Гадалка предсказала Кристиану Диору: «Вы разбогатеете благодаря женщинам!»

Никакая история моды не обойдется без имени Кристиана Диора

Фото: EAST NEWS.

Странная судьба у этого человека. В мир моды он пришел довольно поздно и чуть ли не случайно. И звездой этого мира пробыл всего ничего - чуть больше десяти лет (он умер от сердечного приступа, когда ему было 52 года). И революционером в полном смысле его назвать трудно: он говорил «Мы никогда ничего не изобретаем, мы всегда что-то заимствуем», - и под этим девизом развивал идеи своих предшественников, воскрешал и совершенствовал забытое старое. И при этом, конечно же, никакая история моды (так же, как, впрочем, и парфюмерии) не обойдется без имени Кристиана Диора.

«НЕ НАДО ПАЧКАТЬ НАШУ ФАМИЛИЮ»

Он родился в нормандском городке Гранвиль, который «в течение девяти месяцев в году представлял собой мирный порт, а на три летних месяца превращался в роскошный квартал Парижа» (туда приезжали курортники). Семья была состоятельной (отец владел заводами по производству удобрений) и благопристойной. Мальчик рос вполне обычным, хотя очень рано понял, что продолжать бизнес папы не будет - удобрения вызывали в нем не самые восторженные чувства. Обстановка дома была эклектичной - стиль Людовика XV переплетался с модерном, с японскими ширмами и репродукциями Хокусая, с африканскими масками. Кристиану нравилось все.

Когда ему было 14, гадалка на ярмарке сообщила: «Вы окажетесь без денег, но женщины будут благосклонны к вам, и благодаря им к вам придет успех. Вы разбогатеете и будете много путешествовать». Ни сам Кристиан, ни его родители особо в это не поверили.

Юность прошла без особых забот: в Париже, куда переехала семья, Диор бегал по вечеринкам и галереям, из кинематографа спешил в балет, из театра - в цирк. Родители, конечно, хотели, чтобы он занялся чем-то серьезным, но Кристиан решил посвятить себя изящным искусствам. Вместе с другом он открыл картинную галерею, где выставлял, среди прочего, картины Пикассо и еще не очень известного Дали (деньги на все это дал отец, при условии, что фамилия Диор нигде упоминаться не будет - не хотел ее «пачкать»).

Исполняется 120 лет со дня рождения легендарного французского кутюрье

Фото: EAST NEWS.

Какое-то время Кристиан продолжал наслаждаться жизнью. А когда ему было 24, начался жесточайший экономический кризис, сначала в США, а потом во всем мире. С деньгами была катастрофа - отец разорился, а Диор-младший был вынужден распродавать картины из своей галереи за бесценок (никому они в этот момент не были нужны). Вместе с Великой депрессией пришла куча личных бед: у брата обнаружили психическую болезнь и отправили его в сумасшедший дом, потом умерла мать. На фоне всего этого Кристиан не нашел ничего лучше, как отправиться в Советскую Россию. Неизвестно, что он рассчитывал там найти, но обнаружил только еще пущую нищету: «Все дышало нуждой... Облупленные фасады домов, улицы без машин, толпы людей с отрешенными лицами топтались перед магазинами с пустыми витринами. Никто меня не переубедит в том, что Россия при царях знала более высокий уровень жизни, чем тот, который я увидел собственными глазами. Надеюсь, что такая огромная жертва была принесена не напрасно».

Вернувшись во Францию, Кристиан подцепил туберкулез и чудом нашел деньги, чтобы переехать в места с подходящим для чахоточных климатом - сначала в горы на юге Франции, потом на Балеарские острова (где жизнь была много дешевле). Но в Париже его потом снова ждала бедность, жить пришлось у друга. А тот был «художником моды». «Видя, как он работает, я понемногу тоже начал рисовать».

Кристиану было уже тридцать лет, в моде и рисовании, судя по всему, он разбирался слабо (его чуть ли не учили держать в руках кисточку). Сперва копировал модели из женских журналов, понемногу начал что-то придумывать сам - и его эскизы стали покупать. В конце концов он устроился в модный дом знаменитого Робера Пиге. Потом была война и недолгая армейская служба, потом он устроился к другому знаменитому модельеру, Люсьену Лелонгу. «Я занимался любимым делом, не ведая ни обязанностей и ответственности управления, ни утомительной роли представительства. Короче говоря, я жил тихо и спокойно». Но тут подвернулся случай (СЛУЧАЙ - он писал это прописными буквами) открыть свой модный дом. И Диор его открыл.

Диор мечтал, чтобы женщина могла выйти из его бутика, полностью одетая во все новое и с подарком в руках

Фото: EAST NEWS.

