
Талант актера открыл в Петре Мамонове режиссер Павел Лунгин. Это было в самом конце 80-х: Лунгин тогда написал сценарий фильма «Такси-блюз», потом случайно увидел Мамонова в какой-то телепередаче и осознал, что лучшего актера на главную роль ему не найти. Фильм овациями встретили на Каннском кинофестивале - он получил там приз за режиссуру. А потом Лунгин снял Мамонова еще в двух картинах. «Острове» (который во время телепоказа побил все рекорды - его смотрело столько же человек, сколько обычно смотрит новогоднее обращение президента) и «Царе», где Петр Николаевич сыграл Ивана Грозного.

Фото: Анатолий МЕЛИХОВ. Перейти в Фотобанк КП
Сейчас, весной и летом, отмечается три годовщины: в апреле - 75 лет со дня рождения Мамонова, в июне - 20 лет со дня премьеры «Острова», в июле - пять лет, как Петра Николаевича с нами нет (он скончался от последствий коронавируса в 2021-м). Сейчас Павел Лунгин почти закончил четырехсерийный фильм «Четыре жизни Петра Мамонова». А в интервью «КП» вспоминает, каким был этот удивительный человек. Говоря о нем иногда в настоящем времени, как о живом.

Фото: кадр из фильма.
- Не могу сказать, что мы с Петей на «Такси-блюзе» сразу подружились - рассказывает Лунгин. - Он приходил на съемки, мы работали, потом он уходил, и все. Петя ведь человек сложный, достаточно колючий и недоверчивый, не душа нараспашку: он делит мир на своих и чужих. В экспедиции на съемках он не может жить в гостинице со всей группой, его раздражают люди, коридоры, ему надо снимать отдельно квартиру, где он один и может жить так, как хочет. Его вообще большое количество людей бесит, раздражает, он начинает болеть... Только постепенно мы начали сближаться. Оба были дебютантами: у него - первая главная роль, у меня - первый фильм, мы вместе учились делать сцены и играть... Я сам тогда много пил, как многие люди моего поколения: питье тогда было каким-то знаком фрондерства, несогласия с советской властью. Но, конечно, до Пети мне было далеко. А он тогда, как раз перед тем, как снимать фильм, поехал к Брайану Ино в Лондон записывать диск, разругался и с ним, и со своей группой, сказал, что пить больше не будет. Мы его зашили, и ни одного дня съемки не было сорвано. Ни одного раза он не опоздал, был удивительно пунктуален. Несмотря на образ саморазрушающегося человека. А потом фильм взяли в Канны, где мне присудили приз за лучшую режиссуру...

- «Такси-блюз» вышел в 1990-м, «Остров» - в 2006-м. Очень большой промежуток, и Мамонов в первом фильме совсем не похож на себя во втором...
- Он за это время прошел огромный путь, да и я изменился, - мы оба как-то выросли... Канал «Россия» дал нам небольшие деньги на сценарий «Острова», но, когда я сказал, что старца будет играть Мамонов, продюсеры воскликнули: «Ты что, с ума сошел? Разве таков русский святой? Он должен быть красивый! А этот какой-то страшный, беззубый...» Но я уже понимал, что без Пети снять фильм не смогу. Мы сделали с ним пробу прямо во дворе «Мосфильма», там были какие-то пустыри, сейчас уже все застроено. И, как только показал эту сцену на Втором канале, они сказали: «Нет вопросов»...

Отца Анатолия, как и героя «Такси-блюза», невозможно сыграть: нужно было просто стать героем, взвалив на себя эту ношу. Вообще, когда я прочитал сценарий «Острова», мне сразу показалось, что это про Петю. Чувство стыда и раскаяния - как раз то, что заставило его уехать из Москвы за 200 километров, в глухие места под городом Верея. И после «Острова» он в каком-то смысле сам стал отцом Анатолием - монахом, чудотворцем, юродивым, святым. Так вошел в этот образ, что, по-моему, до конца жизни из него уже не вышел. Наш знакомый монах, его друг, отец Косьма, который был с нами на съемках «Острова», рассказывал, что он потом с Петей не мог гулять по улице: какие-то старухи, немолодые женщины к нему подходили, начинали целовать руки, просить благословения... У Пети, конечно, крыша ехала от этого, она не могла не поехать, все смешивалось - где он, где герой. Вся эта народная любовь, ощущение, что ты и впрямь кому-то можешь помочь...

