Шекспир не должен умереть
Жюри под председательством выдающегося английского режиссера Майка Ли, включавшее в себя его коллег Франсуа Озона и Асгара Фархади и актеров Джейка Джилленхола и Шарлотту Гейнсбур, не совершило ни одной крупной ошибки, выбрав из 18 конкурсных лент действительно лучшие.
Специальное упоминание жюри выписало сдержанной, несентиментальной, бьющей в точку, если и не под дых, социальной драме «Сестра» (Sister) швейцарки Урсулы Майер. Ее герой, 10-летний Симон, ворует лыжи и снаряжение на шикарном горнолыжном курорте, продавая их за копейки своим друзьям из семей курортной обслуги и содержа таким образом себя и свою непутевую старшую «сестру».
Такое по-настоящему гуманистическое, прекрасно разыгранное актерски «маленькое» кино оказалось настолько близким сердцу автора шедевров социального кино Майка Ли, что он выбил под него специального «Серебряного медведя».
Приз имени основателя фестиваля Альфреда Бауэра, присуждаемый за новизну киноязыка, предсказуемо достался культовому в узких кругах португальцу Мигелю Гомешу за его «Табу»: это черно-белое, киноманское романтическое «стебалово» частично вдохновлено одноименным немым шедевром Мурнау, но по большей части, конечно, является плодом счастливой и взаимной любви к себе этого, без сомнения, одаренного режиссера.
«Серебряный медведь» за лучший сценарий отошел к датской исторической мелодраме «Королевский роман» (A Royal Affair) Николая Арселя — действительно хорошо прописанному повествованию о незавидной судьбе реформатора в Дании (он, понятное дело, закончил свою жизнь на плахе). Аналогии с современностью прозрачны: то, что творилось в прогнившем датском королевстве в XVIII веке, в некоторых других странах происходит и три века спустя. Молодой актер Миккель Боэ Фолксгард, непосредственно и нервно сыгравший малахольного датского короля, чье сердце разбито предательством любимого друга, наставившего ему рога с королевой, удостоился «медведя» за лучшую мужскую роль.
А симметричный женский приз был политкорректно присужден малолетней африканке Рэйчел Мванза, снявшейся в душераздирающем полотне «Военная ведьма» (War Witch) о тяжкой судьбе 12-летней девочки, которой пришлось под дулом пистолета убить собственных родителей и пополнить собой ряды дикарей-повстанцев.
12-летней девочки, пришлось под дулом пистолета убить собственных родителей и пополнить собой ряды дикарей-повстанцев
В своей борьбе девочка использует не только магические силы (время от времени ей являются выкрашенные белилами призраки убиенных родителей), но и природную смекалку (засунув во влагалище бритву, она необратимо калечит командира африканских партизан, предварительно успевшего сделать ей ребенка).
Необязательность этой награды с лихвой компенсирована призом за лучшую режиссуру, которым был справедливо вознагражден немец Кристиан Петцольд: его клинически холодная, безукоризненно выполненная драма «Барбара» (Barbara), повествующая об отчаянных попытках жителей полутюремного-полувоенного городка в ГДР вырваться из удушающей атмосферы лагеря на свободу, стала лидером по опросу критиков.
«Серебряный медведь» за лучшую операторскую работу достался Луцу Райтемайеру, снявшему трехчасовое китайское историческое полотно «Равнина Белого оленя» (White Deer Plain). Изображение - и вправду лучшее, что есть в этом кратком курсе китайской революции, безуспешно силящемуся стать восточным вариантом «ХХ века» Бертолуччи.
Гран при фестиваля досталось венгру Бенсу Флюгауфу, в сверхреалистичном режиме постдокументального кино снявшему фильм «Только ветер» (Just the Wind) — без сомнения, главное событие Берлинале-2012 по части искусства. Те, кому делается нехорошо при виде титра “основано на реальных событиях», могут расслабиться: хотя в основе сценария газетная заметка (в сельской Венгрии с негласного одобрения полиции было вырезано несколько цыганских семей), молодой режиссер (у нас в прокате был гораздо менее удачный его фильм «Чрево») претворяет этот злободневный материал в чистое искусство, в котором, впрочем, легко ощутить влияние «кино морального беспокойства», прославившее старых мастеров кинематографа Восточной Европы.
Гран при фестиваля досталось венгру Бенсу Флюгауфу режиссеру фильма «Только ветер»
Оно, впрочем, совершенно противопоказано ценителям литературно-театрального кино и разного рода пошлостей и красивостей. Изысканный по структуре и изображению (хотя в кадре нет ни одного симпатичного лица и практически ни одного не внушающего отвращение натюрморта) фильм смотришь как триллер - на краешке кресла: в самом несвежем и горьком воздухе этой «хроники объявленной смерти» висит напряжение, даже не снившееся никакому высосанному из пальца «экшну».
Самое спорное решение было припасено на закуску: «Золотой медведь» достался ленте итальянских классиков братьев Тавиани (одному брату 83 года, второй на 2 года младше) «Цезарь должен умереть» - свободной вариации шекспировского «Юлия Цезаря», поставленного в любительском театре во всамделишной римской тюрьме реальными же заключенными.
Герои фильма братьев Тавиани «Цезарь должен умереть» - итальянские зеки и одновременно артисты самодеятельного театра - обнаруживают вечную актуальность шекспировской пьесы.
В процессе постановки зеки, конечно же, обнаруживают вечную актуальность шекспировского сюжета и текста, а также испытывают на себе влияние большого искусства, после чего их отдельные, вполне себе благоустроенные камеры, начинают казаться им клетками. Не снимавшие ничего приличного вот уже лет двадцать, Тавиани и вправду сняли энергичный, свежий и запоминающийся фильм. Но все-таки не настолько запоминающийся, чтобы остаться в истории кино в качестве одного из лауреатов престижного «Золотого медведя».