
Тринадцатого октября москвичи впервые смогли убедиться, что Dead Can Dance – вполне себе живые, но при этом совсем не танцуют. До Петербурга они уже однажды добирались - семь лет назад, теперь вот облагодетельствовали и Первопрестольную.
Группа, основанная в 1981 году в Австралии и получившая популярность уже после переезда музыкантов в Лондон, когда-то была квартетом, но со временем в ней остались только два постоянных участника – Брендан Перри и Лиза Джеррард. Коллектив записал семь студийных альбомов, поначалу обращаясь к темам музыки Средневековья и настроения декаданса (столь созвучного названию группы), затем интересы сместились в сторону этники: Ближний Восток, Африка, Южная Америка… Использовали редкие и подзабытые инструменты разных народов, смело и одновременно с почтением объединяя их в своих песнях. Одним из главных инструментов стал вокал Лизы, почти всегда поющей без слов.
После выхода диска Spiritchaser в 1996-м, Брендан и Лиза начали работать над следующим, но записали всего одну песню – сотрудничество музыкантов зашло в тупик. В 99-м они официально объявили о распаде DCD, после чего каждый занялся собственной карьерой. Лиза преуспела как кинокомпозитор (самая громкая работа – совместный с Хансом Циммером саундтрек к «Гладиатору»), выпустила несколько пластинок и соло, и в сотрудничестве с другими музыкантами. Перри почти что ушел в тень – выпустил единственный альбом с песнями под электрогитару (второй сольник Ark последовал только в 2010-м).
Предыдущее возвращение группы было изначально заявлено как временное, теперь всё намного основательней, как и подобает классикам инди-музыки. Если в 2005 году была лишь проба сил, а те немногие песни, что исполнялись тогда, разошлись по сольным пластинкам Лизы и Брендана, то теперь они, прихватив с собой еще пятерых музыкантов, колесят по миру с новым альбомом Anastasis, первым за 16 лет. В переводе с греческого название пластинки означает «воскрешение», «возрождение».
Тур стартовал в Северной Америке почти одновременно с релизом диска в августе, а в середине сентября переместился в Старый Свет. И ведь неслучайно музыканты начали именно с беспокойного Восточного Средиземноморья, откуда черпали вдохновение для восьмого студийника: Бейрут, Стамбул, Афины, Салоники…

До Санкт-Петербурга Dead Can Dance добрались 12 октября, в этот раз им предстояло выступить в «Ледовом дворце». Первоначально планировалась та же площадка, что и в первый приезд – БКЗ «Октябрьский», но что-то у организаторов не сложилось, и место проведения концерта перенесли. Может, это и сыграло не последнюю роль в том, что некоторые зрители вели себя так, словно остались в Ледовом после хоккейного матча. Выкрики вроде «Хип-хоп давай!» звучали почти в каждом перерыве между песнями, пару-тройку особо горячих парней охранники вывели из зала. По некоторым данным, несколько провокаторов купили билеты на концерт, прознав, что на нем выскажутся в защиту Pussy Riot.
Если «Октябрьский» в 2005-м оказался переполнен, то в Ледовом были заметны проплешины пустых сидений. Ощущение «чего-то неладного» только усугубилось после того, как Перри, и без того насупленный весь концерт, быстро удалился со сцены, не дождавшись даже последних аккордов песни, завершавшей основной сет.

