Как меняет детей участие в шоу: путь во взрослую музыку

Участие в масштабных музыкальных конкурсах и телевизионных проектах для детей — это мощный инструмент развития для подрастающего таланта. Однако, такой инструмент способен, как помочь, так и навредить еще не созревшей психике, если им пользоваться неосторожно.

Ключевую роль для детей, участвующих в конкурсах, играют взрослые и педагоги, их поддержка и прямое участие в формировании отношения к победам и поражениям. Ответственность за то, чтобы опыт участия в конкурсе стал позитивным для ребенка, лежит на плечах взрослых. Также в их зоне ответственности, сложится ли дальнейший творческий путь маленького артиста.

Интересный пример — история восходящей звезды, певицы JALAGONIA, которая прошла путь от участницы шоу «Голос. Дети» до автора хитов. Диана Джалагония вышла в полуфинал в первом сезоне телепроекта. И хотя, девочка не вошла в число победителей конкурса, уже с первых эфиров стало ясно, что она обладает сильным вокалом и способна создавать особую атмосферу на сцене. Но, чтобы закрепиться в индустрии и строить сольную карьеру, ей предстояло проделать путь длиною в 10 лет.

Певица JALAGONIA

Фото: GLOBAL LOOK PRESS.

Что бы узнать, как сформировать у ребенка здоровое отношение к победам и поражениям, мы пообщались с клиническим и бизнес-психологом Станиславом Самбурским: «Важно проектировать маленькие практические подзадачи. Именно практика — это такой предиктор роста, особенно в музыке и в спорте. Педагог должен договариваться с ребенком о целях и шагах, а не о кубках и победах. И хвалить именно за то, что ребенок достиг не первого места, а сделал шаг и стал лучше, чем вчера. Не только и не столько важно первое место. Если рассматривать пример певицы JALAGONIA, в шоу «Голос. Дети» девочка прошла только в полуфинал, но, как мы видим, это не помешало ей реализовывать свои амбиции и, судя по рейтингам, вполне успешно».

Песня JALAGONIA «Дежавю» из дебютного сольного альбома «Отель моих снов» в этом году получила премию TopHit, как самая скачиваемая. Трек стал летним хитом в Крыму по версии радиостанции «Море» и прочно держится в хит-параде Русского радио «Золотой граммофон». Такое массовое признание творчества молодой певицы и сольный концерт, который прошел в Москве в клубе «16 тонн», подтверждают ее успех, как самостоятельной творческой единицы.

Задача наставников — донести до маленького конкурсанта, что научиться новому — куда ценнее, чем безусловная победа. Которая, к слову, необязательна. Ведь она не гарантирует дальнейший успех и продвижение на выбранном поприще.

Тем не менее, конкурсы запускают мощный механизм. Успех и признание, даже на локальном уровне, значительно повышают самооценку и усиливают веру в себя. Но как справляться с критикой, которая приходит вместе с популярностью и может ослабить мотивацию? По мнению психолога, взрослые могут и должны поспособствовать тому, чтобы из участника детского конкурса талантов вырос настоящий артист: «Важно помнить, что критика — почти всегда спутник успеха. Условную рамку «я талантлив или не талантлив» нужно заменить на «я учусь, и обратная связь — это топливо», но она будет работать, когда ребенка хвалят за усилия, стратегию, настойчивость, тогда формируется внутренний стержень. Похвала за то, что он умный и талантливый, делает самооценку хрупкой. Как помочь ребенку? Тезисно подводить итоги выступлений: что получилось, чему научился, что повторим, а что попробуем по-другому или вообще уберем. Это исключает самоедство и поддерживает в процессе, когда ты растишь специалиста».

Через музыку и выбор репертуара ребенок исследует себя, пробует разные роли, заявляет о своей индивидуальности. Важно направить подрастающий талант в правильное для него одного русло. Новый опыт безусловно развивает эмоциональный интеллект. Ребенок погружается в эмоциональный водоворот: волнение перед выходом на сцену, радость или разочарование по результатам конкурса. Дети учатся распознавать эмоции и управлять ими.

И все-таки, каждому ли это под силу и необходимы ли какие-то особые качества характера для устойчивого развития артиста? А какую роль играют в этом наставники, педагоги, родители? Станислав Самбурский уверен, что «для устойчивого развития в любой из сфер, необходим ростовой стиль мышления, когда любые ошибки воспринимаются, как материал для роста. Крайне важен менеджмент собственных эмоций. То есть научиться управлять эмоциями до, во время и после сцены. В наше время крайне важна безопасная медиасреда. Плюс поддержка семьи, команды, педагогов, продакшена против любых токсичных каналов и критики. То есть продакшн должен быть профессиональной семьей, которая окружает артиста заботой».

В завершении эксперт выводит емкую формулу успеха: «Главное — интерес самого ребенка. Его не пинают, не тащат, не толкают туда. Ему самому должно быть интересно. И, конечно, структурированная практика нужна, плюс здоровая работа с критикой. Все остальное — это производные. Это практически всегда видно со стороны, когда у начинающего артиста есть все составляющие формулы успеха».