
Лондонский киносмотр традиционно дает широкую панораму современного кино: среди нескольких сотен показанных за две недели картин – фильмы практически со всех континентов. Многие из них уже были представлены на других фестивалях, поэтому подход к награждению в Лондоне принципиальной другой, чем в Каннах, Венеции или Берлине. Из многих десятков названий организаторы составляют шортлисты и предъявляют их компетентным жюри. Так определяются лучший фильм фестиваля, лучший дебют, лучший документальный фильм и вручается награда подающему самые большие надежды дебютанту-англичанину.
В список девяти лучших картин фестиваля, а значит фактически лучших картин года, попали каннские и венецианские лауреаты «Артист» (местами весьма упоительная стилизация под «немую комическую», которая по определению не могла быть снята в цвете и со стереозвуком - таков ответ режиссера Мишеля Азанавичуса вызовам эпохи 3D), «Мальчик на велосипеде» (шедевр братьев Дарденнов — подлинно христианское кино, избегающее как заигрываний с потусторонним, так и старомодного психологизма, назойливой лирики и актерских выкрутасов), «Стыд» Стива Маккуина (жесткая, если не считать сопливого финала, драма о важном месте разврата в жизни обычного современного человека, зацикленного на беспорядочном сексе и порнографии) и «Фауст» Александра Сокурова.

Шансы последнего заполучить приз за лучший фильм снова были весьма высоки, но жюри во главе с режиссером Джоном Мадденом («Влюбленный Шекспир») то ли оказалось не столь подготовленным, как их коллеги в Венеции, то ли решили поддержать отечественного производителя.

Посему приз ушел к банальной семейной драме «Что-то не так с Кевином» (We Need to Talk About Kevin) англичанки Линн Рэмзи. Та замесила свое тесто с завидной крутизной, использовав в рецептуре все штампы «художественного кино», известные каждому студенту киношколы. Например, если персонажу «художественного кино» дарят хомячка — это означает, что в следующей сцене бедный хомячок будет найден мертвым. А причудливые сны персонажа отражают тяжкую его повседневность. И т. д. Сюжет картины составляет невпопад рассказанная история несложившихся с самого раннего детства отношений между сыном и матерью (Тильда Свинтон). При вполне себе сносных родителях мальчик растет сущим монстром, способным вышибить глаз младшей сестре. Несмотря на подобный анамнез родители не находят ничего лучшего, как подарить сыночку-психопату всамделищные лук и стрелы: пусть себе развлекается. Здесь самое время поработать еще одному штампу: лук, как и ружье, в кино обязательно должен выстрелить. Мерзкий Кевин, понятно, не успокоится пока ни перебьет из лука всех своих одноклассников. Мораль? Даже и не пытайтесь никого воспитывать, заложенное в человеке зло обязательно даст всходы. Спасибо, что объяснили.
Награда за лучший документальный фильм нашла своего героя — знаменитого немца Вернера Херцога, снявшего в американской тюрьме картину «В бездне: История смерти, история жизни» (Into the abyss: A Tale of Death, A Tale of Life). В ней выдающийся кинорежиссер мирно беседует с несколькими приговоренными к смертной казни преступниками, попутно советуя им как лучше откосить от наказания — например, прикинуться сумасшедшими.
Призом за самый новаторский и оригинальный дебют справедливо вознаграждено прекрасное аргентинское роуд-муви «Акации» (Las Acacias) Пабло Джорджелли, а почетное членство Британского киноинститута получили культовый режиссер Дэвид Кроненберг и актер Рейф Файнс.

Завершился фестиваль британской премьерой поэтической драмы «Глубокое синее море» (The Deep Blue Sea) Теренса Дэвиса , в которой сыграла лучшую на сегодня свою роль роль Рэйчел Вайс. У ее героини, красивой молодой женщины Хестер, благообразный, немолодой и несексуальный муж - судья и сэр. Но влюбившись в молодого пилота, с которым она впервые познала радости плоти, остававшиеся неведомыми ей в сожительстве с судьей, героиня уходит из семьи и отказывается от статуса леди. Страстные отношения с любовником через несколько месяцев, конечно, дают трещину. Неоднократные попытки суицида, понятное дело, их проще не делают. Действие происходит в Лондоне в 1950-х годах, и героиня, как Анна Каренина, связана по рукам и ногам нормами этикета и «правил приличия». Но не только это, как и не только попытка Хестер броситься под колеса поезда, роднит фильм с классическим романом русской литературы. Дэвис рисует любовь как «глубокое синее море», куда так и тянет броситься с головой. Сходное ощущение обреченности испытывала и толстовская героиня. Тема любви как наваждения, наказания, проклятия, но при этом едва ли не единственного «доказательства жизни» воплощена режиссером в серии завораживающе «старомодных», сложнейщей архитектуры панорамных планов. Такой красоты, благородства и великолепной выделки фильмов сейчас практически больше не делают. Увы и ах.