
Жюри под предводительством знаменитого кинокомпозитора Эннио Морриконе совершенно справедливо отдало главный приз, Золотого «Марка Аврелия», прелестной аргентинской картине «Китайская история» (Un cuento chino) Себастьяна Боренштейна. История, надо сказать, вполне банальная — о забавных, хотя и напряженных отношениях между совершенно чужими, непонимающими языки друг друга людьми. Отношения между мизантропом-аргентинцем (потрясающий Рикардо Дарин — главный актер современного аргентинского кино, не устающего удивлять и радовать последние годы) и свалившимся ему на голову молодым китайцем, явившимся в Буэнос-Айрес на поиски дяди, разумеется, перерастают в некое подобие дружбы и даже частично меняют главного героя, привыкшего обходиться без человеческого тепла.

Ну и что с того, что эта сюжетная коллизия уже неоднократно использована в кино? В аргентинской картине она аранжирована таким количеством психологических подробностей и говорящих деталей, что ее мягкий человеколюбивый пафос действует даже на кинокритиков, не уступающих в мизантропии главному герою «Китайской истории». Что уж говорить о зрителях, дружно — и независимо от жюри! - проголосовавших за эту комедию как за лучший фильм фестиваля.
Гран при жюри присудило любопытному фильму французского классика Клода Миллера «Посмотри, как они танцуют» (Voyez comme ils dansent) — драматической истории успешного исполнителя диковинных перформансов на стыке балета и цирка, неожиданно начавшего испытывать страх сцены и бежавшего из Парижа в Канаду с целью исчезнуть на ее бескрайних снежных просторах. Действие этого странного, эклектичного, но нетривиального и завораживающего роуд-муви разворачивается на борту поезда, пересекающего канадский континент. Остановка в пути неожиданно сталкивает бывшую жену загадочным образом исчезнувшего героя (Марина Хэндс) с его последней любовью (Майя Санса). И хотя фильм формально строится как серия флэшбэков-воспоминаний этих женщин, в центре — мужской образ, созданный «вокруг» реального артиста Джеймса Тьерре — балетного танцора, циркового акробата и совершенно отвязного, неполиткорректного комика в одном очень интересном лице. Именно он, оказавшийся, помимо всего прочего, родным внуком Чарли Чаплина (и, пожалуй, современным трагическим вариантом его маски), стал главным открытием Римского фестиваля.

Приз за мужскую роль, тем не менее, выписали другому французу, Гийому Канэ, сыгравшему в ленте Седрика Кана «Лучшая жизнь» (Une vie meilleure) повара, тоже устремившегося из Франции на ПМЖ в Канаду (тема миграции стала на фестивале центральной). За женскую роль была вознаграждена шведка Нуми Рапас (известная публике как «Девушка с татуировкой дракона» в первой, шведской экранизации бестселлера), энергично сыгравшая амебную героиню нескладной норвежско-шведской страшилки «Babycall». Ее героиня, скрываясь от мужа, намеревавшегося выбросить 8-летнего сына в окно, открывает для себя систему Babycall, позволяющую всегда слышать, чем занимается твой ребенок. Но до нее начинают доноситься и звуки терзаемого родителями мальчика по соседству, который, весь в синяках, начинает являться ей по ночам. Ясно, что крыша у героини необратимо поехала, и в конце произведения она сама, как у Хармса, вываливается в окно.

Спецприз жюри отошел к пышной австралийской семейной драме «Глаз бури» (The Eye of the Storm) Фрэда Скепси — старомодной экранизации одноименного романа Патрика Уайта, единственного австралийского писателя, удостоенного Нобелевской премии. 65-летняя Шарлотта Рэмплинг равно убедительно изображает умирающего матриарха сверхбогатого сиднейского семейства и ее же более молодую версию, совокупляющуюся с бойфрендом дочери на ее же изумленных глазах.

Оказавшись на смертном одре, похотливая старуха продолжает откалывать сальные шуточки и раздаривать прислуге свои брильянты и платья. Сие недостойное поведение настораживает ее детей (лучшие австралийские актеры Джеффри Раш и Джуди Дэвис), прибывших из Европы делить состояние матери и окунувшихся в бездну нерешенных психологических проблем, от которых они когда-то бежали на другой конец света.
Почетного «Марка Аврелия» с помпой вручили Ричарду Гиру — не только за достижения в кинематографе, но и активную гуманитарную деятельность. Ни одна из четырех представленных в конкурсе итальянских картин отмечена не была, что подтверждает объективность жюри Эннио Морриконе, в день завершения Римского фестиваля вместе со своим оркестром давшего бесплатный концерт на Пьяцце дель Пополо.