Игорь Самойлов: «Писательство - это прекрасный способ обрамить техническое в лирическое»

Чтобы заинтересовать читателя, общаться с ним через произведение, необходим не только талант, но и сильные навыки анализа, знания человеческой психологии и массы предметных областей. О том, как сочетать в себе не только разные профессиональные качества, иметь успех в различных направлениях, но и черпать в них вдохновение, рассказывает писатель, сценарист, музыкант и философ Самойлов Игорь Викторович. Игорь является лауреатом и победителем известных мировых фестивалей, таких как “Радонеж”, “Международный литературный фестиваль им. А.С. Пушкина”, “Аэлита”, а его произведение “Ёрт бы побрал этого Гвидония” получило престижную премию “Старт” за лучшую дебютную книгу.

- Насколько нам известно из открытых источников, вы получали образование в технической сфере. Расскажите, что побудило вас уйти в творческое направление?

- Я действительно закончил физический факультет по специальности “Квантовая механика”. После планировал заниматься наукой, какое-то время даже работал в этом направлении - писал диссертацию по онтологии квантовой механики. Но впоследствии меня увлекли больше онтологические вопросы, философские.

То же самое произошло с писательской деятельностью. Но тут важно отметить, что мой опыт в науке и философии очень помог мне в творческом направлении, потому что, например, квантовая механика - это в определенном смысле новый уровень, в ней присутствуют нелинейность и стохастичность. В области квантовой механики изучаются очень любопытные эффекты и состояния, которых, можно сказать, нет в классическом нашем восприятии мира.

Эти темы очень тонко переплетаются с творчеством и даже являются вдохновением: в некоторых моих книгах принципы квантовой механики получили определенное отражение. Писательство - это прекрасный способ обрамить техническое в лирическое, дополнить картину мира и немного изменить восприятие читателя.

- Какие сложности у вас возникли в начале творческой карьеры?

- Сложностей больших я не испытал. Конечно, у всех возникают “творческие кризисы”, но и с ними можно работать. Более того, в них можно и, как я считаю, нужно черпать вдохновение. На мой взгляд, писательская карьера у меня сложилась со старта достаточно легко и успешно: первая книга была прекрасно принята читателями, получила премии и хорошие отзывы. А дальше все пошло намного проще, ведь самое сложное всегда - это начало.

Также мне очень помог мой подход: я всегда беру за основу реальность, в которой я живу, вдохновляюсь красотой природы, встречами с замечательными людьми, общением. Но пишу я о другой реальности. Можно сказать, что проживаю несколько разных реальностей, образы которых я использую в своих произведениях.

- Игорь, вы принимали участие в крупном проекте “Проект-2050”. Расскажите, как вы оказались в нем, и какой опыт получили?

- Это произошло в период, когда я писал диссертацию в Уральском Федеральном Университете по онтологии квантовой механики. На тот момент я достаточно часто ездил по различным конференциям, на которых выступал и общался с коллегами. В какой-то момент мне пришло приглашение принять участие в этом грандиозном проекте.

Проект действительно очень масштабный. Отчасти о нем даже рассказывает одна из моих книг, хотя к нему самому писательство не имеет совершенно никакого отношения. Это глобальный философский проект, который объединяет все общества и страны мира. В его рамках поднимаются очень серьезные вопросы о контроле за практически всеми социальными и мировыми процессами, проект позволяет прикоснуться к очень глубоким и интересным вещам, которые далеко не каждый способен увидеть или даже осознать. Поэтому для меня это был очень мотивирующий и вдохновляющий опыт, который позволил во многих направлениях расширить свое сознание.

- Вы стали лауреатом международного фестиваля фантастики “Аэлита” и получили премию “Старт” за лучшую дебютную книгу. Как вы пришли к созданию этого произведения?

