
Пейзажей в жизни не писал,
А также натюрмортов.
Люблю писать лица овал,
Портреты, в общем, «морды».
(Миша Павлов «Знакомые черты»)
Именно так можно назвать молодого человека, профессионально занимающегося художественным творчеством около пятнадцати лет. В непринужденной беседе Александр рассказал о своем творчестве.
- Как ты пришел к тому, что рисование стало твоей профессией, с чего начинал?
- Мое творчество началось с раннего детства. Лез в мамины журналы, разукрашивал их. Она ругалась, стала покупать мне альбомы, в них я часами рисовал. Помню в детсаду, когда все спали, я рисовал, бывало даже на заказ по просьбе одногруппников - одному лошадку, другому богатыря. В школе оформление стендов, стенгазет было на мне. Шли годы, рука набивалась.
- Если говорить о работах, которые ты сам можешь назвать профессиональными, с какого это периода?
- В 20 лет в 1999 году я мог уже хорошо рисовать, появился первый заказ – сделать 15 репродукций знаменитого Бориса Валеджо для одного развлекательного заведения. Мне дали небольшие открытки, с которых я и делал работы в формате 1.5х90 метра. Это был мой первый заработок, люди увидели, что я могу. Хотя рисовал обычной ПФ эмалью. Для художника это дико, не было тогда возможности. В Чите не было магазинов, где можно было купить кисти, краски. А далее пошли заказы на портреты. А не так давно года четыре назад я занялся барельефом – лепнина объемный рисунок на стене. Для нашего региона это ноу-хау, Чита недавно к этому пришла. Люди заинтересовались и в этом виде моего творчества, сейчас работаю над 4 заказами. По барельефу уже сделал 17 работ. Предпочтения клиента разные, кто-то закажет слепить город, кто-то портрет.

- А как пришел к барельефу?
- Зашел в магазин венецианских штукатурок и там, в качестве рекламы на стене был хаотично накидан слепок - кошка, сидящая на окне. Я понял, что могу также и даже лучше. Попробовал, и получилось с первого раза. Первой работой в этом направлении стал венецианский канал.
- Сколько работ ты сделал на профессиональном уровне?
- Думаю, за 60 это точно. Это работы по рисованию и барельефу. Но цифра маленькая на самом деле.
- Как у тебя появляются клиенты, откуда берешь заказы? Ведь ты себя на пиаришь?
- В каждом бизнесе есть свои клиенты, здесь срабатывает сарафанное радио. Сделал одному человеку, к нему приехали гости, увидели, поинтересовались кто автор и так далее.

- Так понимаю, спроса хватает?
- Достаточно. Даже есть такие периоды, что заказов много, а поскольку работаю один и физически не справляюсь, отказываюсь, но люди говорят, что подождут. Порой, скажем так, стоят в очереди пока доделываю другие работы, бывает, ждут до трех месяцев.
- Что чаще всего рисуешь, какой жанр, какие работы запомнились?
- В основном это портреты, могу с натуры либо с фотографии. С натуры долго - человека мучаешь, надо чтобы он сидел не двигался. Дают фото хорошего качества, и я спокойно с нее рисую. Бывает, дают только снимок лица, а я пририсовываю шикарное платье либо фон изменяю, сам импровизирую. Например, человек на природе в горах, казак на коне с саблей в папахе или в императорской одежде. Бывает, приходит вдохновение посыл, хочется сесть и рисовать, в итоге за два дня готов отличный портрет. Запомнились работы по барельефу, приходилось импровизировать. Клиент обрисовал мысленно то, что хочет увидеть, а я это воплощал уже лепниной, причем по ходу работы он может в чем-то передумать, и ты соответственно действуешь в другом русле. Тут не так, это не то. Бывает, сами спрашивают совета – что подскажешь для гармонии в комнате, по свету.

- А сколько уходит времени на барельеф?
- Все зависит от сложности рисунка, объема, квадратуры, толщины барельефа. Кому-то не надо объемную работу, а кто-то просит лепнину толщиной в шесть сантиметров, такая работа армируется (делается каркас для крепости) иначе красота может отлететь.
- Каким материалом работаешь?
- Сейчас на рынке масса выбора, на любой вкус. Можно найти и бюджетные варианты, есть и дорогая венецианская штукатурка. Покупаешь ведро и, открыв, уже можешь сразу начинать, не надо разводить по порциям. А по рисованию, сейчас я работаю акрилом, потому что краска быстро высыхает, в течении 10 минут. Ты нанес мазок, если ты его не разогнал, он засох, никакой разбавитель не поможет. Общепринято у художников пользоваться маслом, потому что оно сохнет в течение месяца. Сегодня намазал, а завтра вечером подошел, что не понравилось, изменил.

- А к чему больше душа лежит по работе?
- Рисовать и делать барельеф разные вещи, нравиться все! Хотя чуть больше, наверное, лепнина. Эффект 3D получается в работе, его можно подойти потрогать, увидеть натуральное преломление света на рисунке.
- Выставлял свои работы?
- Нет. Есть друзья в Санкт-Петербурге, пытаются туда забрать. Они меня заинтересовали - предлагают сделать выставку моих работ. Нужно написать 15 картин, можно и по теме Забайкалья. Времени физически не хватает. Но я думаю, буду выделять время и понемногу хотя бы работ 10 нарисую и попробую выставиться. Работаю на заказ, поэтому свои работы не могу отдать для участия в какой либо выставке.
- Помимо Читы и края, куда то еще рисовал?
- Да, конечно. В разные города России картины разошлись (Новосибирск, Москва, Кемерово, Иркутск). Есть даже за кордоном (США, Китай). Питер город художников, но и оттуда были и есть заказы.

- Любимый художник?
- Иван Шишкин, очень реалистично рисует, как фотография. Виктор Васнецов, Леонардо да Винчи, Микеланджело, интересен Сальвадор Дали с абстрактными картинами. Видишь одно, а с другой стороны совсем другое, такая кодировка картинки. Художник в стиле фэнтези Борис Валеджо – король книжной графики.
- Если не по заказам работать, в каком жанре хотел бы рисовать?
- По настроению. Иногда хочется что-то фантастическое нарисовать, а иногда просто природу. Мы такие люди, пока муза не посетит…
- А что для тебя муза?
- В основном это женщина, юная девушка (смеется Александр). Бывает, встал, погода замечательная, какой-то порыв. По-разному бывает.