Наука широкими мазками: Зачем Куинджи дружил с Менделеевым и что увидел Малевич в геометрии Лобачевского
Фото: Сергей Булкин/ТАСС
ХИМИЯ КУИНДЖИ
«Дьявольские» краски с нефтью
Картина: Архип Куинджи, “Лунная ночь на Днепре”
1880 год. Холст, масло. 105 х 144 см. Государственный русский музей. Фото: wikipedia.org
Великий русский химик Дмитрий Иванович Менделеев справедливо считал: наука и исскуство исследуют одно и то же - жизнь и человека, просто на разном языке. И собирал на своих «Менделеевских средах» и ученых, и художников. Одним из основателей Русского химического общества, встречавшегося поначалу на квартире Менделеева, был Александр Бородин. Автор оперы «Князь Игорь» и химической реакции, которая известна в науке как реакция Бородина-Хунсдикера.
Но мы отвлеклись, давайте лучше следить за датами. В 1869 году Меделеев открыл периодический закон. В 1871 году состоялась первая выставка передвижников. В 1872-м - первая выставка Политехнического музея, где показали и таблицу Менделеева.
Они все современники, варятся в одном соку. Менделеева зовут в Академию художеств - читать лекции о новых веществах, красках, оптике.
Его друг физик Федор Петрушевский создает прибор для измерения цветового тона (и все рекорды по сложности цветов бьет Архип Куинджи), изучает отражение света и свойства масляных красок. Мало того - Менделеева скандально не приняли в Академию наук, но он стал членом Академии художеств. С Куинджи они дружили и ставили эксперименты в поисках новых красок.
Главный шедевр Куинджи - «Лунная ночь на Днепре». Когда его впервые выставили для публики, художник особым образом организовал освещение. До такой степени удачно, что посетили говорили: автор либо продал душу дьяволу, либо они с Менделеевым придумали абсолютно новую краску, неведомый химический элемент: «Кажется, и красок таких-то нет. Просто дьявольщина какая-то»
Картину за сумасшедшие деньги купил великий князь Константин Константинович. И взял с собой в долгое плавание на фрегате «Герцог Эдинбургский». Полотно вернулось сильно погрустневшим от яркого южного солнца, морского ветра и влажности - темным и в трещинах. Научная версия: Куинджи использовал краски с битумом (это продукт выветривания нефти). Эффектные, но не долговечные. Но это ученые выяснили позже.
Выцветшие краски сыграли шутку и с шедевром Яна Вермеера «Девушка с жемчужной сережкой», написанной в 1665 году. Присмотритесь: у девушки нет ресниц. А они есть! Впервые их увидели в 2018 году благодаря научному проекту «Девушка в центре внимания» и современным методам исследований. Вермеер ресницы изобразил. Просто краска обесцветились.
ГЛЯЦИОЛОГИЯ БОРИСОВА
Так закалялся лед
Картина: Александр Борисов, “Среди льдов”
Фото: my.tretyakov.ru
На полярную науку на полотнах Борисова моё внимание обратил заведующий Музеем художественного освоения Арктики имени Борисова в Архангельске Иван Катышев. Там выставлены многие полотна художника, открывшего в свое время Русскую Арктику России и миру.
- Первым учителем Борисова был Иван Иванович Шишкин, создатель русской пейзажной живописи. Что дает Шишкин Борисову? Натуралистичный рисунок. Когда Борисов пишет пейзаж «Старый лес», рядом ходит студент-ботаник и рассказывает, что за сосну он изображает, какие шишки на ней растут, каким мхом она покрывается… Микеланджело ведь не зря изучал анатомию! Формы мало, надо понять, как предмет функционирует. И Борисов это в течение всей жизни использует, - рассказал Иван Катышев. - Бирюза - один из главных цветов Борисова, он ее использует для изображения прозрачного льда. Я задал вопрос гляциологам - почему лёд бирюзовый? Оказывается, такой спектр дает свет при прохождении через чистую замороженную воду! Ледники Борисова - это гляциология. Он понимает, как формируется лёд, как возникают айсберги.
В 1896 году Александр Борисов участвует в астрономической экспедиции Казанского университета на Новую Землю, чтобы зафиксировать солнечное затмение. Борисов первым пишет Арктику на пленэре в цвете. Загустевшими красками, задубевшими кистями, замерзшими руками. А параллельно ведет научные наблюдения - за температурой, давлением, магнитным полем, высотой снега, направлением и силой ветра. И совершает географические открытия - именно он назвал мысы на Новой Земле именами Репина, Шишкина и Куинджи, а ледник - именем Третьякова.
В начале XX века имя Борисова гремело на весь мир. Его выставки имели оглушительный успех в Вене, Праге, Берлине, Париже, Лондоне, Вашингтоне. Глядя на картину «В области вечного льда», посетители говорили, что им холодно!
- В это время встаёт вопрос о государственной принадлежности арктических территорий. И Борисов выступает образцом мягкой силы. Он показывает российскую Арктику президенту США Рузвельту. В Париже его выставку посещает президент Франции, в Лондоне - король Великобритании, - перечисляет Катышев.
ГЕОМЕТРИЯ МАЛЕВИЧА
Параллельные прямые сошлись в чёрный квадрат
Картины: Казимир Малевич. «Супрематизм. Автопортрет в двух измерениях» и «Автомобиль и дама»
Фото: wikiart.org
Они оба сломали то, что считалось железобетонным пару тысяч лет. И пошли против здравого (казалось бы) смысла и очевидных вещей.
Русский математик Николай Лобачевский в 1830-х годах создал «неевклидову» геометрию, где параллельные прямые пересекаются.
Художник Казимир Малевич почти столетием позже подвинул основы классической живописи и сформулировал принципы супрематизма - нового направления в искусстве. С тех пор живопись, как считают многие эксперты, развивается по «неевклидовым» законам. У Малевича появляются новые измерения (как на картинах «Автомобиль и дама. Красочные массы в 4-м измерении» или «Супрематизм. Автопортрет в двух измерениях»).
«Черный квадрат» иногда называют «нулевым измерением». Но даже если это и так - Малевич постиг его не сразу. Специалисты Третьяковской галереи просветили шедевр в рентгеновских лучах и провели микроскопический анализ кракелюра - трещин на поверхности лака и верхнего красочного слоя. И оказалось, что под абсолютной чернотой - два изображения (а не одно, как считалось ранее). Оба авангардные, но не доведенные до такого абсолюта, как квадрат.
А еще обнаружилась скрытая надпись, предположительно отсылающая к картине француза Альфонса Алле «Битва негров в темной пещере глубокой ночью». Это просто (или не просто) черный прямоугольник. Также у Алле есть прямоугольник белый - «Малокровные девицы, идущие к первому причастию в снежной буре» и красный - «Апоплексические кардиналы, собирающие помидоры на берегу Красного моря». Все созданы на 20 лет раньше «Чёрного квадрата» Малевича.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ
Иисус Христос действительно ходил по воде. Теперь это научно доказано