- Свою первую книгу я начал писать для своей шестнадцатилетней дочери. Мне хотелось сделать ей весьма уникальный и значимый подарок. Она стала главной героиней произведения и даже сама принимала участие в написании истории. Я думаю, что самым ключевым моментом, который влияет не только на творчество, но и на жизнь в целом, является рождение детей. Процесс воспитания, совместное времяпрепровождение сформировали у меня особый взгляд на вещи, которого однозначно не было ранее.

Сложно сказать, почему книга сразу обрела успех, на это может быть великое множество факторов. Но у меня есть одна важная для меня мысль, идея, которую я всегда держу в голове: если читатель может наполнить твое произведение своим содержанием, то это огромный успех.

- Игорь, расскажите о своем опыте работы в качестве сценариста.

- Как известно, сценарист - тот же писатель, и наоборот. Но у меня есть опыт работы именно над созданием сценариев для клипов и короткометражных картин. Первая работа такого плана была проектом моей дочери, которая окончила университет в направлении кинематографа по специальности “Монтажер”. Я помогал ей с выпускной работой, которую мы снимали в Нью-Йорке, Орландо и нескольких других локациях. Тематика была фантастической, что очень близко к моему творчеству. В этом проекте я написал сценарий и музыку. Сам процесс меня настолько увлек, что в следующих работах, которые я снимал, я всегда выступал в роли сценариста. Всего создал около десяти работ.

- С вашей профессиональной точки зрения, что необходимо учитывать при написании сценария?

- Процесс написания сценария очень близок к написанию книги или рассказа, потому что имеет одинаковый фундамент - сюжет. А хороший сюжет должен содержать интересные перипетии, повороты и конфликты, которые вызывают у зрителя эмоциональный отклик. Немаловажным является уникальный почерк автора, собственное выражение мыслей через произведение, то, что будет отличать его от всех других.

Конечно же, при написании сценария необходимо очень глубоко проработать персонажей, понять и раскрыть их психологию, многогранность. Для решения этой задачи автору очень важно научиться наблюдать и понимать людей. Кроме того, невероятно важно, чтобы персонажи выстраивали эмоциональную связь со зрителем, вызывая у него симпатию, сочувствие или даже страх, отвращение. Именно этот “мостик” делает героев живыми и интересными.

С технической точки зрения, сценарии должны быть написаны таким образом, чтобы задумка автора “читалась”, то есть чтобы режиссер и оператор могли отчетливо понять, что должно быть отображено на экране и как это должно быть снято. Важно, чтобы сценарий был детализированным, содержащим ясные инструкции по съемке, постановке кадров и даже информацию по заложенному в проект бюджету. Наверное, это самый основной технический элемент, который отличает сценарий от других литературных произведений.

- Вы также являетесь сооснователем благотворительной организации “Русская неделя”. Расскажите, какой опыт вы приобрели, работая в данной сфере?

- Глобальной задачей проекта было желание показать и представить общественности творчество совершенно разных людей, направленное на развитие и поддержание традиционных ценностей, исторических, нравственных и культурных традиций. В качестве директора организации я получил очень ценный опыт, потому что проект был просветительский и благотворительный, а заинтересовать большое количество людей, когда ты создаешь некоммерческий продукт, является очень нетривиальной задачей. Однако, мы отлично справлялись и провели массу мероприятий на различных площадках с аудиторией в сотни человек. Более того, мы неоднократно принимали участие в крупнейшем религиозном творческом фестивале “Радонеж”.

- Игорь, расскажите, какие сегодня у вас творческие планы?

- Я заканчиваю работу над продолжением серии юмористических фэнтези, дебютная книга из которой принесла мне первоначальные победы в крупных конкурсах и известность. Планирую закончить в ближайшее время: в мае или июне. После выхода книги в печать мы уже увидим, какая у нее будет судьба. В творческом направлении никогда не можешь знать наверняка, насколько хорошо встретят новую работу, даже если предыдущие имели большой успех. Но я, как и любая творческая личность, очень хочу, чтобы каждый мой новый продукт был лучше, чем предыдущий.