Постепенно он становился настоящим миссионером. Ему так хотелось поделиться своим новым открытием любви и покоя! Покой он обрел, наверное, не до конца, но у него явно были «приходы», когда боль его оставляла: тогда он выступал, давал интервью, снова и снова говорил. В последние годы не отказывался ни от одной возможности высказаться, интернет заполнен его выступлениями. А миссионер - это человек, который рассказывает о том, что пережил. Не учитель, который преподает математику, пересказывая учебник, а тот, кто говорит: «Смотрите, я болел, страдал, но излечился, значит, и ты можешь!» Это был его дар, в этом были его настоящие служение и доброта. Он так хотел передать людям эту возможность спастись!
- Как с ним работалось на «Острове»?
- Два раза мы с ним ругались. Один раз он не хотел ложиться в гроб. Просто отказывался, и все, у него было какое-то огромное предубеждение. Не знаю, я бы лег. Ну, а что? Гроб и гроб, есть люди, которые в них спят, любят думать о вечности, о смерти. Но без этой сцены невозможен был фильм, мне пришлось Петю уговаривать. А потом он и сам понял, что придется - как парашютист, который не хочет прыгать, но люк уже открыт... А второй раз - на сцене, когда Анатолий изгоняет беса из героини Виктории Исаковой. Он в сценарии накладывал на нее руки, Петя отказывался это делать, может, бесов боялся, и я их с Исаковой в кадре развел. «Вот тебе твой кусок острова, тебе твой кусок, вы друг от друга бегаете, друг с другом не соприкасаетесь: это борьба двух начал, двух стихий, а не людей». И вдруг все получилось: Вика поползла по камням, и я увидел, что глаза у нее стали совершенно безумные. Она потом сама не понимала, как так вышло. А Петя вырос вдруг в какого-то великана, стоял как огромный столб...

Надо сказать, что на «Острове» у него открылся, или проявился, какой-то потрясающий молитвенный дар. Я видел разных молящихся людей, молился сам в меру своих скромных возможностей, но такого не видел никогда. Когда я снимал крупные планы, у меня было чувство, что я делаю что-то непристойное, переступаю через запрет. Это был абсолютно интимный процесс его общения с Богом, а я как будто подглядывал. Такая энергия шла от него! Петя словно что-то обрел в этой северной природе, во мху, в камнях. Там что-то со всеми с нами произошло. Помните сцену, когда он мальчика хромого исцелял? Мальчик был самый обычный, из деревни, и, естественно, никакая нога у него не болела. Ему сказали: ты просто стой и ничего не делай. И вдруг, пока Петя над ним молился, он разрыдался, у него слезы хлынули из глаз... Такое не повторялось у меня больше никогда.
- Кстати, почему у Петра Николаевича почти не было зубов? Я слышал самые невероятные версии: например, что он их вырвал себе клещами, потому что казалось, что они соблазняют на чревоугодие...
- Ну, легенд уже много... Это началось в саморазрушительном состоянии опьянения. Да, он вполне мог сесть перед зеркалом и вырвать клещами зуб. Он потом пытался вставлять себе зубные протезы, но смотрел на себя, говорил «Ну что это, Голливуд какой-то, а не я» - и выплевывал... На самом деле, думаю, зубы еще были элементарно плохие, а он по-детски боялся зубных врачей, вот все и растерял. Хотя вообще-то Петя ничего не боялся, был жилистый, крепкий, казалось, что бессмертный. Весь как будто из сухожилий был сделан...