«Я РИСОВАЛ ЖЕНЩИНУ-ЦВЕТОК»

Редко когда дизайнеры просыпались знаменитыми после первого же показа. Но 12 февраля 1947 года этот показ состоялся, а на следующий день о Диоре говорил весь Париж. Американка Кармел Сноу, главный редактор журнала «Harper's Bazaar», воскликнула, что Диор придумал «новый облик», новый стиль платьев, - короче говоря, The New Look. Это название и прилепилось к его моделям.

Он вернул парижанкам, измученным оккупацией и бедностью, шик. «Мы вышли из военного периода, периода военной формы, женщин-воинов с телосложением боксеров. Я же рисовал женщину-цветок, с нежными плечами, сформировавшимся бюстом, тонкой талией-лианой и широкой юбкой – широкой, как купол парашюта. Я хотел «построить» свои платья так, чтобы выделить все изгибы и округлости женского тела. Я подчеркивал талию, объем бедер, оттенял грудь».

Это считалось (да и сейчас считается) ужасно элегантным. На том февральском показе выход каждой манекенщицы сопровождался громом аплодисментов, салоны Christian Dior потом были забиты журналистами и закупщиками, клиентам приходилось записываться на посещение сильно заранее. Платья носили голливудские звезды вроде Риты Хейворт и знаменитые балерины вроде Марго Фонтейн (а британский король Георг V запрещал своим дочерям Елизавете и Маргарет их надевать - считал, что они слишком роскошны для послевоенной Британии).

Для большинства Christian Dior - прежде всего духи

Фото: EAST NEWS.

Диор мечтал, чтобы женщина могла выйти из его бутика, полностью одетая во все новое и с подарком в руках - и выпускал чулки, перчатки и, конечно, духи. Первыми стали Miss Dior, посвященные сестре Катрин; в 1941-м она примкнула к движению Сопротивления (после того, как влюбилась в антифашиста, женатого и с тремя детьми), в 1944-м была арестована гестаповцами, после пыток отправлена в концлагерь, но выжила и вернулась в Париж - героиней, но настолько истощенной, что брат ее сразу не узнал. (Вообще же он ужасно за нее переживал, и, пока она была в концлагере, утешение находил лишь в словах гадалок, клявшихся, что все с нею в конце концов будет хорошо. Катрин после войны посвятила себя выращиванию цветов - для продажи в магазинах и для изготовления эфирных масел - и дожила до 90 лет). Диор в целом был глубоко суеверен и не принимал никаких решений, не посоветовавшись с ясновидящей мадам Делаэй, а еще искренне верил в астрологию - это не мешало ему быть ревностным католиком и регулярно посещать мессы.

Молодой Ив Сен-Лоран

Фото: EAST NEWS.

В 1955 году он сделал своим ассистентом 19-летнего Ива Сен-Лорана, а в 1957-м сказал его матери, что хочет, чтобы Ив после его смерти возглавил модный дом. Мать подумала, что ослышалась: какая смерть, какое «возглавить»? Диору всего 52, а Иву - 21! Но через несколько месяцев все так и случилось.

КСТАТИ

«Пуазон» уже не тот

Для большинства Christian Dior - прежде всего духи, а не платья (парфюмерию может себе позволить куда больше людей). По данным сайта Fragrantica, за 78 лет марка выпустила 290 ароматов (считая фланкеры - то есть вариации на темы оригинального запаха, иногда очень сильно от него отходящие: например, после легендарного Poison вышли Tendre Poison, Hypnotic Poison, Midnight Poison, Pure Poison, Poison Girl, и каждый дополнительно породил кучу своих фланкеров).

Самые знаменитые женские ароматы марки - Miss Dior (1947), Diorissimo (1956), Dioressence (1969), Poison (1985), Dune (1991), Dolce Vita (1994), J’Adore (1999); мужские - Eau Sauvage (1966), Fahrenheit (1988), Dior Homme (2011) и Sauvage (2015). Все это выпускается до сих пор. Другой вопрос - что формулы старых ароматов, а стало быть, и они сами со временем сильно изменились. По мнению некоторых авторов той же «Фрагрантики», сегодняшние Poison и Fahrenheit не имеют почти ничего общего с оригинальными версиями 1980-х годов; это уже другие духи, и куда менее впечатляющие.

СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ

Высоцкий. Человек, который не знал меры

Он стал символом русского человека – со всеми его великолепными достоинствами и всеми горестными недостатками. Он выразил состояние народа. Народа, который жил вместе с ним, и который остался жить после его смерти… Радио «Комсомольская правда» представляет самый точный и пронзительный взгляд на жизнь великого артиста (подробнее)