
Пришла пора признать: времена фокстротов и прочих кадрилей для молодежи уже минули. Ох и крепко же удивится неподготовленный зритель, если ненароком наткнется на Youtube на современные танцы! В одном только Минске просто тьма разных танцевальных жанров и школ. «Комсомолка» поговорила с несколькими танцорами, которые рассказали, чем хороши их стили.
VOGUE: ПРЫГАТЬ НА КОРТОЧКАХ В ПЕРЬЯХ
Скажем прямо, вог - это не совсем танец. Это скорее мода, глянец, брэнды, стиль, кручения, падения, грациозные руки, сумасшедшие позы, каблуки, стразы, перья и мех (именно в такой формулировке). Появился он в 1972 году, как ни странно, в нью-йоркской тюрьме: заключенные копировали позы моделей из журналов. В 1990-м вышла песня Мадонны Vogue, люди стали копировать еще и движения из клипа - и понеслось! Соревнования у вогеров проходят в форме шоу: участники с необычными псевдонимами в очень необычных костюмах странно танцуют на подиуме под жесткий ритм хаус-музыки.

«Комсомолка» сходила на первый минский бал и поговорила с его организатором.
- Меня зовут Верушка - это мой никнейм, он есть у всех танцоров, - представляется Вера Купрейчик, участница команды Detroit и ученица Дмитрия Шашалевича - единственного преподавателя по Vogue в Беларуси. - Так зовут очень известную модель Верушку фон Лендорф, а фотография и позирование как раз связаны с вогом, так что я решила не изобретать велосипед. О стиле узнала от преподавателя - и вот, занимаюсь уже около трех лет.

- Чем хорош вог?
- Тем, что может понравиться всем! Бабушка, например, может проникнуться гибкостью и невероятными трюками, а маленький ребенок - обалдеть от красивых нарядов и дефиле! В воге очень много категорий. Несколько основных:
- олд уэй - стиль с позированием, линейными позами, фризами-застываниями и движениями на полу;
- нью уэй - стиль с жесткими движениями и невероятной, почти акробатической гибкостью;
- фэмм вог - самый женский стиль с элементами вроде duck walk (утиная походка), когда танцор прыгает на корточках, или дип, когда медленно опускается на спину. Есть ранвей - искусство ходить, но не так, как в классическом дефиле. Поверьте, это не просто: если кто-то из зрителей так думает, любой вогер уделает его и походкой, и подачей! Есть очень много дополнительных - лучшее тело, лучший костюм, лучшее представление руками, лицом… Я только что приехала с бала, где было 20 разных категорий. Был, например, «Лучший перфоманс с предметом», тема - предмет божества. Я изображала японское божество, вышла с веерами. Заняла второе место, а первое - девушка из Магадана, которая была Пандорой с сундуком, из которого доставала разные невероятные вещи.




- А кто придумывает костюмы?
- Мы сами. Для каждого шоу - отдельный. Мы делали японскую тему, милитари, были костюмы с белыми париками, были с черными перьями… В них мы ездим на вог-балы в Россию и Европу. А в этом году, раз мы уже знаем, как они проходят, решили организовать свой бал для тех, кто занимался vogue весь год, то есть первых носителей стиля в Беларуси.
HOUSE: «ТАНЦЕВАТЬ НУЖНО ТАК, БУДТО ПОДКАТЫВАЕШЬ К ПОНРАВИВШЕЙСЯ ДЕВУШКЕ НА ДИСКОТЕКЕ»
Другой стиль, хаус, тоже берет свои корни в Америке, на этот раз в Чикаго. Его танцевали в самых знаменитых в мире клубах - вроде «Студии 54», где отрывался сам Энди Уорхол.
- Я слышала, про него говорят, что танцевать нужно так, будто подкатываешь к девушке на дискотеке, - пытается объяснить суть хаус-танцор Таня. - Хаус - самый социальный танец из всех. Что еще делать, когда под крышей одного клуба собираются разные люди и всем нужно обменяться информацией о себе?

Характерен хаус тем, что это почти всегда импровизация: пока туловище плавно двигается, будто сквозь него проходят волны, ноги бурно, как будто отдельно, выдают комбинации быстрых движений и связок.

