их уже все купили. Тем не менее, в партере билеты за 1600 рублей есть. И прекрасный бельэтаж, где центральные места. Там в определенном смысле просто вся сцена, как на ладони.

- То есть, вы планируете преимущественно увидеть на своем концерте более взрослых?

- Нет. Молодежь будет в основном. Билеты покупаются очень равномерно. Пока есть билеты во всех категориях, кроме самой дорогой. Их совсем немного, в центре зала, где самый лучший звук. Прямо напротив сцены. Чуть подальше вполне вменяемые цены.

- Планируете ли вы где-нибудь подобное мероприятие в каком-нибудь другом городе? Или ограничитесь Москвой?

- Если сейчас будут какие-то у нас предложения по хорошим площадкам, то мы вполне готовы такой же концерт сделать в больших городах. Но это зависит от того, какие площадки будут предложены.

- В клубе вы не хотите петь?

- Я вообще-то в клубах особо никогда и не выступал. В последнее время стали предлагать мне московские рок клубы. Поиграл я немножко по клубам, но это, в общем, не специфика «Черного кофе» - по клубам играть. Хотя я никогда не против клубов. Были предложения. Буквально один за одним были пять или шесть концертов в Москве. Я раньше никогда так часто и не выступал. От работы зачем отказываться? Я с удовольствием в Москве играю. Потому что мне в Москве очень нравится играть. Во-первых, публика очень подготовленная. Они все уже были не на одном, не на двух концертах, а они уже знают конкретно, на что идут. Это первое. И во-вторых, я использую свою аппаратуру на московских концертах. К сожалению, у нас ни у кого нет возможности возить полностью свою аппаратуру в другие города. И, конечно, качество звука в Москве соответствует тому качеству, которого я хочу добиться.

- В прошлый раз, когда вы к нам приходили, вы говорили о новом альбоме, что некоторые композиции уже записаны.

- Да.

- Вы все-таки не изменили своего решения? Вы не хотите издавать именно полноценный альбом звукозаписывающей компании?

- А я выкладываю сразу. А звуковых компаний уже никаких нет. Они уже давно все закрылись. Уже никто выпуском СD не занимается.

- А так называемый самиздат?

- Так пожалуйста, пускай люди сами себе на компьютере нарезают диски, делают обложки. Я же все это выложил.

- А выпустить диски и продавать только на своих концертах, как сейчас принято?

- Я производством не занимаюсь. Компаний уже нет, которые этим занимаются.

- Многие группы сами на себя берут эти обязанности и продают только на концертах.

- Если они, допустим, фанатеют от этих пластиковых коробочек – пожалуйста, мы оформление сделаем, выложим в Интернет, пусть люди печатают, вкладывают это в коробочки сами. Зачем для этого задействовать какие-то производственные мощности? Кому нужно, тот сделает. Я лично давно уже все свои компакт-диски загнал в компьютер и слушаю их из компьютера, чем каждый раз искать диск, ставить. А я открываю библиотеку, щелкаю название, которое мне нужно, и музыка тут же заиграла. Тут же я могу переключиться на любой свой другой диск.

- Есть же ценители, у которых целая коллекция этих дисков.

- У меня огромная коллекция дисков. Но большинство из тех, которые я слушаю, я слушаю из компьютера. Если мне интересно посмотреть буклет, текст песни или что-нибудь другое, я всегда могу коробочку достать. То же самое можно найти в Интернете. На грани коллекционирования, конечно, это будет. Это не массовая продукция.

- Вы могли лет двадцать назад предположить, что такая ситуация будет?

- С компакт дисками? Тогда они еще не появились.

- Десять лет назад.

- Десять лет назад я о таком слышал. В магазине мне продавец сказал, что диски – не вечны. Особенно это заметно по дискам, которые мы сами нарезаем. Они через некоторое время перестают читаться. То же самое происходит и с дисками, которые производственно выпущены. Он же не герметичный. Если туда проникает влага, начинаются какие-то изменения. Вот об этом была речь. Но первый раз я услышал этот разговор где-то лет десять назад, о том, что компакт дисков не будет, будут на карточках слушать. Тогда еще не совсем люди понимали, что такое карточки. Теперь в любом телефоне стоят микрокарты. А в 98-м году не все понимали, как это будет на карточке музыка. Тяжело было представить. Совсем другие были тогда технические возможности. Тогда больше бились за то, чтобы увеличить качество СD. Потому что качество СD немножко не дотягивает до того уровня, которого достигли студии звукозаписи. В студии звукозаписи качество раз в десять превышает то, чем заканчивается, когда оно переходит в формат СD. То есть, оно там сжимается. И как раз десять лет назад думали о том, как расширить этот формат, чтобы слушатели могли получать более полноценные файлы. Но закончилось все печально. Люди выбрали МР3, то есть еще более ущербный файл. Слушают, и им этого хватает. В принципе, всегда в массовом порядке продается что-то средненькое, дешевенькое.