Фото: Михаил ФРОЛОВ. Перейти в Фотобанк КП

- Практически сразу после «Острова» был Иван Грозный в «Царе». Я общался с Петром Николаевичем на съемках, он мне сказал: «Я и сценарий-то, можно сказать, не читал. Ну читал, конечно, но давно. Первый вариант был очень жесткий – слишком много казней и пыток. Лично у меня, Пети Мамонова, не получилось бы на этом фоне жить и чего-то играть. Но мы с Лунгиным товарищи, поэтому пришли к единому мнению и сейчас играем другой вариант, который я очень внимательно прочитал и расписался на каждой странице. Но после этого я сценарий не открывал ни разу!»
- Вот на роль Грозного я его уговаривал. Он не хотел расставаться с образом доброго отца Анатолия. Мы с ним много спорили, и в результате он повел меня к своему близкому другу, священнику Дмитрию Смирнову. Он был такой большой, с бородой, прямой и ясно мыслящий. Долго нас слушал, я ему объяснял, что это будет фильм про раскаяние, отношения власти и Бога, власти и церкви, а Петя что-то возражал... В конце концов отец Дмитрий мрачно сказал Пете: «Ты актер? Иди и играй!» И это было своего рода благословение. Конечно, никто кровью на страницах сценария не расписывался, но у нас была во многом импровизационная манера: я все время менял эпизоды, добавлял реплики, сцена росла дальше написанного текста и куда-то развивалась.

- Он играл в «Царе» в дуэте с Олегом Янковским, который, в отличие от него, был суперпрофессиональным актером. Как у них складывались отношения?
- На удивление хорошо. Хотя сначала Петя очень боялся, волновался... В первый день пришел к нам с Янковским, когда мы сидели в ресторане, пытался с ним объясниться, но контакта у них не вышло. Петя еще и немножко был датый: «Ты пойми, Олег, я ж тебя понять хочу, полюбить тебя хочу, полюбить!» А этот сидел как англичанин, такой чопорный, с трубкой, говорил: «Люби меня». «Нет, я же не про то». «Люби меня!» Петя прямо в Олега лез крючком, а тот все больше выпрямлялся, пока в конце концов совсем не превратился в какого-то Шерлока Холмса. Но потом они все-таки подружились, начали вместе шутить, валять дурака. Олег ему какие-то анекдоты и актерские байки между съемками рассказывал... И все равно, они были очень разными. Когда заканчивали снимать эпизод, Петя огромными прыжками бежал к палатке, где стоял монитор, надевал свои сломанные очки без одной дужки, внимательно, близко-близко к экрану смотрел, как сыграл сцену, еще и от монитора всех при этом отгонял. А потом говорил: «Нет, надо еще раз!» А Олег в это время спокойно сидел в кресле на отшибе и курил трубку.

- Роль в «Царе» стала для Янковского последней, он умер меньше чем через год после окончания съемок.
- Олег не подозревал, что болен. Рак поджелудочной железы сначала очень долго не дает о себе знать, а когда дает, уже поздно. У Олега все произошло за полгода, с дикой скоростью... А мы строили планы, нам обоим очень понравилось вместе работать: Олег очень интересно сделал роль. Он играет святого, который молчит и смотрит. Мамоновский Иван Грозный, наоборот, суетится, заполняет собою пространство, он везде, и там, и здесь, и в небе, и на земле, говорит, пугает, шутит... А посреди этого молча стоит Янковский в роли митрополита Филиппа, и мы видим в его глазах, что все его естество это не принимает. Я считаю, роль у Олега просто потрясающая. Кажется, что он вообще ничего не делает, а прошибает до слез.
- Сергей Соловьев говорил мне в интервью, что хотел снимать в роли Каренина либо Мамонова, либо Янковского. Сделал «фантастически интересную» пробу с Мамоновым, но роль получил Янковский...
- Петя - Каренин?!.. Да вы что? Без зубов? Нет. Петя мог бы сыграть в «Крейцеровой сонате» человека, который в припадке убивал свою жену, вот там бы у него все получилось. Но в нем нет ухоженности Каренина, нет прилизанности государственного мужа. Конечно, Каренин - это Янковский.
ОКОНЧАНИЕ ИНТЕРВЬЮ ЧИТАЙТЕ ТУТ
СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