- Я узнала про хаус как стиль танца, когда посмотрела видео с чемпионата Juste Debout лет пять назад, - рассказывает Юлия Гвардиян, профессиональный танцор hip-hop и house dance и преподаватель уличных танцев. - Это ежегодный конкурс для танцоров, он проходит в Париже. Я так прониклась, что решила попробовать себя в этом стиле. До этого танцевала хип-хоп, поэтому чтобы научиться (раньше с интернетом было туго!), пришлось смотреть по видео и ездить на мастер-классы в Москву. Понимание хауса как культуры пришло ко мне буквально год назад: я поняла, что хаус - это для меня любовь, чувства и моя женственность. В хаусе я чувствую себя девушкой.

- А у вас есть псевдонимы, как у вогеров?
- Они есть у всех танцоров, не только у вогеров. Спроси у любого певца, зачем ему псевдоним, получишь тот же ответ. Это облегчает общение, тебя узнают, и, в конце концов, это уличная культура, и официальщина здесь ни к чему. Чтобы начать танцевать хаус, нужно просто хотеть танцевать. Хотя обычно идет от музыки: если ты в нее влюблен, если она заставляет двигаться, то устоять ты не сможешь.
LOCKING: «ДАЕШЬ ПЯТЬ САМ СЕБЕ: ПОСМОТРИТЕ, КАК МОГУ!»
Этот танец выглядит так, будто его выдумали в прошлом году, но это иллюзия - локингу уже 50 лет. В 60-е танцор Дон Кэмпбелл в какой-то момент просто застыл - будто забыл, какое движение хотел делать следующим. Но народу понравилось, элемент получил название лок (lock по-английски «замок») и движение стало популярным. В 70-х за танцем подтянулся определенный стиль одежды: полосатые носки, широкие брюки, яркие атласные рубашки с большими воротниками, большие пестрые галстуки-бабочки, шляпы и белые перчатки.
- Я начала танцевать с 2004 года, - рассказывает танцор и тренер Татьяна Купрейчик. - Пришла в студию Black Fox к Жене Масловатому - он танцевальный гуру Беларуси, именно он приучил нас работать. Сначала мы танцевали хип-хоп, потом был хаус, паппинг и, наконец, локинг. В 2007-м у кого-то из танцоров появилась кассета с невероятным шоу японцев с середины 70-х. Мы посмотрели, прониклись - «Вау, хотим так же!», и стали заниматься. Причем экстремально: летом не было тренировок и, соответственно, залов, поэтому мы танцевали на крыльце автосалона. После его закрытия мы собирались перед его зеркальными дверями и повторяли движения - кассету затерли до дыр! Только через год в Беларусь приехала из Москвы девушка Злата, рассказала об истории, об идеях, энергетике и дала первый мастер-класс.
- Это веселый танец?
- Есть заблуждение: раз локинг танцуют под позитивную фанковскую музыку, значит, это клоунский танец. Это не совсем так. Клоунский антураж появился из-за телевидения: локеров заметили и стали приглашать в одну американскую передачу. Для телевидения нужно было что-то яркое и свежее - огромные смешные шапки, полосатые носки и другие пестрые вещи. Современные костюмы ближе к классике: например, это гипертрофированно широкие брюки, но со стрелками и зауженные книзу, футболка или рубашка, кепочка или шляпа с круглыми полями - вроде такой, как была у Чарли Чаплина.

- Что это за стиль?
- Почти у всех движений есть история, это и здорово. Скажем, поинт - когда ты показываешь на того, с кем ты танцуешь. Когда делаешь клэп - то есть как бы даешь пять сам себе, посмотрите, мол, как могу!

- Локинг - не спортивное направление, оно с душой, но соревнования среди локеров проходят. Есть московский фестиваль Locking Up, на котором мы заняли второе место: проиграли в баттле 4х4 в полуфинале девочкам-победительницам - и среди них была та самая Злата, что приезжала к нам пять лет назад. А вообще на танец вдохновляет музыка: если не нравится, просто не сможешь. Чтобы танцевать, нужно не жалеть свое тело и быть готовым работать: со стороны это кажется очень легким, но как только начинаешь пробовать, понимаешь, что это не так.

ГДЕ ИСКАТЬ?
Vogue - http://vk.com/elgatostudio
House - http://vk.com/club7231525, http://vk.com/club13218412
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
В Минске молодежь играет в «Что? Где? Когда?» и в «Угадай мелодию» в барах