На бисы Брендан не вышел, и «работать за двоих» пришлось Лизе, которая спела две песни, не прозвучавшие до этого ни в одном из городов тура - Sleep со своего сольника Black Opal и акапельную The Wind that Shakes the Barley с альбома DCD Into the Labyrinth. После скомканного финала в Питере можно было бояться проблем и на московском выступлении группы, но опасения развеял Брендан, давший небольшую пресс-конференцию за несколько часов до выступления в «Крокус Сити Холле».
Перри поведал, что после того, как они с Лизой услышали новость о приговоре участницам панк-группы Pussy Riot, то решили отменить российскую часть тура. А передумали после того, как вспомнили об обязательствах по контракту.
Дэвид Кукерманн и Владисвар Надишана предварили выступление Dead Can Dance. Их получасовой мини-концерт не назовешь разогревом, скорее – введением в настроение. Кукерманн по совместительству – еще и участник концертного состава DCD. Дэвид показал все возможности ханга - перкуссионного инструмента, похожего на панцирь черепахи и изобретенного всего-то в 2000 году. А Владисвар гипнотизировал зал варганом.
«Крокус», в отличие от Ледового дворца, оказался заполнен зрителями почти полностью. Пустовали лишь крайние места балконов, публика собралась самая разнообразная – от хиппи и готов до белых воротничков и хипстеров, молодежи – гораздо больше, чем семь лет назад.
Открыла концерт песня, которая стоит первым треком и в Anastasis – семиминутная «Children of the Sun»:
And you know it’s time To look for reasons why Just reach up and touch the sky To the heavens we’ll ascend We are the children of the sun Our journey has begun...
Следом за ней – еще одна вещь с нового альбома – «Anabasis» («восхождение» в переводе с греческого). Перри отступает в тень, и на первый план выходит Лиза со своим уникальным контральто. Никакого шоу в привычном понимании – все музыканты статичны, зато сразу же замечаешь отличную работу светотехников.
В арсенале музыкальных инструментов DCD - не только лэптоп с надгрызенным яблоком на крышке (хотя куда теперь без него...). Среди задействованной экзотики - западноафриканский барабан джембе, его собрат из Магриба дарбука, китайский кузен наших гуслей - янцинь, сагаты - маленькие тарелочки, надеваемые на пальцы и обычно сопровождающие танец живота. Мультиинструменталистами являются все, кто присутствует на сцене.
На первых аккордах третьего номера зал взрывается аплодисментами узнавания – это же «Rakim» с концертного альбома Toward the Within! Огоньки камер загораются по всему залу. Вслед за оптимистичным хитом следует мрачновато-помпезная «Kiko» с цимбалами, восточным струнным инструментом барбатом и фирменным джеррардовским пением без слов. Ориентальную ноту продолжает тягучая любовная баллада «Lamma Bada» на арабском языке в исполнении Брендана. Далее – снова Лиза с гипнотической «Agape» - инструменты те же, что и в предыдущих песнях, а перкуссия и ритм позаимствованы уже из турецкой народной музыки.
Предваряя исполнение седьмой песни, Брендан заявил, что посвящает ее девушкам из Pussy Riot, оказавшимся в тюрьме. Партер аплодирует и одобрительно гудит, балкон по большей части недоуменно молчит. «Amnesia» - злободневная песня о пресловутой «забывчивости» и лицемерии современного общества, прошлые ошибки которое ничему не учат.
И снова аплодисменты при вступлении – Sanvean – вокализ, сочиненный Лизой после рождения дочери и ставший ее «визитной карточкой». Новая порция светлых эмоций – ритмично-африканская «Nierika» с альбома Spiritchaser.
«Opium» - Брендан поет своим бархатным баритоном:
- I feel the ocean in my blood, Sea rain from the sky above…
На следующей песне зал опять взрывается овациями, узнав с первых нот одну из самых известных песен DCD – Лиза исполняет надрывную «The Host of Seraphim» с альбома The Serpent’s Egg. Далее – номер в совсем другом настроении – греческий блатной шлягер 1940-х годов «Ime Prezakias» (что в переводе – «я под кайфом»), вот уж чего не ожидаешь услышать от Перри!
Основной сет завершают «Now We Are Free» - трогательная композиция Лизы из саундтрека к историческому блокбастеру «Гладиатор», и «All in Good Time», последняя песня на Anastasis.
На московском концерте обошлось без провокаторов: если из зала что и кричали, то лишь «Ай лав ю», а на каждый взрыв аплодисментов Брендан отвечал искренним «spasibo». Перри на этот раз вообще был общительным и контактировал с залом, Лиза же выглядела царственно-отстраненной, погруженной в себя. На сцене инь и янь группы почти не смотрели друг на друга.
Бисовую часть открыли хиты – «The Ubiquitous Mr. Lovegrove» с Into the Labyrinth и «Dreams Made Flesh» с первого альбома проекта This Mortal Coil, в котором Лиза и Брендан принимали участие.
Вторым бисом Перри спел кавер на знаменитую песню Тима Бакли «Song to the Siren»,
- You're fantastic, - сказал растроганный Брендан в ответ на овации.
Его сменила Джеррард с гимном «Return of the She-King», посвященным жившей в 16 веке «королеве пиратов» Грануаль.
Последний бис зал выхлопывал и вытопывал особенно неистово, партер встал с кресел в полном составе, многие подтянулись к сцене. «Rising of the Moon» - глоссолалия, в которой голос Лизы завораживающе переливается с верхов в самые низы.


Сетлист концерта в Москве
Музыканты: Джулс Максвелл (клавишные), Дэвид Кукерманн (гитара, перкуссия), Дэн Грессон (ударник), Астрид Уильямсон (клавишные, бэк-вокал), Ричард Йэйл (бас).